《红楼梦》舞剧鉴赏

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《红楼梦》舞剧鉴赏

经过一学期的舞蹈鉴赏课,让我对舞蹈这门课程有了一定的了解。通过网上的搜索,我知道了舞蹈简单的来说是一种人体动作艺术而这个以人的身体为表现工具,以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术起源于劳动。而随着社会的发展,舞蹈已经不仅仅是模仿狩猎或欢庆丰收为主,它意境逐渐变为以表达人的思想感情为主,鲜明而形象地反映出人们不同的思想、信仰、理想和审美要求。既是供人欣赏和娱乐的艺术形式,也具有宣传教育的社会作用。

舞蹈是通过人体的动作——手势、舞姿、造型等来表达思想和内容的。舞蹈本身也是一种美的表现,它是用人体动作的变化展现出美的舞姿,用其表达某种感情的特殊美的形式。舞蹈者有意识地把握住身体线条,在有节奏的旋律下,使身体线条在一定的空间和时间里随着动作的延伸,如展开双臂向上、向下、向前向后,左摇右摆,纵空、伏地、静止造型,使上身和下身有机地配合,在一定空间中作各种姿态,使人们从那灵巧的躯体得到艺术上的美感。

《红楼梦》是中国四大名著之一,现在我们通过大型的中国古典舞剧来描述也另有一般风味。他是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造,不断积累、发展而形成的,并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯,以及自然环境的差异,因而形成了不同的民族风格和地方特色。

《红楼梦》是靠人体的动作和姿态来塑造艺术形象的。通常把有节奏、有韵律、有组织、有变化的人体动作和姿态,称为舞蹈语言和舞蹈语汇。正因为舞蹈是以人体动作、姿态、手势、表情为主要表现手段,依靠表演者的舞蹈语言来表演的,所以它不同文学家借助于语言、雕塑家借助于材料、画家借助于色彩起创造形象,舞蹈语言有它自己的特点。

舞蹈语言有连续性。舞蹈艺术是通过一系列的、有连续性的相关的形体动作,由开端、发展到结束,创造完整的艺术形象的。即使是简单的、只是抒发单纯感情的舞蹈,也不可能只靠一个舞姿所能完成,每一个成功的舞姿都不是孤立存在的,它同前后舞姿都有内在的联系,成为不可分割的一部分

舞蹈语言具有节奏感和情感表现力。生活中的事物,都是有规律的发展运动着的。舞蹈语言是对生活事物的提炼和升华,它也要求有规律、有节奏的运动,成为舞蹈化的动作,也就是成为有节奏、富有表情和造型美的动作。舞蹈语言的节奏感与情感表现力有着紧密联系。

组舞,由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性,但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。

剧场灯光渐渐暗下,摄人心魄的音乐旋律像静夜里凭空乍起的轻风,扑面而来,令人倏地打了个冷颤,然后像月光似的悄然泻入心灵,抓住人心,极富情感。而此时,镶嵌在舞台大幕上一块美玉伴随着空灵的音乐变换着斑斓的色彩,突然美玉中间如梦幻般显现出了一对粉琢玉饰的人儿,翩翩起舞,时而缠绵悱恻、时而如泣如诉,眼角眉梢都是恨,举手投足无尽爱,这分明就是贾宝玉和林黛玉!那是从发黄的红楼书卷中走出的人吗?那是“红楼之梦”中流淌出的前世情吗?恍惚间,令人忽生错觉,今夕是何年?此情此景只应“梦”中有,人间能有几回睹。然而,这仅仅是令人如坠梦幻的序幕。随着大幕的徐徐升起,在辉煌的音乐声中,金碧辉煌的贾府惊现眼前,“梦”中各色人物纷纷登场亮相,鱼贯而出。根本不用对照节目单上的演员表,就能认出个中人物,风韵端庄的薛宝钗,干练风姿的王熙凤,凤冠霞帔的贾母,雍容华贵的王夫人,道貌岸然的贾政,还有令人捧腹的刘姥姥,一个个美若天仙的金陵十二钗翩翩起舞,一对对锦衣华冠的王孙公子器宇轩昂,真似神仙人物下凡尘。




