去日本留学选择哪些大学-日本留学美术生,选择哪些大学比较好?

【#日本留学# 导语】日本艺术院校在国内也是很出名的，有选择去日本留学艺术院校的同学提前了解一下日本留学的必要条件哦!这样才能更好的进行日本留学申请。接下来想要跟大家分享的是美术生选择日本留学的话怎样选择学校，希望能给同学们带来帮助。

　　日本留学申请大家要认真认真再认真。东京艺术大学办学历史有120余年，是日本东京五大美院的领头人物，也是日本一所国立艺术设计院校。作为日本艺术教育研究中枢，即保留了日本的传统文化，同时也汲取了西欧的艺术文化和思想，培养了许多艺术领域的教育家和研究者。

　　教学宗旨是尊重自由与创作的精神。是日本现代艺术家的摇篮，当然，入学难度比较高。

　　*推荐专业：

　　日本画

　　作为现代绘画，在追求创造性的同时，继承传统的日本文化及精神，以日本文化为主轴发展艺术创作。在深刻理解日本文化的同时，对绘画表现进行反复推敲，立志将日本画推向世界。

　　油画

　　纵观绘画领域为视点，向世界展示日本独有的绘画艺术为研究起点，结合多样化的表现形式来构筑新的绘画概念。立志培养出从传统技术到先端技术，能够驱使多样的媒介作为表现手法的艺术家和研究者。

　　雕刻学科

　　广泛的造型研究为重点，希望培养出在了解了过去的美术历史和日本传统美术之上，又将视野扩展到将来的感性丰富的人才。另外，也努力培养独创性高的自由创作艺术家，以及和美术相关的各个领域的导师级人才。

　　设计学科

　　现在这个一个文化多样性的信息化时代，大家都在以生活为原点，不断的提出问题并追求解答问题的反复之中。在设计学科，以“生活的用和美”“传统和革新”为教育理念，来回答这个信息化的时代。

　　多摩美術大学

　　多摩美术大学于1935年建立，1953年开设大学教育的日本私立大学。主要校区分布在八王子和上野毛两地，现为日本规模的美术大学，也是东京五大美院之一。

　　教学理念是自由与意志力，美术是精神自由之上的产物。是日本现代设计师的摇篮，入学难度有但值得拼一把。

　　*推荐专业：

　　平面设计

　　历年欢迎人气的明星学科，无论是日本本地孩子还是我们大天朝的学子，都十分钟爱的学科之一。在平面设计你可以接受最系统化的教学系统，教会你使用丰富的造型里去支撑你的传达能力，并同时培养你的实践能力，让你成为一名多元化的平面设计师。

　　产品设计

　　同样是另一个人气学科。在产品，大学四年间可以学习针对产品设计时需要的机能以及形态，包括生产制造时相关的专业知识，通过各种各样的课程，让每一个学生都可以自由的表现与思考，立志培养世界通用的独立型设计师。

　　统合设计

　　2014年最新开设学科，有日本的国宝级设计大师深泽直人担当学科教授之一。在统合设计学科，从信息化的传媒到实体化的产品，横跨诸多领域的教学系统，目标打造一个新型设计教育学科。

　　环境设计

　　作为人气设计学科之一，环境设计包括了室内设计，建筑设计，园林设计三个领域，并有明星教授伊东丰雄老师坐镇。在多摩美的环境设计学科，的特色是你可以通过四年时间在三个领域之间切换学习。不仅仅是现场，实物，同时还可以掌握电脑制图和效果图制作，通过你的手来打造感动五感的丰富的空间。

　　武蔵野美術大学

　　一所美术造型艺术教育的综合性大学。建立于1962年，前身是始于1929年的帝国美术学校。日本学科领域分类最多并且教育规模的美术专门高等学府。为东京五大美院之一。

　　教学理念是，人们为了自由才追求美术与设计。这句话正是武藏野美术大学的真正执着的理念。

　　*推荐专业：

　　视觉传达设计

　　从设计的原点开始实践学习，立志培养可以使用敏锐的直觉和多元化的媒介作为设计力的设计师。在视觉传达设计学科，学会使用视觉，听觉，触觉，味觉和嗅觉，来展开多元化的媒体组合，成为可以传达各式各样的讯息的交流者。

　　空间演出设计

　　在本学科，分为舞台装置，室内设计，环境计划，服装设计四个领域。利用空间使人感受到幸福，重点培养可以延伸自己的感性与协调性，并带着热情去制造空间的人才。

　　建筑设计

　　学科全员都要接触到设计，并且有现役建筑家的实践课程教学。不仅仅是作为一个设计技术者，同时作为美大的学生更需要机遇设计理念以上的艺术性的创造，立志培养建筑学科以上的艺术型建筑设计师。

