曹禺 曹禺：（1910-1996）30年代大师级的剧作家，原名万家宝《雷雨 日出 原野 北京人 家》经典剧作，使现代话剧剧场艺术确立扎根走向成熟。 一 从《雷雨》到《原野》 《雷雨》第一个戏剧生命，现代话剧经典成熟的标志。剧本在一天的时间两个场景内集中展开了周鲁两家前后30年的复杂矛盾纠葛。所有的悲剧最后归结于罪恶的根源浓厚封建色彩资产阶级家庭家长的象征周朴园。戏剧结尾强化对不公平社会的控诉力量。 基本阐释：发泄着被抑压的愤懑毁谤中国家庭和社会，生命编码：戏剧意象中内涵的人的生存困境。1.郁热，这是戏剧发生的自然背景同时暗示一种情绪心理性格以至生命的存在方式。几乎每个人都陷入欲望与追求中，超常态的欲望与超常态压抑造成人的巨大精神痛苦引发极端交织残酷爱和恨的雷雨性格，白热短促雷雨式的力量。2.挣扎与残酷的发现，包含人无论怎样挣扎不免失败的生存状态的发现，又表明作者对宇宙间压抑人的本性并对无法把握力量的无名恐惧。曹禺式的命题：残酷3.悲悯，剧作家精心设置了序幕与尾声造成了欣赏的距离将戏剧本事中的郁热愤懑与恐惧消解殆尽，达到类似宗教的效果悲悯的感情，作为一种远距离的理性审视的审美情感对剧作中激情的净化升华与超越。重要特色：关注现实也超越现实追索隐藏于现实背后深处的人生人性生命存在的奥秘。 《日出》：全新戏剧生命:关注与表现中心由传奇转向平凡由变态向常态，结构上借鉴印象派的散点技法用片段的方法用多少人生的零碎阐明一个观念。场景由家庭移向社会展现着现代大都市的两个典型环境：高级大旅馆与三等妓院。不足者（简化悲剧命运）与有余者（强化漫画手法讽刺喜剧效果）两个对立的世界，在《日出》里开掘出人被捉弄的困境，一种宇宙的残酷，没有挣扎的悲壮之美只剩下人的愚蠢与卑琐的喜剧性。李石清处于中间的性格复杂性，出卖灵魂获得狡黠狠毒与卑琐的失败强化了被捉弄感与残酷感。现代大都市的产物与象征陈白露，习惯的桎梏来于生活的残忍是人的自由生命的自我剥夺。打夯的小工和歌声作为日出力量的象征，全剧也为日出的意象所笼罩显示整体的象征性 1937年4月《原野》生命三部曲之最，生命的蛮性与复仇的命题发挥的淋漓尽致。发生在焦家的悲剧比周的更普遍，它根源于人的感情欲望本身几乎不可解脱带来永久困惑。与爱交织在一起的是复仇，发生了戏剧重心（人命运探讨重心）的转移，由外部复仇行为（人与外在社会力量的关系）转向由复仇引发的内心矛盾（人与自身关系，灵魂世界的揭示）外在命运的挣扎转向自身灵魂的挣扎。 二 《北京人》与《家》 1940年第四部杰作《北京人》走出郁热期进入生命沉静状态，由戏剧化的戏剧向生活散文化的戏剧生命的转变，对人的日常生活表面心态至内在神韵与诗意的开掘，普通人精神世界的升华。曹禺首先发掘的是孤独，对人与人之间的不相通的悲哀的体味与思索。愫方真正的爱与坚韧的精神无私奉献却被捉弄表达着对生活中真正诗意的深切体验，曹禺残忍观念得到更深刻的阐发，《北京人》是生命的诗。曾文清从人变成生命的空壳是人生命的彻底浪费人的个人与社会价值的彻底丧失，独特的角度多没落士大夫的背景文化进行历史的否定。三个不同时代的北京人文化对比凸显今日北京人士大夫文化的全部荒谬性。距离额超越悲悯的眼光俯视，回到序幕与尾声的追求，悲悯外增加嘲讽，悲剧向喜剧。 1942年《家》：再创作表现中心的转移，觉慧反抗到觉新瑞钰梅小姐三个人物关系为主要发展线索，爱情生活关注与描写由悲剧性内容到发掘内涵的生命力量与美，瑞钰全新晶莹剔透纯真的新女性形象摆脱压抑病态。觉新明朗的色彩，鸣凤觉慧的爱情投入巨大激情，青春的赞歌诗剧的自觉尝试，诗化的戏剧语言 三 曹禺剧作的命运 1933-1942十年，《雷雨 日出 原野 北京人 家》五个经典杰作，在现实人生与人性的开掘及戏剧形式上新的试验与创造，大融合的戏剧境界。传统与西方艺术，诗学与象征主义，戏剧与哲学具体与抽象形而下与形而上的融合。。。。。他的戏剧创作标志促进现代话剧的成熟，极富想象力与创造力的实验性的创作开拓广阔领域，多元自由的发展前景。超前的创造与想象力超越时代水平，社会现实政治的内容，写实戏剧化悲剧性的艺术因素被时代接受，对人生存形而上的探索非写实喜剧性的因素不被接受而讨伐。被落后时代的骂杀鱼捧杀。 当代十七年：1954四幕话剧《明朗的天》1961五幕话剧《胆剑篇》对自强不息的强调1978《王昭君》 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fbed430c750bf78a6529647d27284b73f3423691.html