《唐山大地震》电影赏析 一、剧情介绍 1976年7月27日夜，唐山地区爆发7.8级强烈地震，房屋倒塌，灾民无数。面对即将坍塌的危楼，丈夫方大强和妻子李元妮都要去救被困的龙凤胎儿女方登、方达。危急时刻，方大强拦住了妻子，冲进去营救子女时不幸罹难。李元妮在震后发现，一双儿女被困在了一块水泥板的两端，若要营救，必然牺牲另一方。情急之下，她做出了艰难的抉择：救弟弟，此事成为大难不死的姐姐方登心中难以磨灭的隐痛。后来，方登被一对军人夫妇收养，并顺利通过高考。方达被救却断了胳膊，李元妮以无私的母爱抚养他成人，同时，日夜怀着对方登的愧疚与思念生活。成年后的方达娶妻生子，并干出了一番事业。本以为一家人至此天各一方，但地震32年后，这家人的命运却因为汶川地震再次发生了交叠。 二、视听语言分析 （1）镜头 《唐山大地震》开场运用了电影特效，把大地震来临时万物崩溃的悲壮画面逼真的呈现了出来：如成千上万只蜻蜓慌乱的飞过车站···地震场面只有7分钟左右，却营造了这部电影最为震撼人心的视觉效果，据了解，这仅仅几分钟的地震镜头拍摄，特效的制作费用高达七八千万人民币，共动用国内外90名特效工作人员，花费了8个月的时间，完成了260个特效镜头。 导演对于影片的基调定位是“史诗”性质的展现，因此俯瞰镜头用的较多，尤其在表现地震过后唐山的满目疮痍的景象时。对杭州各处景点也是采用了大俯拍的拍摄手法，凸显了大制作的风格。镜头切换灵活到位，方大强摇晃着冲进去的瞬间房子整个塌掉的这个镜头拍得很震撼，随之切换到地震以后元妮在黎明大雨中无助的哭喊，很好的营造了气氛。 （2）色调 影片在色调的处理上颇具匠心，开始是柔和的灰黄调子，犹如老照片一般象征着已逝的岁月，渐明亮的暖色烘托出方家在地震前的温馨生活；然后是大地震发生时，色调转为沉郁的黑白色，除了鲜血几乎再没有其余的彩色，暗示着大地震抹去了一切美好，残酷可怕；再之后，贯穿全剧的是淡淡的灰白调子，如一缕缕深渊中的薄雾，象征着人们心底压抑着的弥久的哀伤。 （3）音乐 在《唐山大地震》的30多段音乐中，运用的全部都是赋予力量和呼唤阳光的大调式音乐，而绝没有凄凄惨惨。在灾难电影中运用大调式音乐，实际上是在表达阳光向上时参杂了苦难和珍惜的情感，它是反向的表达，而这种表达使得音乐更有张力。片尾曲选择了王菲的《心经》，配合结尾处的小段纪录片式段落，让人心从感而生，祈福后生。 三、叙事分析 按照篇名来看，影片的叙事应该像是从宏大叙事、抗震救灾处着手，然而导演冯小刚坚持采用小说《余震》的故事原型，将表现唐山大地震的切口浓缩到一个普通家庭，通过表现主人公李元妮一家人长达32年的情感救赎过程，通过他们各自经历的高考、恋爱、下岗、南下等一系列事件，反映了唐山和中国社会的变迁。 其实，《唐山大地震》并不是没有“宏大叙事”，只是这种叙事是隐含在个体命运之中呈现出来的。当小方登在震后的雨中醒来，看到周围的断壁残垣和爸爸的尸体茫然无措时，一位解放军叔叔过来默默抱起她；当李元妮背着受伤的儿子赶往救护点，极度的悲伤和劳累使她近乎晕厥时，又是两位战士的及时出现，将母子二人背起来···一个个看似平淡的场景，分明让人感到了一种力量。 艺术叙述从个体经验入手，使《唐山大地震》超越了传统意义上的现实主义作品，实现了中国现实主义电影的新突破。 叙事策略方面，作为一部目的明确的商业影片，《唐山大地震》并没有将重点放在唐山大地震事件本身，而是运用了大量通俗剧的手法，渲染和强化了一个唐山大地震背景下的奇情故事，从这个角度来说，《唐山大地震》更应该是一部家庭伦理电影。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/0a7ffdd4ac51f01dc281e53a580216fc700a5377.html