们不仅个个外形打扮似书中走出之人,且更具神韵,那转身回眸的眼神,那举手投足的身段,那不食人间烟火的气质,还有翩然华美的衣衫和造型,纷纷与我“梦”中的红楼人物逐一对位。《红楼梦》文学原著对情节的细致描写、对人物的入微刻画,使每一个人物都栩栩如生,但又不似人间俗物,现实生活中更是无处觅其踪迹。人常说,一千个人看《红楼梦》,会有一千种解释。其实我认为不同解释也就是根据个人的经历和心情的不同而对书中人物的定位,而舞台的人物造型和定位的“像”,就是舞剧的最大成功。 看来舞剧的编导们远远没有满足于“像”的层面,从舞台的展现上可以清晰地看到,剧的编导对文学原著浩繁的故事情节和人物关系进行了高度地艺术提炼,紧紧扣住了宝黛之恋的主线,用流畅舒展的舞蹈艺术集中展现了黛玉入府、宝黛初会、刘姥姥进大观园、海棠诗社、黛玉葬花、鞭笞宝玉、婚礼惊变和天上重逢等场景,各个舞段既独立成篇又交相辉映,全剧浑然一体。在充分再现了这段经典凄美爱情故事的同时,又抒发了现代人对爱情、对生活、对历史文化的感怀。该剧的舞蹈语汇极为丰富,每个人物都有属于自己的独特肢体语言,风格各异,洗练达意,把千言万语都难以述说清楚的内心情感准确传达,颇为传神。特别是婚礼一场戏,更是匠心独具,红和白、喜与悲、生或死在一个有限的空间和时间内淋漓尽致地铺展开来,把人间的悲喜交加、爱恨情仇、癫狂痴怨、生离死别这万般情感融会一炉,将剧情推向极致,令人如同坠入五味缸中,酸甜苦辣一齐涌上心头,不知不觉间已泪湿衣衫。

正如周汝昌所说,《红楼梦》不是一部“言情小说”,不是要写什么才子佳人,而是一部文化小说和“历史小说”。每个读者的文化素养和历史学识决定他对此书的鉴赏高低与理解深浅,还有一个“感悟”能力的大小,也非常重要。而该剧的编导们在准确把握了文学著精髓的同时,又不拘泥于原著的情节和细节,不是简单的照搬,而是进行了大胆的艺术创造,融进了现代人的思想情感和理解,让这部古代经典呼应了现代人心灵深处的“感悟”,用舞蹈艺术的双翅把“梦”带得更远,飞得更高。

该舞剧由著名导演赵明执导,苏聪作曲,战友歌舞团特邀同为当今最为出色的青年舞蹈家之一的山翀和武巍峰联袂出演,潜心打磨3年之久。舞剧将120回的小说凝炼在90分钟的上下两幕共4场戏中,以序幕“太虚幻境”起,宝黛的爱情悲剧为主线,到宝玉出家后、在彩云之间与黛玉再相逢而终结全剧。该舞剧运用独舞、双人舞、三人舞、群舞等多种舞蹈形式,融民族、古典、芭蕾、现代舞于一体,集中展现宝黛初会、刘姥姥进园、海棠诗社、黛玉葬花、婚礼惊变和宝黛重逢等场景,用丰富贴切的舞蹈语言深化了原著主题。 1.黛玉只身投亲四世同堂的贾府。家族的奢华和等级的森严让她顾影身怜。而宝钗的出现,使她与宝玉一见钟情的同时又涌起复杂的心绪。 2.宝玉和黛玉、宝钗众姐妹吟诗对句,黛玉的才情高标独傲,即误会了宝玉对宝钗的感情,看满园红消香断,感时伤春而葬花。

3.宝玉目睹王熙凤带人严惩私定终身的小丫环,心情烦乱,感到封建礼教象绳索捆缚、法挣脱,又因不求功名被贾政毒打。

4.宝玉被蒙在鼓里,以为红盖头下的宝钗是黛玉,待揭开时方知是骗局。而此时,黛玉绝望焚稿,香消玉殒。宝玉悲恸欲绝,心灰意冷而出家。在似真似幻的另一个世界,宝玉和黛玉再不分离。

真情、真诚理念,原本就是艺术的原动力,但愿舞剧《红楼梦》能为我们在节奏不断加快的现代社会找到一个情感宣泄的恰当出口、心灵放飞的美好空间......

通过舞蹈鉴赏选修课让我重新认识了舞蹈这门艺术,也让我逐渐喜欢上这门艺术


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