　　映像学科

　　在映像学科，需要从映像，声音，语言，造型这四个角度来学习映像表现，立志培养可以自由操纵这些元素的人才。

　　在这里，你可以学习到映像领域的综合知识和表现技术，希望更多的学子作为研究者和制作者去理解映像的价值和珍贵。

　　東京造形大学

　　东京造形大学是于1966年设立的日本私立大学，由日本设计大师桑泽洋子所创立。是日本第一所以“造形”命名专攻设计与美术的小规模精英大学。

　　学校以美术和设计的综合性理念为重心，以培养具有创造性的高端艺术人材为目标，培养出了大量艺术精英。是日本美术与设计教育的高等学府，东京五大美院之一。

　　办学精神是创造社会的艺术造形活动的研究和实践。

　　*推荐专业：

　　造形摄影

　　以后的摄影将会是创作的纪录，并迈向艺术和社会。学习作为视觉表现的摄影，并且研究现在这个时代大家所追求的摄影的新的可能性和社会性。横跨设计和美术的领域，在现代社会中，结合各式各样的教学内容去培养拥有先端的综合能力的设计师。

　　动画学科

　　从具有说服里的手绘开始来展开动画的表现，然后再去学习自然的动线的连续性造形，并且从现代的作家和人气的作品中来汲取了解动画的现场教学。是东京五大美院中不可多得的专业之一。

　　传媒设计

　　定制具体的学习计划，并给予相应的学习指导。采用每年循序渐进的手法来定制课程。根据学生的个人情况来定制个别教学系统。通过四年时间，来打造一个理论化的传媒学习空间。

　　室内建筑设计

　　从最初总手工制作开始体验真实的空间比例感，不建议学生受已有的概念*，而是打造自己独有的表现手法，通过对新手的教学来发现事物的二次价值，对学生日后职场起很大作用的专业相关考试的培养。

　　女子美術大学

　　女子美术大学，大学的简称为“女子美”，是于1949年设立的日本私立大学，是日本国内历史的私立美术大学。为东京五大美院之一。

　　教学理念是“女子由艺术而独立”，“提高女性的社会地位”，“专业的技术师，美术教师的摇篮”。

　　*推荐专业：

　　立体艺术设计

　　利用常见的雕刻素材以及纸张和毛毡等材料来创造新的艺术表现，自由的进行艺术创作是学科的特点。从接触素材开始，以最适合自己的手法在艺术创作上开拓道路。

　　美术教育专攻

　　在这个学科，你可以同时掌握绘画，雕刻，工艺，设计的相关知识和技术，唤醒你对美术的探索之心，同时传达你对艺术创作的喜悦之心。从美术的视野，来扩展对下一代的美术教育。

　　治愈表现学科

　　追求以治愈为目的设计与艺术。在这个学科，以社会中常提到的“治愈”为中心，从艺术与设计的两面来考察的领域。从创作与理论研究的两面性来探求治愈的道路。

　　艺术设计表现学科

　　在艺术编辑表现领域，从旁观者的立场来看美术，音乐，*，映像等，来探索各种各样的艺术编辑的技术。立志于培养综合性的艺术编辑人才。

　　日本文化服装学院

　　文化服装学院是1919年在东京青山开设的裁缝学校为母体。培养世界通用的人才，涵盖时尚产业界的全部领域的文化服装学院。1923年，被认定为日本最初的服装教育学校。学校成立以来，培养出了约30万名毕业生，文化服装学院的历史就等于日本时尚界的历史。

　　*推荐专业：

　　时尚高度专门士

　　在时尚产业界，有许多领域相互关联所成立的。所以，结合将来的时尚业界总合领域以及各种专业领域相关学习是十分重要的。为了达成这个目标，课程形成以服装全体的基础知识为背景，加上时尚产业界的专业技术知识，培养在时尚产业链中可以广泛运用技术的人才。

　　时尚工科专门课程

　　在服装业界，由基础的“企划，设计”“设计，制造”“营业，贩卖”三个大版块组成。在这个课程中，通过四年实践，贯通教育时装界的各个领域知识，重点是培养服装业界各领域的管理人才。

