六年级上册语文课件_语文课件：《再别康桥》

【#课件# 导语】课件中包含了课文中的所有内容以及该课文的寓意。可全面提升孩子们对于语文的兴趣。课件是根据教学大纲的要求，经过教学目标确定，教学内容和任务分析，教学活动结构及界面设计等环节设计的。下面是©文档大全网整理分享的语文课件：《再别康桥》，欢迎阅读与借鉴。

　　

　　【教学目的】

　　１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。

　　２、引导学生体味诗中的意象美。

　　３、当堂背诵全诗。

　　【教学重难点】

　　１、诗情的领悟是难点与教学的重点。

　　２、意象的把握与体味。

　　【教学步骤】

　　一、#课件# 导语

　　自古写离别之作可以说是数不胜数，如：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！”

　　一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这也是徐志摩这首诗的亮点。

　　“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？今天让我们一起走进《再别康桥》，走进诗人内心。

　　二、徐志摩个人资料

　　徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海宁人，富商家庭。１９１６年考入北京大学，并于同年应父命与年仅１６岁的张幼仪成婚，１９１８年赴美留学，１９２０年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于１９２２年３月与元配夫人张幼仪离异。同年８月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，１９２３年与胡适等成立新月社，为主要成员，１９２４年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，１９２６年１０月，与陆小曼结婚，１９２７年在上海光华大学任教授，１９３０年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。

　　他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。１９３１年１１月１９日，他搭飞机从南京到北京，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”他真的化作一片“云彩”，时年仅３６岁。

　　此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是１９２８年１１月６日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在７月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中、面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。

　　三、欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距

　　四、教师分章节赏析诗歌

　　方式：学生自己找出最喜欢的一句或一节诗歌，赏析，老师点拨并进行朗读指导。

　　第一节：三个“轻轻地”：实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下轻柔缠绵的抒情基调。借代

　　第二节：新娘：对康桥的无限喜爱与眷恋。艳影：不仅荡漾在水中,也荡漾在诗人心中。写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。暗喻；

　　第三节：招摇：康桥对诗人的欢迎。写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。拟人

　　板书：康桥互相依恋甘心：诗人对康桥的依恋诗人。

　　第四节：潭：拜伦潭。在康桥的上游,相传拜伦曾在那游玩。榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹,五彩斑斓,富有诗意。写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。移就、夸张；

　　第五节：诗人似乎已经忘记他要离别了,情不自禁泛舟去寻“彩虹般的梦”,游玩到很晚才归来,诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌李清照也曾有诗句“兴尽晚回舟”,可见诗人非常快乐。归途中看见水波与星光交相辉映,诗人情不自禁放歌,可见诗人快乐到极点。照应开头；

　　第六节：诗人由幻想回到现实。想到要和康桥离别,诗人情绪低落下来,只能悄悄吹奏”别离的笙萧”,在沉默中体会离别的滋味。连康桥的夏虫也似乎感受到了离别的不舍，也为诗人的离去而沉默了。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。此时无声胜有声。暗喻、拟人、移情；

　　板书：沉默康桥

　　第七节：“悄悄地”表明诗人不愿也不舍破坏心爱的康桥的氛围和情境。

　　“不带走一片云彩”：诗人既不愿破坏康桥的完整，也写出了诗人的潇洒。

　　美丽康桥，让诗人情不自禁喜欢上它，也恰恰由于诗人心中充满爱意，康桥才在诗人眼里显得更加秀丽。以至诗人说出：“康河，我敢说，是世界上最秀丽的一条水。”（《我所知道的康桥》）跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

　　但尽管诗人非常喜欢康桥，他还是“不带走一片云彩”地走了，走得是既缠绵又潇洒。重叠复唱。

　　板书：再别康桥——缠绵而潇洒

　　五、从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）

　　意象＝物＋情（写入作品中的物与情的结合而形成意象）

　　１、作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清·王国维）

　　２、我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。

　　云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。我们重点鉴赏“柳”这个意象。

　　“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。

　　举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）

　　杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）

　　六、从诗歌的形式入手赏析诗歌

　　《再别康桥》在形式上具有：绘画美，音乐美，建筑美。

　　１、形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应——建筑美。

　　明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅盘过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

　　２、语言：节奏感、旋律美、弹跳性——音乐美。

　　明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是６、７字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

　　３、意境：金柳、新娘、招摇、彩虹似的梦——绘画美。

　　明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕

　　照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭——映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第５、６节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　八、结语

　　有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。

　　九、布置作业。

　　★就徐志摩诗歌《沙扬娜拉》的意象写一段赏析文章。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有甜蜜的忧愁——

