胜利之歌感悟 影片讲述的是当初百老汇巨星乔治·柯汉的传奇一生。看了一下网上的介绍。他“是20世纪前50年影响最大的音乐剧男演员之一 。他既是演员也是作家，同时还是作曲家与舞蹈家。他被美国观众视为早期音乐剧表演水平的标志，在他身上可以看到那种积极向上的精神风貌和优美悦耳的演唱的完美结合，正是他和同时代演员的不懈努力，推动着音乐剧在19世纪末20世纪初完成了由过去老式的俗套的演出方式向现代的转变。他的爱国歌曲在二战时期鼓舞了无数人，表达了他们满腔的爱国热忱。” 影片的名字《胜利之歌》就是他创作的一首歌曲。为此他受到了美国总统罗斯福的接见，并给他颁发了勋章。至今美国时代广场上还耸立着他的雕像。这部电影是1942年4月上映的。这位巨星是在当年11月去世的。他也就激动了半年，很悲催。 乔治·柯汉出身于草根。父母都是演员，终生奔波于乡村小镇。他自小聪慧顽劣，在周围孩子们的拳头和父母的巴掌下成长，照他父亲的说法：“我从来没有遇到过一个演员，不想成为好人胜过成为好演员。”这句话很费解。我琢磨半天，似乎是讲要作艺先做人的道理。一次偶然的机会使得柯汉跻身于百老汇的舞台，开始了他的成名之旅。之后，他出名、再出名、再再出名到天花板。 长期在底层生活在娱乐圈厮混，最了解人们需要的是什么。柯汉说：“我是个普通人，知道普通人想看的是什么。”对于实用且不装腔作势的美国人，他们需要的不是教化而是娱乐。当然，柯汉的作品中也充塞着自己的观念和追求，这也是一种教化，可这种教化是通过他的歌曲委婉和含蓄的表达出来的，更容易为大家所接受。他的创作和表演，告诉人们的是大家梦寐以求的美国梦。如影片中那个剧院老板所说：“乔治·柯汉创作了成功的故事。每个美国人都喜欢，因为它可能发生在自己的梦中。”自然，在那时的美国还没有开始反三俗，他迎合的是一群俗之又俗的大众，这给了柯汉更多的发展空间。也是他得以成功的基础。 在艺术形式上，柯汉从表演闹剧起家，再到踢踏舞，无一不精。到了百老汇之后，霸占舞台的是一流角色费·邓普列敦。她号称只演“安静、高贵的音乐剧”。可她忘了，纽约不是伦敦，贵族绅士风格的音乐剧是不能取悦大众的，她也感到门前日渐冷落。这时柯汉趁虚而入，为她写下了《离百老汇45分钟》的新剧，顺便还搭上了为自己爱人谱写的《玛丽》。轰动一时。就这样，柯汉一路走下去，仔细揣摩观众的心理，有了一系列的创新，有了卖大腿的女郎，有了雄赳赳的战马，也有了《胜利之歌》。其间，柯汉为了证明自己的能力，也写了一出正规戏剧《大众》，“深奥且有意义，没有音乐，没有插科打诨，也不摇旗呐喊”。结果却是铩羽而归。这让他更加明白，舞台是属于观众的，这些观众里，别管他是议员还是瘪三，他们都是自己的上帝。 乔治·柯汉的另一个特点，就是强烈的爱国心。在他从小的信念中，“当时国旗上的星星及舞台上的明星都不多，但大家都知道数量必会增加。”果然，国旗上星星的数量从他看见时的38颗一直 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/bd5797bdbad528ea81c758f5f61fb7360b4c2b04.html