经典电影台词 1993年，电影《新不了情》上映，制造昔时票房新高，在第十三届香港电影金像奖中囊括了“最正确电影”、“最正确导演”、“最正确编剧”、“最正确女主角”、“最正确女配角”、“最正确男配角”等十三个大奖，成为一个时期的爱情电影经典和一代人心中永久的爱情经历…… 本片是尔东升自编自导自任老板的第一部影片，公映后票房极佳。阿敏的扮演者袁咏仪在戏中的演出更是令圈内外人士赞不绝口。 《遗愿清单》（The Bucket List）是由导演罗伯·雷恩拍照的并于XX年上映的美国电影。电影讲述两个得了末期癌症的病人如何面对癌症为他们带来的“死刑”，及他们在余下的日子里如何度过丰盛和欢乐的人一辈子的故事。 1994年，李安执导了《饮食男女》，把中国烹饪艺术带入家庭和情感的戏剧当中，不仅增加了可视性，而且展现了东方文化迷人的魅力。影片取得了第七届台北电影奖优秀作品奖，第三十九届亚太电影展最正确作品、最正确剪辑奖，第七十七届大卫格里菲斯奖最正确外语片奖，名列1994年台湾十佳华语片第一名。 《英雄本色》是香港电影史上一个重大里程碑，承载着重大的文化及电影意义。它不仅以近三千五百万票房，打破香港票房纪录，更开辟了一个新的电影类型英雄片。吴宇森凭此吐气扬眉，荣获金马奖最正确导演，成为往后进军好莱坞的踏脚石；周润发、狄龙、张国荣亦攀上事业另一顶峰。 其后，《英雄本色》接连拍成三部曲，每部票房均过万万。吴宇森亦树立了其独特的暴力美学风格，为香港电影制定了更高的美学标准。而身兼监制及导演的徐克，在《英雄本色III》中更能承先启后，将枪战的浪漫主义发挥至极点，阻碍及其深远，连带好莱坞导演都纷纷效仿。 这是一部1995年由意大利名导安东尼奥尼拍照的大师级作品。影片由四个小故事组成，表现方式就像一篇散文，尽管故事的情节超级平淡，你可能看完后马上就会忘记它的内容，但制作者能用电影的技术，如摄影构图、节拍、音乐、蒙太奇等手法，让观众在109分钟的观看时刻内有一种美的感受。 每一个看过《阿甘正传》的人都会从中取得些许感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎风搏击，或随风飘荡，或翱翔蓝天，或堕入深渊…… 影片改编自温斯顿·格鲁姆的同名小说。阿甘是一个美国人的典型，他的身上凝聚着美国的国民性，而且他还参与或见证了美国50年代以来的重大历史事件。阿甘见证了黑人民权运动，上了越战前线，目击了水门事件，参与了开启中美外交新纪元的乒乓球竞赛；在流行文化方面，他是猫王最闻名舞台动作的教师，启发了约翰·列侬最闻名的歌曲，在长跑中发明了80年代美国最闻名的口号。 影片的表层是阿甘的自传，由他慢慢讲述。阿甘的所见所闻所言所行不仅具有高度的代表性，而且是对历史的直接图解。这种视觉化的比喻在影片的第一个镜头中取得生动的暗示：一根羽毛飘飘荡荡，吹过民居和马路，最后落到阿甘的脚下，优雅却平淡无奇，随意而又有必然性。阿甘是一个占据着成年人躯体的小童、一个圣贤级的傻子、一个超越真实的一般人、一个代表着民族个性的小人物。 《阿甘正传》在第六十七届奥斯卡奖（电影艺术与科学学院奖）共获13项提名，最终摘得最正确影片、最正确男主角、最正确导演，最正确视觉成效，最正确剪辑，最正确改编剧本六项大奖。 每支香烟都有一个故事，一支未抽完的香烟， 一段未谈完的恋爱，一个豹哥与烟仔的故事。 时刻拖着咱们向前不断奔跑，当你把什么遗失了，就再也找不回来了，充其量再转头看看它，看它离你愈来愈远，直至无影无踪。 片名“步履不断”暗喻主人公良多的心境——即便我脚步不断，但在人一辈子之路上却老是慢了一拍。同时，它也反映了刚失去双亲不久的导演的人一辈子感悟。影片并非想说什么大道理，只想描述最真实的东西，描述人的生活、人的内心世界。 人一辈子就这么步履不断地前行着，那些舍得的舍不得的人和事总会一一远去，以至再也无法望见。你可能偶然怀念，也可能丢了命似的道不了别。 《半生缘》是张爱玲第一部完整的长篇小说，原名《十八春》，一九五一年结稿，后来张爱玲旅美期间，进行改写，删掉了略带政治色彩的结尾，易名为《半生缘》。 本片导演许鞍华展现了现实的无奈与回忆的永久，提示人一辈子的苍凉，错失情缘的主题和大时期改变个人命运的感叹。影片风格犹如小说，精致、刁钻、灵敏，观看事物很细。本片在香港上映票房不俗。张爱玲小说原著《十八春》的结局，写男女主人公走过十八年曲折的情路以后，尽管各有家庭，但仍是一同去参加国家刚解放时东北的建设，化哀怨为淡泊。许鞍华现在的《半生缘》那么让那个哀怨的故事完全以宿命的结局完成“苍凉”的主题。 这是一部曾在中国盛行一时的南斯拉夫经典战争影片，该片曾让许连年轻人热血沸腾，“空气在哆嗦，恍如天空在燃烧”是片中耳熟能详的一句台词。扮演瓦尔特的演员沃伊诺维奇是个大块头，被称为南斯拉夫的“罗伯特·德尼罗”。他的另一部影片《桥》在中国也是一部脍炙人口的影片。 一句话评论：二十世纪九十年代社会问题片的代表作之一；一那么极具颠覆性质的社会生活寓言；一部真正意义上的世纪末的现代启发录；一幕以死亡为主题的黑色喜剧；一部具有社会警示作用的电影，兼具强烈的世纪末情绪和浓厚的无政府主义色彩。 《搏击俱乐部》既有对现代人精神与心理的真诚关注，又延续了以暴力招架旧有价值体制束缚的主题。能够说，这是一部揭露“人性本恶”的影片，其中对叛逆和革命的张扬既是一种煽动也是一种警醒，但是让影片具有深层社会意义的是，它揭露黑暗正是为了招架黑暗， 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fce19d155b1b6bd97f192279168884868762b879.html