提香的艺术对后世油画艺术的发展有何影响:提香对西方油画艺术革命

西方油画在主要追求形似的阶段，其所谓的“笔墨”只是形而下的工具材料罢了，如达芬奇，拉斐尔时期的作品，一般先打好素描稿之后，然后进行透明罩染，还达不到对构图、色彩、线条、笔触本身的表现力和生命力的追求，而直到印象派的出现，笔触的审美价值逐渐被人们所认识到，并开始受到画家们的青睐，从运笔的力度、速度、方向等多方面发掘笔触的表现力，到这时西方油画才有论及“笔墨”的问题，当然，笔墨不仅仅是笔触与用笔的问题，还有色彩、线条等等的综合的体现，然而，就西方油画发展的早期阶段而言，油画关于“写”的前提是从对笔触的强调和笔法的探索开始的，而这就要追溯到西方文艺复兴的威尼斯画派。文艺复兴的主要思想是以个性反对神权的禁锢主义, 用理性反对蒙昧主义, 提倡的人文主义精神。在绘画方面虽然主要是写实的手法, 但仍然不忘主观理想和意趣的表达，尤其是威尼斯画派的代表--提香。

提香所生活的十六世纪的威尼斯是一个贸易发达的城市，它独特的地理位置、繁荣的贸易以及稳固的政治和社会，形成了对艺术的发展非常有利的环境与条件。而提香在乔尔乔内逝世之后成为威尼斯画坛的主将，他虽然长寿而又富贵，是“上帝的宠儿”，但他始终保持了人文主义的传统和艺术家内心的自由。并将油画材料技法和色彩表现革新推向了艺术发展的高峰, 因此，提香被称为现代油画的奠基者，同时也是油画书写性用笔及语言的早期大师。

提香将画布由细纹改用了早期画家不用的粗纹帆布，因为，这种纹理粗的画布，即使在上面画很多遍，布纹也不致完全被遮住。这种画布增加了画面的层次，有利于笔触的显露，画家能够运用明显的笔触和厚实的色彩，在画面上进行粗犷而自由地挥写，以无拘无束“自由灵动”的涂抹技法塑造形体。提香在材料上的革新使他发展了一种油画厚涂和半厚涂的擦涂技法。“就是用画笔蘸上浓稠的颜色在已经着色并且干了的色面上擦涂。完成从亮色块到暗色块的过渡及明亮部分、高光或中间色调”这种技法与中国山水画中的“干笔皴擦”技法是相似的，这种“干笔皴擦”技法是中国人在纸质材料广泛运用的基础上发展起来的一种表现山石的方法，它要求通过书法用笔并通过控制笔中的水分来实现，也即“写”出来。同样，擦涂技法这种用笔方法自由灵动不拘一格．既能很好地表现人物面部的亮部、头发质感以及衣服上的粗糙的感觉等等写实技巧，又适宜“写”出主体的情感意味与精神状态。

本文来源：https://www.wddqw.com/BrYn.html