《唐诗宋词元散曲作品选》读书报告——诗词曲比较 唐诗中最辉煌的应该是格律诗，词、曲都是格律诗，但相对于近体诗，在形式上却逐渐向自由化发展，显现出由严整趋自由的变化。不过这与古诗的自由不同，是格律化的自由。当然，作为格律诗，词、曲、近体诗还有格律音韵的不同。 王国维《人间此话》有一段论述很著名：“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言，诗之境阔，词之言长。”非常精要地概括了诗词意境的不同。诗题材广，容量大，局面开张，故厚重、宽广，显得“境阔”。词题材窄，反映面小，显得境狭，逊于诗之境阔，但“诗之言长”，在在抒情的深度上有所开掘，纵向深入，有自有优胜。词似乎“儿女请多，风云气少”，局面狭小，但“虽小却好”。其“好”正在“能言诗之所不能言”，在抒写幽细隐微之情时能“言长”而深婉，有无穷意味。诗长于以如椽大笔反映外部大世界，词长于深细表现内心小天地。发展到曲，则更为深切、明白，务必穷形尽相，酣畅淋漓。这一特点，概可从是题材广阔多样，词曲多写情爱相思看出，即使同一题材作品，也可以比较看出。 唐 李商隐 《无题》： 相见时难别亦难,东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始乾。 晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看! 宋 秦观《满庭芳》： 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 元 关汉卿《沉醉东风》： 咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。手执着饯行杯，眼阁着别离泪。刚道得声“保重将息”，痛煞煞教人舍不得。“好去者望前程万里！”上面一试、一词、一曲，都写离别，都写得情深意挚，脍炙人口，但又各具特色。 李商隐诗写别情，开头即将古人“别易会难”之语翻进一层，突出“别亦难”，见别情之难舍难分。“东风无力百花残”，勾画出别离环境，暮春之时，百花凋残，令人伤感的环境正与离人的心境合拍，这是古诗常用的情景交融手法，而且“赋而比也”，“东风无力”似乎是离别情人的形象，“百花残”则似乎是生活中欢乐的凋残，“相见”时美好而欢愉的一切都过去了。颔联以比喻手法写爱情的至死不渝，春蚕绵绵吐丝比喻对爱人的绵绵情思，写其深；蜡泪点点滴落比喻相思之泪不断流下，从分别之时，一直流到永远，写其苦。颈联转换笔锋，以“但”“应”拟想别后相思，“云鬓改”以形写相思之苦，“月光寒”以景衬相思之深。末句写别后期盼：常寄音信以慰相思。 秦观词也是抒写离情别绪，既写离别环境，也写离别深情，但与李诗比较，艺术特色却不相同。 写离别环境，李诗仅一句“东风无力百花残”概写，而且其中蕴含比喻，意味深永，而秦词则详尽展开。先写极目所见，“抹”“连”二字描绘出一缕缕的云缭绕山峦，一望无尽的衰草与天相连。写出了秋的萧瑟苍凉，塑造伤别的环境。再写耳中所闻。城楼上时断时续的画角声呜咽悲凉，更引起离人的愁情。通过一系列清寒凄迷景物的描绘，具体展现了离别的凄凉环境。 写别时李诗含蓄没有正面描写，而是通过比喻性的语句，写出两人的难舍难分，悲痛不已，而秦词则是具体展开，详尽明白地描绘。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/f15eb05969ec0975f46527d3240c844769eaa0b8.html