狂言痴语有深蕴直摅血性为文章——从《沁园春·恨》析郑燮词的艺术风格
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狂言痴语有深蕴直摅血性为文章——从《沁园春·恨》析郑燮词的艺术风格 作者：周建刚 来源：《语文学刊》 2015年第11期 周建刚 （江苏食品药品职业技术学院，江苏淮安223003） ［摘要］郑燮词《沁园春·恨》，亦歌亦哭，慷慨苍凉，体现出郑燮词沉着痛快、激昂豪放的艺术风格。在创作实践中，郑燮追求“怒不同人”，独树一帜，使他的词创作具有独特的艺术个性，显示出顽强长久的生命力。 ［关键词］郑燮词；沉着痛快；艺术风格 ［中图分类号］207.23［文献标识码］A［文章编号］1672-8610（2015）11-0062-02 郑燮在《与江宾谷、江禹九书》中说：“词与诗不同，以婉丽为正格，以豪宕为变格。”但由于他磊落不羁的性格与怀才不遇的境况，其词风却更趋于豪宕风格的。他的词“放言高谈，臧否人物”，在《偶然作》诗中说：“英雄何必读书史，直摅血性为文章。”这里的“直摅”主要是指一种表现风格而言，与郑燮一再提倡的“文章以沉着痛快为最”的思想是一脉相承的。因此，他的词多是至情至性之作。最能代表他的豪宕词风的要数《沁园春·恨》（亦题作“书怀”）。查礼《铜鼓书堂遗稿》云，板桥“才识放荡，磊落不羁。能诗、古文，长短句别有意趣。未遇时曾谱《沁园春·书怀》一阙，其风神豪迈，气势空灵，直逼古人”。“风神豪迈，气势空灵”很好地概括了板桥词不一味膜拜古人又有异于时尚的独特艺术风格。词的全文如下： 花亦无知，月亦无聊，酒亦无灵。把夭桃斫断，煞他风景；鹦哥煮熟，佐我杯羹。焚砚烧书，椎琴裂画，毁尽文章抹尽名。荥阳郑，有慕歌家世，乞食风情。 单寒骨相难更，笑席帽青衫太瘦生。看蓬门秋草，年年破巷；疏窗细雨，夜夜孤灯。难道天公，还箝恨口，不许长吁一两声？颠狂甚，取乌丝百幅，细写凄清。 作者在词中用嬉笑怒骂的形式来抒发满腔义愤。上阕以否定一切的态度，把一切人们认为美好的事物统统摧毁，下阙则以及其悲愤的口吻责问苍天的不公。 开头“花亦无知，月亦无聊，酒亦无灵。”三句就把人们共同的赏心乐事——看花、赏月、饮酒的传统观念彻底否定了。文人墨客一向把花当作“有知的灵物”，而词人在这里却断言“花亦无知”。“月”也是一种容易牵动人的情愫的灵性之物，人们常常对月怀人，对月起舞，对月感赋，从古至今，“月”可算是无所不在。对着皎洁的月光，可以乐，可以哀，可以驰骋抒怀。而在这首词里，作者却断言“月亦无聊”。“酒”更是人们的生活中不可或缺的，“何以解忧，唯有杜康”，“对酒当歌，人生几何”，酒既可以解忧亦可以使人超脱，可见酒也是有灵性的，而在这里作者却说“酒亦无灵”，正是因为词人的切骨之恨使得许多美好的东西都为之变质。 “把夭桃斫断，煞他风景；鹦哥煮熟，佐我杯羹”是进一步的愤激之词。“桃之夭夭，灼灼其华”、“人面桃花相映红”、“桃花如画柳如眉”都是以桃花之美比喻女性之美；陶渊明的“世外桃源”比喻理想中的安乐而美好的世界。桃花既供欣赏，果实亦是佳品，现在居然要斫断，词人就是要“煞他风景”。“鹦鹉”羽毛美丽，惹人喜爱。文人雅士、达官贵人喜欢它，深宫内院，大家闺秀也喜欢它。“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言”，可见鹦鹉也是大有灵性的供人赏玩的鸟中之灵，谁会去把它当作菜肴烹煮呢？ “焚砚烧书，椎琴裂画，毁尽文章抹尽名”。是作者发出的痛苦的呼喊。“笔墨纸砚”是古代文人不可以须臾或离的。砚可以烧，当然纸墨笔也在毁弃之列了。秦始皇烧书留下千载骂名，作为正统的儒生，居然也要烧书，这当然也是言不由衷的愤慨之辞。“琴棋书画”是文人的钟爱，也是儒雅的表现。俞伯牙弹琴，钟子期善辨琴音，伯牙引为知音，可见琴有着无穷魅力。历代美术大师均能用绘画给人以启迪，给人以美的享受。作为大画家的郑板桥，岂能见不及此？