《梅花三弄》的“三弄”是什么意思？ 《梅花三弄》简介 《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琴曲的乐谱最早见于公元1425年的《神奇秘谱》。 《梅花三弄》全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。一首琴曲《梅花三弄》觉别具风情。 《梅花三弄》有哪些版本？ 1、笛曲（南朝至唐朝） 南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。 2、琴曲（宋朝至明朝） 《梅花三弄》首先是一首笛曲，后来才改编成古琴曲。值得注意的是，唐以前所称的“笛”其实即现代的箫。琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。 《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构就是这种表演形式的遗存。 3、琴箫合奏曲（清） 《梅花三弄》在清代又被改编为琴箫合奏曲，或可在一定程度上体现晋代笛曲的风格。今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。 《梅花三弄》的典故 《梅花三弄》的历史典故是东晋大将桓伊为狂士王徽之演奏梅花《三调》之事。《晋书·列传五十一》和《世说新语·任诞第二十三》里都曾记载了这段典故。 王徽之应召赴东晋的都城建康，所乘的船停泊在青溪码头。恰巧桓伊在岸上过，王徽之并不相识他。这时船上一位客人道，“这是桓野王（桓伊字野王）。”王徽之便命人对桓伊说：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓伊此时已是高官贵胄，但他也久闻王徽之的大名，便下车上船。桓伊坐在胡床上，出笛吹三弄梅花之调，高妙绝伦。吹奏完毕，桓伊立即上车走了。宾主双方没有交谈一句话。晋人之旷达不拘礼节、磊落不着形迹，由此事可见一斑。 《梅花三弄》是哪三弄？ 真正的梅花三弄是：梅花一弄、弄清风；梅花二弄、弄飞雪；梅花三弄、弄光影。暗香浮动、水清清。 1、引子 曲调开始主要是营造一种初冬时节，阴云密布、冷雾弥漫，梅树隐隐约约的、忽隐忽现的氛围。 音节平稳舒缓，附点的出现平添一种跌宕起伏之感， 该段动静相谐的对比、明暗的反差衬托，使得梅花的寒香之美油然而生。 2、梅花一弄 一度，初冬时节，梅树枝干枯涩、枝头开花稀少，欲露还藏，在清冷的夜风中萧瑟抖动。 音节第一次在泛音段出现，声音渺小、微弱细腻，表现梅花迎着寒冷严冬到来的顽强挣扎的心态。 该段节奏活泼，富有动感，泛音曲调犹如是对梅花的特写，有的含苞待放，有的迎风舞羽翻银，如在眼前，生动形象。 3、梅花二弄 二度，深冬时节，梅树枝干饱满，梅花大片的绽放，满树飘红，尤其在漫天飞雪当中不畏严寒、傲然绽放。 音节第二次在实音段出现，表现梅花在寒冬飞雪中傲放的姿态。 该段的弹奏要讲究坚实有力、充满古风之味，可以说这一部分是全曲中要求体现琴味最为浓郁的段落。 4、梅花三弄 三度，残冬时节，梅树枝桠开花硕大，更有绿芽相伴，在带有冰凌的溪水旁戏弄着花影、叶影、月影，象征着冬去春来，万物开始复苏。 音节第三次高音出现，而且伴有颤音，说明春天要到了，有一种非常喜悦欢快的节奏情趣，而且后面快板就可以听出这种感觉了。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/24f8537bb007e87101f69e3143323968001cf449.html