科雷利三重奏鸣曲作品三号的音乐创作特征及其风格研究 在欧洲艺术历史的发展进程中,巴洛克时期正处于封建社会向资本主义社会的过渡阶段,各领域也都受到人文主义和理性主义的影响。在这样的背景下,各艺术门类都在寻求自己的发展,音乐也不例外,凭借着社会环境、经济、科技、思想文化的各种有利条件,掀起了欧洲音乐史上继古希腊和古罗马后的又一次繁荣。 巴洛克时期是弦乐艺术高度发展并走向成熟的时期,大量的弦乐技法在这一时期得到发展和完善。而在乐器制造业方面,特别是提琴乐器的制作在巴洛克时期达到了难以超越的高峰,这对于弦乐的创作和演奏技术的发展也起到了直接的促进作用。 其中,在弦乐合奏方面,最具代表性的就是意大利作曲家阿尔坎杰罗·科雷利。科雷利不仅是一位作曲家,同时也是一位小提琴演奏家,他对巴洛克时期的意大利器乐创作和小提琴演奏的发展起着极大的推动作用,特别是在三重奏鸣曲的创作上有着极大的贡献。 本文主要选取了巴洛克时期的三重奏鸣曲这一体裁,对三重奏鸣曲的概念及发展脉络进行简单的梳理,在此基础上,以代表人物科雷利的三重奏鸣曲作品三号为研究对象,运用音乐学的分析方法,对其作品三号的创作特征和音乐风格进行分析。全文共由引言,四个章节和结语六个部分组成。 第一章为科雷利三重奏鸣曲创作概述,主要从巴洛克时期三重奏鸣曲的发展和科雷利的生平及其三重奏鸣曲的情况来进行论述;第二章是科雷利三重奏鸣曲(Op.3)的创作特征分析,其中包括三重奏鸣的体裁特征、曲式结构、调式调性三个方面的内容。第三章科雷利三重奏鸣曲(Op.3)的音乐风格分析,主要围绕旋律、情感、演奏风格这几个方面进行分析。 第四章科雷利三重奏鸣曲的影响。结语部分是基于前三章的内容,对科雷利三重奏鸣曲作品三号进行总结,从历史的角度来审视三重奏鸣曲这一体裁的发展轨迹及对后世的影响。 论文是站在音乐史学的立场上,结合音乐分析学、音乐美学、音乐社会学来对其进行梳理和研究,立足于理清科雷利三重奏鸣曲发展状况、体裁特征、创作风格、演奏风格等并结合作品第三号进行了分析与论述,以此来提高人们对这部作品的认识,希望科雷利及其作品能够得到人们的重视,意识到科雷利作品的价值,从而实现其学术价值。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/7eacea19b1717fd5360cba1aa8114431b80d8e5a.html