而竟然提出要“椎琴裂画”，更要“毁尽文章抹尽名”。作者看透了在当时文章是最无用的。满腹经书，反增俗累，而去钻营蜗角浮名又是可耻的，是作者所不屑的，这从他的《潍县竹枝词》第三十首可证：“莫怨诗书发迹迟，近来风俗笑文辞。高明大舍聪明子，化作朱颜市井儿”。以上其实都是词人的激愤之词。 “荥阳郑，有慕歌家世，乞食风情”三句，借用元代石君宝根据唐代白行简的小说《李娃传》改编的杂剧《李亚仙花酒曲江池》的情节，把自己比作与妓女李亚仙相恋的郑元和。作者在《道情十首》自序中也提到“我先世元和公公，流落人间，教歌度曲”，在结尾中也有“风流家世元和老，旧曲翻新调；扯碎状元袍，脱却乌纱帽”的说法。作者为什么一再提到郑元和呢？因为板桥中举前，在父殁、子死、妻亡的折磨下，感到前途渺茫，悲观失望，也曾清犯不检，过着“乞食山神庙，缝衣歌妓家”的流浪生活，与郑元和确有某种相似之处。把郑元和说成自己的先世，虽属玩世不恭，但也反映了板桥能冲破世俗偏见，不在乎身世卑微，不惧怕冷嘲热讽。词的上阕音韵铿锵，气贯如虹，极尽沉著有力、慷慨淋漓之能事，至此，满怀怨愤的宣泄已淋漓尽致。 下阙笔锋一转，从对社会的绝望，周围事物的厌恶，叙述个人的凄凉境遇。“单寒骨相难更，笑席帽青衫太瘦生”，说明自己瘦骨嶙嶙、一副骨相单薄清寒之貌。《板桥自叙》中曾言及自己“虽长大，貌寝陋”，这两句就表明词人甘愿抱残守缺，自外于富贵行列而以草野小民自居。“看蓬门秋草，年年破巷；疏窗细雨，夜夜孤灯”则是写与之这种身份相适应的居住环境。在破巷中用蓬草编成的简陋的门前，长满芜杂的秋草；窗棂稀疏的窗前，下着蒙蒙细雨，作者伴着孤灯，满目凄凉。而地位如此卑微，生活如此潦倒的一个寒士，原来就是具有经天纬地之才，怀抱济世利人之志的文豪、画家、书法家郑板桥。他怎能不呼喊：“难道天公，还箝恨口，不许长吁一两声？”。“天公”当然是指统治者，板桥把矛头直指“天公”，可谓“直摅血性”，写出了恨之深刻。最后三句“颠狂甚，取乌丝百幅，细写凄清”则表示自己放荡不羁，将要用百幅绢素把词人蕴藏内心深处的不平和愤恨统统写出来，亦是对统治者的责问和抨击，可谓“直摅血性”而痛快淋漓。 综上所析，这首《沁园春·恨》夹叙夹议，亦歌亦哭，慷慨苍凉，体现出郑燮词沉着痛快、直抒胸臆、激昂豪放的风格，这是郑燮词在艺术上的显著特征。正如清陈廷绰所说：“板桥词最为直抒痛快。”郑燮主张秉笔直书，不仅如此，他还强调在创作中“当作主子文章，不可作奴才文章”（《与江宾谷、江禹第九书》），他崇尚“千古文章根肺腑”（《渔家傲·王荆公新居》）的独到精神。在创作实践中，郑燮追求“怒不同人”（《刘柳村册子·残本》）、独树一帜，使他的词创作具有独特的艺术个性，显示出顽强长久的生命力。 郑燮词的沉着痛快还表现在神韵和气势上。《沁园春·恨》开篇就以咄咄逼人之势，毁尽人间一切美好有灵之物，抒写词人满怀怨愤，陈廷焯在《白雨斋词话》言：“痛快之极，不免张眉怒目”。这首词写得真实无饰、感情真挚，充分显示了作者迥异于世俗的狂怪“血性”与睥睨“天公”的气概。《松轩随笔》云：“板桥有三绝：曰画，曰诗，曰书。三绝之中又有三真，曰真气，曰真意，曰真趣。”而这“三真”正是板桥个性品质的闪光，也可以说是对板桥词艺术特色的总概括。正因为有真性情、真意趣，所以板桥词坦白直率，绝无矫揉造作，读了使人真切地感受到词人真实、强烈、饱满的感情，感受到一种飞扬激越的气韵。至此，我们仿佛又看到板桥那瘦骨嶙峋、悲天悯人的身影，看到词人那一颗跳动着的沉郁而又率真之心。 【参考文献】 ［1］卞孝萱.郑板桥全集［M］.齐鲁书社，1985. ［2］陈廷焯.词则［M］.上海古籍出版社，1984. ［3］毛张霞.论板桥词［J］.西南交通大学学报（社会科学版），2007（6）. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/f32124fe75a20029bd64783e0912a21614797f9d.html