龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅析咏叹调《我哭泣，为我的命运》的演唱艺术特色 作者：邹家雨 来源：《新教育时代·学生版》2017年第33期 摘 要：《我哭泣，为我的命运》是一首非常经典的女高音咏叹调，它充分体现了作曲家亨德尔的音乐思想以及创作特色。他的作品在富有戏剧性的同时又不乏优美、细腻之处，与另外一位音乐巨人巴赫将巴洛克时期的音乐推向了巅峰。 关键词：我哭泣 为我的命运 演唱 艺术特色 一、《我哭泣，为我的命运》创作背景 1.亨德尔生平及创作特征 《我哭泣，为我的命运》是来自亨德尔歌剧《凯撒大帝》中的一个选段。亨德尔是德国出生的作曲家，他在歌剧和清唱剧上做出了突出的贡献，他的歌剧和清唱剧达到了巴洛克时期音乐的巅峰，他毕生著有四十多部歌剧，歌剧中的咏叹调呈现出了前作未有的技巧，1742年首演于都柏林的清唱剧《弥赛亚》使他蜚声世界，成为音乐史上的经典之作。[1] 亨德尔的音乐常常注重戏剧效果，以主调音乐风格为主，少用转调，强调节奏重音，以渲染气氛，旋律富有歌唱性，具有宽广庄严的特点。他虽然处在复调音乐发展的盛期，但在写作中十分注重纵向的和声关系，这种创作方式预示了主调音乐风格的到来。[2] 2.歌剧《朱利亚斯·凯撒》故事简介 亨德尔的歌剧《朱利亚斯·凯撒》一共有三幕。由海姆撰脚本，作于1723年，1724年首演于伦敦，共三幕九场29曲，有序曲。故事讲述了公元前48年的埃及，此时的埃及正处于克里奥帕特拉女王和托密勒的共同统治之下。罗马统帅凯撒为了追踪政敌庞培来到埃及，埃及国王托勒密为了与凯撒交好杀死了庞培，这另凯撒深感惋惜，这时托托勒密的姐姐克里奥帕特拉决定获取凯撒和庞培妻儿的支持，夺取其弟弟的王位。正当她与凯撒商议时，托密勒的军队击垮了与凯萨同盟的克里奥帕特拉，凯撒迅速撤离。克里奥帕特拉因此被囚禁牢中。《我哭泣，为我的命运》这首咏叹调就是克里奥帕特拉被囚禁时的唱段。来自于歌剧的第三幕，歌词大意是；“我哭泣，为我残酷凶恶的命运；我死以后，绝不甘心，我的幽灵要让暴君昼夜不得安宁”。 二、《我哭泣，为我的命运》之音乐分析 1.曲式结构 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 《我哭泣，为我的命运》由宣叙调和咏叹调两个部分组成。其中咏叹调为典型的返始咏叹调。共有A B A三段，其中A部分有47小节，B部分共22小节。从调性上来看，A段是E大调，B段转到了E大调的关系小调c小调上。从速度拍子上看，A段为Largo 广板，为3/8拍；B段则是4/4拍的小快板，从而与A段形成对比。第三部分为完全再现A段，但在演唱时，有些演唱者会结合自己的感受加入倚音、颤音等处理。 2.旋律音区及情绪情感 在A段的前面7小节，主旋律的音区还比较低，都在小字一组。直到第8小节的第二拍出现了一个八度的大跳，音区逐渐提高，移到到了小字二组。在整个A段出现了许多不同程度的跳进音程，既有八度的大跳进，也有四五度的小跳进。而到了B段，旋律走向基本是达到一个高点就往下行进行，其中6到8小节出现了连续的四十六节奏。其实，从旋律的走向并结合歌词就能看出整首歌的情绪，整体旋律体现出音阶下行，充分的体现出了人物角色悲伤痛苦的心情，仿佛用音调在哭泣自己悲惨的命运。 三、《我哭泣，为我的命运》之演唱处理 1.跳进音程的演唱 这首作品中反复的出现了四度、五度、八度、九度的大跳，同时跳进也是这首作品的主要特色之一。但是从中低声区转换到高声区并不容易，尤其是八、九度的大跳，那我们如何准确的把握及唱好跳进音程呢？首先，气息是唱歌的基础，掌握了呼吸才真正的掌握了唱歌。因此，在演唱跳进的过程中，首先要想气息，必须要有很深的气息支撑，千万不能挤着或压着嗓子来唱。其次，是喉头，当我们唱上行音阶的时候喉头很容易跟着旋律往上走，而这样五、八度的上跳进要尤其注意，因此我们在演唱跳进时要在深气息的基础上，把喉头放下来，有种像吞口水的感觉，但千万要避免压喉的情况出现。最后，是头腔的运用，在这首作品中有些跳进音已经达到小字二组的g和a了。这种情况下，肯定要充分的运用我们的头腔共鸣，积极的使用假声，用混声来演唱。抬笑肌，软腭，上口盖，从而使发出的高音变薄而富有穿透力，而不是发出很亮或者尖的声音。 2.长句、长音的控制 《我哭泣，为我的命运》这首咏叹调虽然没有特别高的音（最高音到小字二组的a），但是不好演唱。它的乐句很长，再加上A部分的速度较慢，对气息的要求很高。因此在演唱长句的时候，不仅有大量的气息支撑还需要良好的呼吸控制力，不然的话唱这首歌会容易憋着。那么，这就要求在平常的练声训练中多练习长的音阶练习曲，或者连续的跳音音阶练习曲，以帮助加强我们的气息控制力。同时，在唱长句的时候要避免气息吸得过满，从而使声音失去弹力。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 在这首作品中还出现了许多长音的保持，在处理长音时也要避免吸气过猛从而使声音变僵。演唱时要慢吸，气息稳住之后再发音，气先于音出。并且起音之后不能立刻把声音送出去，要结合情感，用弱声控制，然后再逐渐变强，从而使声音富有弹性，因为声音是为情感而服务的。 3.华彩的处理 作曲家亨德尔喜欢在作品中加入华彩片段，这是他在巴洛克时期的主要创作特色。演唱华彩的部分很难，因为要在短时间内快速演唱的过程中要唱清楚每一个音符，把节奏唱准确，这就要求演唱者必须要具有扎实的专业功底。唱华彩乐句与唱跳音的感觉有些相似，都感觉腹部在持续不断积极的运动，只是它跟跳音相比还要求要连贯。此外，还需要积极的运用混声，不能把声音唱得太实了，在小字二组的a出现前可以偷换一口气，为高音准备。 本文以演唱艺术特色为主，通过创作背景、音乐分析以及演唱处理三个方面对《我哭泣，为我的命运》来进行分析，希望对声乐学习者在演唱该作品时有一定的帮助和借鉴作用。 参考文献 [1[张煜杨.浅析咏叹调《我哭泣，为我的命运》创作特征及演唱处理.[J].戏剧之家.2018. [2]杨九华.西方音乐史.[M].湖南文艺出版社.2006. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/ea8c6cc27dd184254b35eefdc8d376eeafaa1736.html