　　——沙扬娜拉！

　　★以“寻找自我生命的康桥”为题写一篇文章或一首诗歌

　　《再别康桥》赏析

　　轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。

　　情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在；既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。

　　情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意；二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回；既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意！接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦！

　　作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。

　　情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子；水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”？因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草！”诗人对康桥的情确如水一样清澈！

　　教学目标

　　1、了解作者及诗歌创作的时代背景。

　　2、反复诵读体会诗歌营造的意境。

　　3、把握中心意象，深入体会诗人情感。

　　教学重难点

　　学习重点

　　品味诗歌的语言，感受诗歌的语言美。

　　学习难点

　　理解诗歌美之所在、美之真谛。

　　教学工具

　　多媒体

　　教学过程

　　背景介绍：徐志摩（1896—1931）浙江海宁人。笔名云中鹤、诗哲等，新月诗派代表诗人。曾留学美、英。“唯爱而生，为爱而死”是他一生的写照。

　　代表诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游集》。

　　徐志摩生于富商家庭，中学与郁达夫同班，1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚。1918年赴美国留学，1920年赴英国留学，就读于剑桥大学，攻读博士学位。其间徐志摩于婚外爱恋林徽因，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离婚，同年8年离别剑桥起程回国。历任北京大学，清华大学诗作。1923年与胡适等成立新月社，为主要成员。1924年印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰戈尔漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋。1926年10月与陆小曼结婚。1927年在上海光华大学任教授。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平和上海之间疲于奔命，但仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼。只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他陷入深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

　　名人评说

　　梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”

　　胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。

　　他就是为着他单纯的信仰而活。

　　一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。

　　一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。

　　一是美。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。

　　作品简介

　　诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，

　　散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，

　　小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），

　　日记《爱眉小札》、《志摩日记》，

　　译著《曼殊斐尔小说集》等。

　　他的作品已编为《徐志摩文集》出版。

　　我敢说，康河是世上最美的一条水！

　　康桥情结

　　1920年10月—1922年8月，诗人游学于康桥。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。因此，1922年8月，他离开康桥返国时写下了《康桥，再会吧！》一诗。1928年，诗人故地重游，11月6日，在归途的南中国海上，他吟成了《再别康桥》这首传世之作。我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

　　诗作大意

　　全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。在诗中，诗人将自已年对母校的感情，浓缩在凝炼的诗句中，溶化到一个个可以画得出的画面中

　　全诗感情线索

　　第一节：透露难分难舍的离情，给全诗定下抒情的基调；

　　第二～五节：浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情；

　　第六七节：由幻想回到现实，低落下来；

　　“一切景语皆情语”

　　诗人选择了哪些意象来表达对康桥对母校的眷恋不舍之情？

　　明确：云彩、金柳、青荇、虹、星辉等自然景物。

　　构成了一幅怎么样的画面？（营造了怎么的意境？）

　　宁静清丽幽美迷人静谧幽美

　　诗人第二天就要离校远去了，作者徘徊在母校这熟悉的环境中，一股依依不舍之情不禁袭上心头。

　　悄悄地，不愿惊动母校，不愿打破母校的宁静与和谐。

　　奠定下难分难舍的感情基调。

　　轻轻的我走了，

　　正如我轻轻的来；

　　我轻轻的招手，

　　作别西天的云彩。

　　那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；

　　波光里的艳影，在我的心头荡漾。

　　诗人把目光投向康河两岸：那河畔的垂柳是多么的熟悉，火红的夕阳为它镀上了一层金色，多象一位秀发飘逸、风姿绰约的新娘。她的影子倒映在波光里也投影在诗人的心河中，并激起层层的涟漪，面对如此美景，诗人怎能不着迷，怎能不动情？

　　比喻，将夕阳中的柳树比作新娘，形象地写出了河畔柳树在夕阳笼罩下妩媚多姿的光彩形象，表现了诗人的极度迷恋。

　　软泥上的青荇，

　　油油的在水底招摇；

　　在康河的柔波里，

　　我甘心做一条水草！

　　再看看软泥上的翠绿的水草，它们似乎挥舞着绿油油的手臂向昔日的老友热情致意，它们能与这里的白云蓝天、绿树黄花、和风柔波、霞光桥影长相厮守，是多么的幸福，难怪诗人甘心作康河柔波里的一条水草！对这里美景的喜爱之情、愿与自然融为一体之意溢于言表。

