贝多芬与交响乐 这位被后人尊称为“乐圣”的天才人物，在其短短几十年的创作中，将交响乐的创作成果，提高到了前所未有的高度。在交响艺术史上，他的创作被认为是一个极其重要的。而他的作品则是跨越古典主义和之间的承上启下的杰出典范。 罗曼-罗兰曾称赞贝多芬是：“大革命和帝国时期最诗人，是最生动地描绘了拿破仑时期的暴风骤雨的；他的描绘包括人民的苦难、悲伤；战争的紧张以及自由精神那沉醉的狂欢。” 贝多芬的交响乐较之和的交响乐，形式更加严谨、内容更加丰富、技法更加娴熟。而尤为使人关注的是，他的交响乐思想性深刻、哲理性复杂，他第一次将交响乐具有了社会启示性和斗争性的深刻内涵。他的交响乐创作成就在于建立在继承基础上的重大开创。如：在形式结构上，他扩大并完善了交响乐的组织框架——。同时，以动力更强的（注：也称诙谐曲，她们大多是3拍子的，节奏活泼，速度较快，常有突发的强弱对比）取代了过于温和的传统小步，从而赋予交响乐以更加丰富的有机性。从另一个角度来看，为了达到表现社会性重大和人类斗争性及精神境界的目的，他将的编制扩充到了更加合理的程度。同时为了达到他的整体，甚至将人声增加了进去，在他的《第九合唱》中，合唱队演唱的“”揭示了一种无比崇高的精神境界。同时也是交响乐史上第一次加入人声。而这种巧妙的构思和大胆的实践，则充分地说明了贝多芬作为一代交响乐，所表现出的非凡魄力和杰出天才。 我们通常把贝多芬的九部分为无标题和有标题的两类，他的第一、第二、第四、第七和第八交响曲是无标题的；第三（英雄）、第五（命运）、第六（田园）和第九（合唱）是有标题的。他的这两类形成了两种创作路线，对后人的交响乐创作发生了深刻的影响。 贝多芬在创作方面，给后来的交响乐创作也给予极大的影响。比如我们大家熟悉的第五（命运），是迄今为止最为简短的主题，它只有四个音，而这个命运动机始终贯穿着四个乐章。 另外，贝多芬完善和扩大了乐队编制。在他的当中，我们发现他运用了和时期不曾运用的。比如说、低音、和一些打击如、大镲、大鼓等等，更重要的是在他的中引用了人声。我们面对贝多芬，让我们感受最强烈的是贝多芬精神。 贝多芬的音乐作品：继承先师传统——第一交响曲，摆脱死亡的阴影——第二交响曲，属于英雄的时代强音——第三“英雄”交响曲，青春的礼赞、生命的高歌——第四交响曲，冲破命运的枷锁——第五“命运”交响曲，回到大自然——第六“田园”交响曲，疯狂的交响舞蹈——第七交响曲，快乐应该属于音乐——第八交响曲，经久不衰的欢乐颂歌——第九“合唱”交响曲。 《第一交响曲》给人幽默通俗的第一感觉，而又略带一些舞蹈性，韵味上接近莫扎特、海顿时期的交响曲。而在思想性上《第二交响曲》超越了《第一交响曲》，它更富有内涵和哲理。虽无出名的乐章和段落，也没有很大名气，但其将思想和旋律的冲突性融为一体，很能体现贝多芬坚韧的个性风范!在贝多芬的前三部交响曲中，我们听到更多的是斗争性、革命性、处处洋溢着奋进向上的作风。但在《第四交响曲》中，这些激昂的主题被一扫而空，贝多芬在旋律中享受着自己美满的爱情生活，而美好的爱情也赋予了这部充满情趣的作品更多浪漫、温馨、愉悦的赞美。贝多芬在这时候仿佛回到了自己年轻的时候。 《第七交响曲》虽然是无副标题的作品，但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中，这部作品也是最受人欢迎的。 《第八交响曲》到处洋溢着一种复古，从中我们可以感觉到早期莫扎特、海顿交响作品中蕴含的古典韵味，缺少了贝多芬一贯以来突出的个性旋律，并且很多乐评人评价这是贝多芬的倒退。但是很多人却又不得不承认，这是一部让人愉快的优秀交响曲，其间充满了智巧、幽默的成分。《第九交响曲》成了贝多芬最后一部交响曲，最终成为了他作曲生涯的巅峰。 伴随着激情澎湃的唱词和急速雄壮的旋律，《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的热望。 通过欣赏贝多芬的交响音乐作品我感受到：贝多芬的音乐能教会我们学会去直面生活中的冲突，无论身遭多么大的困难，都不要轻言放弃。贝多芬的音乐有和平，不羁的矛盾因素，且结构上不拘束于古典乐派音乐结构，因而他的音乐常常给人落差大，爆发力强的感受。贝多芬晚期一直生活在矛盾与痛苦之中，作为音乐家的他，失去了最重要的听觉，在爱情上也遭不顺。本热爱交际，精力充沛的他却只能接受自己身心颓丧的事实。因而他的一切对自己和世界的不满都发泄在他的音乐中，当然，其中也包含理想，对和平世界的追求等等。贝多芬的作品唤起了那种对无限的渴望，想打开通往不可能之域的冲动。所有伟大艺术家的创作都是一种本能的冲动，而这种无意识的冲动是因为感到某种压迫著他的力量，彷佛他是受到这股力量的支配去行事，而这样的支配力量是他所不认识和无以抗拒的。 〈英雄〉是贝多芬深陷于痛苦的时候的创作，这部交响曲说明了他置于死地而后生的胜利象徵。〈英雄〉完成于1804年，表现出贝多芬深层的情感，和丰富的戏剧化对比。这曲展示了从黑暗走向光明胜利之路的整个历程，从第一乐章剧烈的战斗开始，便强而有力的把听众引至凯旋的终乐章。这是一阕和声复杂，气势恢闳，不谐和迫刺耳的交响曲，像是向不可抗拒的命运宣战，其中第二乐章宛如死亡临近的压迫，沈郁激亢的情感几乎让人必须摒息以聆。有甚么令音乐家耳朵失聪更难以令人消受。贝多芬的耳疾痛不欲生，几近宣布音乐生活的结朿，作为一位音乐家，丧失了听觉就像画家丧失了视觉一样，如何能忍受得了命运的支配，可能不向命运低头吗？听不见美妙的音乐，对一个作曲家来说意味著什么？贝多芬曾表示想要了结自己的生命，没有听觉的活著，痛苦的逼他走向绝望的边缘，像一个失去所有的人，无权再追问关于生存的希望。对作为音乐家的他，耳聋的事实是艺术中断的事实，艺术中断了创作的生命，即是无缘于生命，也就是死亡的事实。没有了音乐，贝多芬还有活下去的理由吗？生命的残缺如何才能使他继续对艺术有所信仰呢？所幸贝多芬对艺术的坚持和强力意志使他走出痛苦的阴霾。艺术中存在著求生的意志，〈英雄〉交响曲就在这个求生的意志下点燃起生命的火花，爆发出前所未有的生命洪流，敲开了浪漫之门。第一、第二 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/0cf4a894326c1eb91a37f111f18583d048640f0c.html