司马光《西江月·宝髻松松挽就》赏析 西江月·宝髻松松挽就 宋代：司马光 宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻快，飞絮游丝无定。 相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。 译文 挽了一个松松的云髻，化上了淡淡的妆容。青烟翠雾般的罗衣，覆盖着她轻快的身体。她的舞姿就像飞絮和游丝一样，飘忽不定。 此番一见不如不见，多情不如无情。笙歌散后，醉酒初醒，庭院深深，斜月高挂，四处无声。 解释 西江月：词牌名。 宝髻：妇女头上带有宝贵饰品的发髻。 铅华：铅粉、脂粉。 “青烟翠雾”二句：形容珠翠冠的盛饰，皆为妇女的头饰。轻快：形容女子的仪态美。 争如：怎如、倒不如。 赏析 司马光不以词作。然而，北宋词风甚盛之时，一些名臣如韩缜、韩琦、 范仲淹都能事业之余写出很好的词，司马光也不例外。他的词作不多，遗留下来的只有三首，多系风情之作。其词不加虚饰，直抒胸臆，继承了“国风好色”、“《小雅》怨悱”的优良传统。此词中的“相见争如不见，多情何似无情”，即是写情的佳句。这说明，司马光并非假道学，而能表达真率的感情。 上片写宴会所遇舞*的美姿，下片写对她的恋情，开头两句，写出这个姑娘不同寻常：她并不浓妆艳抹，刻意修饰，只是松松地换成了一个云髻，薄薄地搽了点铅粉。次两句写出她的舞姿：青烟翠雾般的罗衣，覆盖着她的轻快的体态，象柳絮游丝那样和柔纤丽而飘忽无定。下阕的头两句陡然转到对这个姑娘的情上来：“相见争如不见，有情何似无情”，上句谓见后反惹相思，不如当时不见；下句谓人还是无情的好，无情即不会为情而苦痛。以理语反衬出这位姑娘色艺之得意，惹人情思。最终两句写席散酒醒之后的追思与怅惘。 这首小令只幅之内把惊艳、钟情到追念的全过程都反映出来，而又能含蓄不尽，给人们留下想象的余地，写法别致。它不从正面描写那个姑娘长得多么美，只是从发髻上、脸粉上，略加点染就勾画出一个淡雅绝俗的美人形象；然后又体态上、舞姿上加以渲染：“飞絮游丝无定”，连用两个比方把她的轻歌曼舞的神态表现出来。而这首词写得最精彩的还是歇拍两句。当他即席动情之后，从醉中醒了过来，又月斜人静的时候，种种简单的感受都尽括“深院月斜人静”这一景语中，到达了“不着一字，尽得风 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/2d0c526802f69e3143323968011ca300a6c3f674.html