论苏轼词的艺术特点 从晚唐开始，有一类形式把“私情”淋漓尽致且自由地表现出来了。这种形式便是词。 词最早源于民间，最初在乐工、歌女和歌栏酒肆中流传，较少受正统思想的影响。因此，词一开始便有不同于诗的面貌，内容上多写男女悲欢离合，或亲人间离愁别绪，风格上则明白易晓、流于声色。虽然民间曲子词和后来文人参与创作的词风格略有差别，但基调是一致的。这也就是前人称“词为餐科”，称词为“诗余”的道理所在。从五代到北宋初年，在很长的一段时间内，词被作为士大夫一族抒写自己“私情”的工具，不登大雅之堂。 词更便于表达诗人内心的感受，抒发个人的“私”情。因此，“诗言志，词言情”就成了词与诗的区别，“言情”便成了词的本色。这也决定了词的艺术特色是“说”的成分多于“画”的成分，并不是说词注重议论，而是指词这种艺术形式直抒胸臆的特点更为突出，更便于表达诗人内心感情，即诗比较讲究含蓄和内敛，而词抒发感情则要更直接一些。 苏轼（1037～1101）字子瞻，二名苏东坡，又字和仲，号“东坡居士”，苏轼为人豁达心胸宽广,宋高宗朝乾通6年，赠太师。眉州（即今四川眉山）人，汉族，是苏洵的大儿子，北宋著名文学家、书画家、诗人、词人，豪放派词人代表。 对于苏轼的文学成就是众所周知的，那么我们就避开成就，谈一谈苏轼的词的艺术特点。对于苏轼，他的文不如诗，诗不如词，苏轼为词的存在和发展建立了新的价值依据。 苏轼词的艺术特点有三个：1，题材“无意不可入，无事不可言”。2词的雅化 3，词的风格角度多变。 苏轼在词境方面他保留了传统词的畛域的同时充分拓展词的新境界，在苏词中有关壮志，哲理。送别。旅怀。风光，农村，怀古，悼亡，闲适，贺寿，嘲谑等，多种题材，他都可以驾轻就熟。任何景物都可以进入他的词中。举个例子《少年游》中，“飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家”,因杨花似雪，而思飞雪杨花，两个场景，却是两个季节。上片丝毫看不出是一个因思归而不得急归寂寞难耐之人的笔触，更多的是一个对生活充满情与趣之人的所感所发。下片更是讥戏，化用李白的“举杯邀明月，对影成三人”之句，苏轼则“对酒卷帘邀明月”，同样与明月共饮，但谁知“恰似嫦娥怜双燕，分明照，画梁斜”，嫦娥丝毫不理睬苏轼的情意，斜照在画梁上却与双燕嬉闹，依稀间，似乎看到苏轼苦笑一番，自饮罢了。同样，在《记承天寺夜游》中，本就“解衣欲睡”，只因“月色入户”，于是“欣然起行”。整个过程，行云流水，无牵强之意，正如宋史中所言“行于所当行，止于所不得不止”。而在《泛颍》中的“画船俯明镜，笑问汝为谁？忽然生鳞甲，乱我须与眉。散为百东坡，顷刻复在兹。此岂水薄相，与我相娱嬉”中把这体现得淋漓尽致，船停下来之时，船上的东坡与映在水中的东坡互相质问。当船开动之时，水面掀起了涟漪，竟说道“动乱了我的须与眉”,一时间我好像看到了一个老小孩。从中可见苏轼的词中感情抒发的很直接，这也正是与其他人不同的地方。 《东坡卷》九十三《亡妻王氏墓志铭》中上片虽是写实，但是是想象中的”实“。苏轼并没有报王弗当做亡妻来写，而是直接与之对话，站在人生的角度想象王弗的孤独凄凉。其中无一字直写思念，但其思念之情令人身心震颤。下片写梦虽是记梦但实写王弗的日常情态，并不是梦。至于是谁在”年年断肠“，是真还是幻，已经不必分清。词在艺术上泯灭了人鬼畛域与真幻界限，似的人鬼同情，真幻一体，想象的真实与现实的真实高度统一。言志，咏史等词比比皆是，但以词悼亡，大概始于苏轼。可见苏轼的题材”无意不可入。无事不可言”。 词的雅化得本质就是使执行者现实走出了感性享乐的泥潭，把现实生活情节的本质，而现实生活生命本体的外在显现，但这些都是以人的感性为根本依据的，苏轼为宋代的世俗精神找到了感性的理论依据，雅化得词才真正成为展现宋代世俗精神的艺术形式。 苏轼使词雅化得方式主要表现在三个方面：一是以词来表现深重的时代意识和文化意蕴，二是“以诗为词”，三是词中富有理趣。 苏轼以诗为词,打破了词的传统限制,以《水调歌头》（明月几时有）和《江城子。密州出猎》为例，前者是化用唐诗的代表作。点化的唐诗有“青天有月来几时，我今停杯一问之” ” 我歌月徘徊，我舞影零乱“等。这不仅仅是一种外在的形式上的化用，而是将诗的内在品格和其中的文化信息向词移植，以词得艺术形式来表现诗的内质。苏轼词化用唐诗，大量用典，以议论入词，语言刚健，不依音律，独标偏题，种种特点使苏词打破了“诗庄词媚”的界限。 苏轼词富有理趣，除了以以议论表达哲理的典型之作外更多的是情景交融，从情景中自然地生发出哲理。 苏轼在词风上多变，苏轼词的豪放与婉约风格由来已久。从词意的角度看，苏轼的内在结构和表现手法上又有很大的发展。 在内在结构苏词又三种体式：其一，哲理式。这是苏轼的独创，苏词中不仅大部分含有发人深省的哲理，更是有一部分以表达哲理为主。其二是英雄式。苏词中相当一部分是言志的，而言志必然带有强烈的英雄意识。当然由于传统的文化和花间词的影响，这种英雄意识往往用美人映衬。其三是仙游式。苏词接受了仙游诗的影响，但把它发展成了一种追寻求索，开拓心灵世界的手段。 在表现手法上，第一，苏轼发展了柳永的铺陈手法，以赋的技法入词，多用直陈手法叙事抒怀，往往以叙事为主，即事写景。由于苏轼高超的技艺，这种做法不仅不显得平直，倒有助于营造刚健廓大的意境。第二，苏轼以议论入词。第三苏轼喜欢直抒胸臆，不假婉约。第四，把比兴，比拟寄托等诗的艺术技巧引入词中，对于塑造艺术形象起到了很好的作用。第五采用隐括式，，对话式，也丰富了词的表现手法。 他的词不仅仅停留在豪放风格上，而是词的豪放与婉约的特征是相互交融,相互渗透的,共同形成了苏轼词的旷达,富含理趣的特点，还是体现了词的柔美，在豪放的总体基调下婉约多情，不仅仅局限于豪放词的雄浑美。总之，苏轼的豪放词意境气象宏大，气魄非凡，尽显旷达。 苏轼引领北宋新词风，发展了词律，有他自己的风格，有自己的情感，有自己的语调句法，一切都是随着一个“情”字展开。 苏轼以其鲜明的个性色彩，散发着夺目的光芒。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/be77f04c5acfa1c7aa00cc68.html