　　拟人手法，化无情为有情，青荇似在向诗人招手，表示欢迎。这种移情的手法，写出了诗人对康桥永久与热烈的爱恋。

　　那榆荫下的一潭，

　　不是清泉，是天上虹；

　　揉碎在浮藻间，

　　沉淀着彩虹似的梦。

　　诗人把目光投向了榆阴下的河面：浮藻间，荡漾着绚丽的晚霞，波光潋滟，水天一色，亦真亦幻，如歌似梦，怎不让人心动神摇，如痴如醉！

　　比喻，写出了潭水之静美，表达了对拜伦的仰慕与追怀。

　　梦：暗喻诗人当时美好的理想与愿望。

　　诗人乘兴撑一支长篙，荡一叶小舟，披着满天星光，向青草更青处慢溯，去追寻过去的欢乐。星汉灿烂，星光点点，诗人忘情在这迷人的康河夜景中，不禁放声高歌，抒发难以言表的喜悦之情。

　　寻梦？撑一支篙，

　　向青草更青处漫溯；

　　满载一船星辉，

　　在星辉斑斓里放歌。

　　对过去留学生活的真实写照，暗含了对过去的康桥生活和无限留恋之情。

　　但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！

　　比喻：将离别时的沉默比作笙箫，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，表现出离别时的低落与抑郁的情怀。

　　高潮诗节：此时由梦境拉回现实，别情幽幽，离情重重。

　　这个高潮以情绪的低落和基调的抑郁作为标志。唯其如此，才能表达诗人对母校的离情。

　　也许是报时的钟声惊醒了诗人，猛然间回到了现实中，意识到康河的一切将离他远去，怎不让人黯然神伤，那还有闲情逸致唱歌？连往日鸣噪的夏虫也默然无声，也似乎感觉到这位昔日常客此时沉重的心情。还有那熟悉的康桥仿佛也沉浸在这浓浓的离愁别绪之中。

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的来；

　　我挥一挥衣袖，

　　不带走一片云彩。

　　形成首尾呼应，通过词句的变化融入更多的熟悉，末两句比开头更为精妙。运用了夸张的，表露不愿打扰母校的赤子情怀。在悄悄与轻轻中将浓得化不开的感情表现得淋漓尽致。

　　带着难以割舍的眷恋，我们的诗人走了！挥一挥衣袖，别了，康桥！别了，云彩！我们的诗人走了，没带走一片云彩，只带着伤感的无奈和决绝！

　　金柳

　　行踪：

　　游康河

　　来康桥

　　寻好梦

　　别康桥

　　青荇

　　潭水

　　脉络小结

　　情感：

　　依恋

　　爱慕向往

　　快乐

　　惆怅

　　进一步品读欣赏诗歌之美

　　其一美在形式，即建筑美：

　　四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应。

　　其二美在语言，即音乐美：

　　节奏感、旋律美、弹跳性。

　　其三美在意境，即绘画美：

　　云彩、金柳、青荇、清潭、星辉等。

　　比较探异：《再别康桥》与传统写离别的诗歌有什么特别新颖之处？

　　1、离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”。如：

　　与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　2、营造的气氛轻松。一般离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，这样增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。如：

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

　　零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）

　　3、意象的选择新颖。

　　诗人写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自物，这样就避开了人间烟火，营造出的是一种清新之感。

　　写作特色

　　l1。构思别致，不流于浅露（情感美）

　　1。2。色彩鲜明，具有流动感（画面美）

　　l3。富有节奏感，旋律回荡。（音韵美）

　　l4。诗行有变化，但又相对整齐。（建筑美）

　　1。5。表现了对于个性自由的追求，显示了“五四”民主精神。

　　总结

　　《再别康桥》作为一首离别诗，以其轻灵飘逸的情感和优美的康桥景物以及这首诗的完美的形式，显示了徐志摩的才情和个性，也成了中国20世纪一首最为出色的离别诗。

　　课后小结

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性

　　课后习题

　　1。填空。

　　新月社是中国现代文学的新诗团体。1923年成立，代表人物有______________，______________。自由体诗歌在五四新文学运动中取得一定地位后，他们不满足于新诗的自由散漫，努力追求新的格律。闻一多先生就主张新格律诗要保持整齐的外形，讲究音节和押韵，讲究诗的辞藻，建立了______________的新格律诗理论，产生了深刻影响。

　　2。按照下面句子的修辞手法。仿写两句话。

　　①．那河畔的金柳，是夕阳中的新娘。

　　②．满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

　　3。对这首诗的解说，不恰当的一项是（a）

　　A．开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。

　　B．第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。

　　C．第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。

　　D．最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。

　　4．对这首诗的赏析，不恰当的一项是（d）

　　A．这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。

　　B．这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。

　　C．这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。

　　D．这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。

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