　　京都精華大学

　　京都精华大学是1968年由当时作为自由政治学者的初代校长冈本清一为中心而创办诞生的新大学。以尊重人格、认真对待每名学员作为教育基础，通过对学问和艺术的传授与研究，使学生形成尽心为人类社会服务的自立人格。学校的目的是培养对社会负责的自立人材，所以一直保持着对现实社会关注的视点，实施着对社会做贡献的活动。在京都精华大学中，由教员支援和学生一起组成了一个有机的社会，并且以这种大学社会中的人际交流为基础，实施教育。

　　*推荐专业：

　　西洋画专攻

　　从画具的制造开始，对绘画素材进行了解。作为画画的前提，讲究深度观察被画的对象。从积累正统的绘画制作经验开始，才是学习西洋画专攻的起点。除了绘画以外也可以接触立体造型课题。从各种活动中，寻找自己想画，想表现的对象，然后追求属于自我的原创作品。

　　图像设计学科

　　分为平面设计学科和数码创作学科。

　　平面设计是以通过学习海报，LOGO，杂志，书本类设计，以向人文和社会传达个人的思想及讯息的设计工作。利用游戏和app，社交传媒，CG，*这些数码工具，增加生活乐趣，增加人与人之间的交流，是现在这个时代不可或缺的存在。

　　漫画学科

　　分为几种不同形式的漫画专业，对漫画感兴趣的学子可以从中选择最适合自己的漫画专业。

　　新世代漫画专业：打开漫画的新世界大门，作为新世代的漫画家培养模式而新开设的专业。

　　卡通漫画专业：反复钻研速写和素描来锻炼画画的能力，以独自的视点和表现能力为主要学习目标。

　　故事漫画专业：目标创造出以读者为本的高质量漫画作品，既要有编辑故事的高想象力，也要求绘画功底强硬的专业。

　　人物设计专业：在这里你可以学到创造一个人物角色所需要的高度绘画能力和想象力。同时结合自己的想法与商业，并学习如何把自己作品推向社会手法和企划案制作能力。

　　京都造形芸術大学

　　京都造形艺术大学坐落在京都市左京区的瓜生山旁，是日本的一所私立大学。热爱自然与人类，打造最直接的艺术。与京都市立艺术大学、京都精华大学、京都嵯峨艺术大学、成安造形艺术大学并称为京都五艺大。与京都精华大学、京都造形芸术大学、大阪芸术大学、成安造形大学并称为关西四美大。并被称为京都五艺大之首。

　　办学理念是根据艺术创造与哲学的思考，创造以真心于行动的新的人生观和世界观。

　　*推荐专业：

　　文化财产保存修复，历史文化学科

　　历史与文化生存的城市，只有在京都独有的学习方法。在这个学科，学习以日本为起点以至于世界的有形无形的文化财产相关知识，然后了解其保存，修复和活用的方法，最后将其进行实践，立志培养具有丰富的实践地域社会价值的创造力的人才。

　　儿童艺术学科

　　立场于大人于小孩之间，即使教育者也是艺术家，同时也是设计师。在本学科，在实际的与儿童的相处之上，以动手制作为强项。首先是亲近自然与身边的素材研究，从现场制作开始，到制作的技术，过程的验证，最后是反复学习幼儿教育的理论，增强自身的实践能力

　　文艺表现学科

　　学习各种各样的文章制作和编辑技术，学习能活用于任何工作的语言的力量。通过学习小说，诗词，随笔，脚本，漫画原作等，学习各种各样的表现手法向社会向读者，发表可传达的积极的信息。

　　大阪芸術大学

　　大阪艺术大学是一所位于日本大阪府南河，内郡河南町的私立大学，是关西地区的艺术类专门院校，亚洲一家作为海外加盟大学加入独立艺术与设计学院协会的艺术大学。该校前身为创立於1945的“平野英学塾”，1957年更名为“大阪美术学校”、又于1964更名为“浪速艺术大学”，直到1966年才采用现今校名。学校还有自己的*节，近年来出现了不少优秀的学生作品。

　　建学精神有五点：

　　贯彻自由精神，支持创造性，国际视野的展开，重视实用的合理性，总合分化和边境领域的开拓。

　　*推荐专业：

　　艺术自然科学

　　艺术自然科学是链接未来的艺术领域，用此表现新型的艺术或是设计制品，作为一个日本最初的带有冒险性和学习性的学科，是大阪艺大的一个挑战。

　　工艺学科

　　真正的自己的风格，在遇到喜爱的素材时便能知道。

　　在工艺学科，尊重每一个学生的独创性思考。比学习更重要的一点在于动手去实践，找到对于自己来说能感受到快乐的表现手法。

本文来源：https://www.wddqw.com/ls75.html