舞蹈综艺节目《舞蹈风暴》制作与运营探究 作者：曾佳颖 来源：《大陆桥视野·经济瞭望》 2020年第8期 文 / 曾佳颖 摘 要：在2018年舞蹈类综艺节目《这！就是街舞》《热血街舞团》等引发舞蹈热潮之时，湖南卫视推出了一档全新的中国原创舞蹈电视竞技节目——《舞蹈风暴》，这档节目以“海纳百川”之势将舞蹈艺术推向了大众，囊括了古典、芭蕾、拉丁、爵士等多种不同风格的舞蹈类型。 关键词：综艺节目；《舞蹈风暴》；制作与运营 一、《舞蹈风暴》节目制作 （一）“背靠”上星卫视传播 《舞蹈风暴》与近年来其他舞蹈类综艺节目不同，它从一诞生就有着不一样的“起跑线”，《舞蹈风暴》依靠湖南卫视平台，节目全部由湖南卫视综艺节目《歌手》团队制作把关。 将《舞蹈风暴》交给这样有经验团队制作，无疑对《舞蹈风暴》节目质量打下坚实的基础。 同时，《舞蹈风暴》在芒果视频与腾讯视频互联网平台上播出，通过两大平台的大力支持，实际上是抓住了一部分不看综艺卫视观众的注意力。那么，在制作优良与渠道优越的情况下，视频平台用户接触到《舞蹈风暴》节目的可能性更大，在八期节目播出之后《舞蹈风暴》确实取得了非常好的成绩。 （二）多舞种以情动人 《舞蹈风暴》与其他舞蹈风格同质化的综艺节目不同，该节目容纳了各种不同风格种类的舞蹈，更呈现出了舞蹈的专业性，致力于将舞蹈艺术从小众推向大众。因此节目里所呈现的也不仅仅是舞者的肢体动作够不够标准或者是能不能炸裂舞台，该节目还十分重视舞者精神和舞蹈艺术创作所表达出来的情感与意境。舞者是节目的参与者也是关键性因素，因此优秀的舞者才能在舞蹈综艺节目上碰撞出精彩的火花，让舞蹈和舞者在观众心中产生共鸣。因此《舞蹈风暴》除了邀请上海或北京的一些舞团优秀舞者；还从高校邀请来年轻舞者像刘迦、李响等，节目中也不乏像大朱、 胡沈员等这类已在《平潭印象》《十面埋伏》 等著名舞剧中展露头角的舞蹈家。这些舞者技术高超，舞种丰富，他们之中有来自现代舞、古典舞、芭蕾舞民间舞、街舞等各个不同的舞种。节目打破了传统舞种的界限，不同舞种同台竞技，也为年轻的舞者创造更好的学习平台，让更多的人认识舞者的台前幕后，为观众带来了多元的舞蹈风格与不同的舞蹈观赏体验。 舞蹈作为一种用身体语言呈现美的艺术形式，符合了人们从“读的精神”到“视的精神”的转变。《舞蹈风暴》制作团队从国内外顶级学府、院团以及专业工作室的等6000组不同风格的舞者中选拔出50组高手，满足了舞蹈元素百花齐放的制作理念，也更加满足了不同层次观众对于多样化舞蹈的审美情趣，提升观众视觉上的审美需求。 （三）技术与艺术融合创新 《舞蹈风暴》有一个极大的创新点，在于摄影组在舞者表演中会拍摄一个风暴时刻，以此留住舞者的最美瞬间，这个“瞬间”也会成为观众与评委“推杆”与否的重要标准之一。节目采用了128台摄像机、以360度视角展现舞者最美瞬间的舞蹈节目，对于一些走动幅度较大的舞者来说，这种模式让他们的表演不会受到机位的限制。而在剪辑方面，节目通过灵活运用镜头语言，结合远、近景切换，多角度画面组合全方位地为观众展示舞者表演的整个过程。是国内首档采用此技术进行拍摄的舞蹈类综艺节目，它是技术与美感的完美融合。 节目采用评委推杆的形式作为一种评委投票方式，成为了这档综艺节目的一个亮点。节目组并没有设置评委推杆的具体时间，而是由评委决定何时推杆，这就极大的增加了节目的悬念。有时如果评委没有推杆，现场观众则会为自己所青睐的选手向评委提出“抗议”，在一定程度上会影响评委的判断，这一点也体现出了观众的参与度，增加了节目的趣味性。 在节目上，何炅以“风暴伙伴”的身份出现在《舞蹈风暴》中，在后台对舞者的生活、创作理念、以及对于台后的舞者进行一个简短的访谈，一定程度上缓解了比赛带来的紧张气氛，同时也展现出了舞者生活化的一面，让观众多方面地了解作品背后鲜活的舞者个体。 （四）专业性与知名度并存 《舞蹈风暴》中的舞者大部分都是节目组从国内国外顶尖的学府、各大院团以及工作室中甄选而出的优秀青年舞者，因此参与比赛的舞者本身在舞蹈圈内就具有较高知名度和人气。为防止节目成员构成单一，保持《舞蹈风暴》本身的综艺成分，吸引年轻观众，节目组还邀请了在新星偶像派舞者李子璇、王晨艺等等。 在评委和主持人的设置方面，节目组也颇费苦心。沈伟老师是著名的编舞家、视觉艺术家和导演，曾获多项国际大奖，扬扬老师和沈培艺老师则是中国著名舞蹈家，都为舞蹈界业内知名专业人士。评委中还有一个亮点则是刘宪华与彭昱畅的评委组合，他们自带流量与粉丝，在节目中代表着大众对于舞蹈的评价与看法，时不时调节现场氛围。湖南卫视著名主持人何炅在《舞蹈风暴》节目中，作为观众和舞者之间桥梁的新身份出现在后台，这样的新身份让观众内心又增加了几分悬念和新鲜感。 二、《舞蹈风暴》运营策略 （一）品牌定位 综艺节目不能是纯粹的娱乐节目，只有具备社会价值理念的节目，才能够收获人心。可以看到，节目中囊括了不同的舞种与来自各地的舞者，它们有着各自不同的艺术形式与创作，却在这个节目舞台上无差别地展现给每一位《舞蹈风暴》的观众。并用舞者精神向观众述说着：艺术不是小众的而是大众的这一理念，其实在“艺术来源于生活”中就有所体现，节目也真正做到了这一点。在风暴节目中胡沈员《儿时》的现代舞表演中，就能够看到舞蹈所具有的艺术高级感与烟火气息的生活感并存，让观众真正的从艺术中感受生活，也让艺术融入我们的生活中，从而达到舞台艺术与观众之间的情感上的共鸣。这也就是《舞蹈风暴》一经开播就获得极大关注度与讨论度的原因。 （二）新媒体下的立体营销 《舞蹈风暴》“背靠”湖南卫视，加上知名主持人何炅的人气，实际上就已经有了部分坚实的观众基数与强大的影响力，但在社交媒体时代，传统媒体营销方式远远不能够满足综艺节目所要达到的传播力度，在视频网络的快速发展下，要懂得如何运用新媒体下的立体营销形式去拓宽渠道，而湖南卫视也具有全媒体事业下的前瞻性决策头脑。因此《舞蹈风暴》节目利用门户网站、视频网站、微博、微信、论坛、短视频等实现了全覆盖式媒体矩阵传播，与观众展开精彩互动。 其次，每期节目中具有话题性的关键词都会被推上微博热搜榜，以此吸引潜在受众了解节目。这些话题也会引起论坛用户的讨论，相关视频也会在短视频平台上被大量转发。在节目播出期间，何炅还在微博上发起“舞蹈风暴全民绷脚背”的活动，利用自己的人脉关系号召其他明星进行“绷脚背”挑战，形成了裂变式的二次传播，使更多的人关注到这档节目，有效的提高了节目的知名度与收视率。 三、总结 在中国娱乐节目爆发式增长的今天，《舞蹈风暴》应势而生，却没有顺应潮流趋势。它不落俗套，以独特的制作创意与对当今艺术传播的思考带给了我们一场视觉审美的盛宴。它将艺术创作与技术结合，将趣味与高雅融合，不论是在艺术类综艺节目的制作还是传播方面，都为舞蹈类综艺树立起了又一个新的标杆。 （作者简介：曾佳颖，江西财经大学研究生、研究方向:艺术管理，舞蹈。） 参考文献： [1]全球移动市场报告：腾讯视频在IOS中国区非游戏应用收入榜第一．腾讯科技 [2]贝拉·巴拉兹.电影美学[M].何力,译.北京:中国电影出版社,1978:29. [3]王卉.《舞蹈风暴》的技术创新及其传播策略[J].西部广播电视,2019(22):95-96. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/f4e829fdfd00bed5b9f3f90f76c66137ef064f4b.html