一 让绘画变的简单的秘诀：形状语言 伟大的印象派画家爱德华.莫奈曾经说过：“自然界中没有线条，只有色块，彼此映衬着。” 在传统的美术教育中，几何体写生练习被放在最开始的重要位置。 把复杂的事物理解为简单的几何形状是让绘画变的简单的秘诀。 一个复杂的人体，如果按照正常思维来描绘，是很困难的一件事。一个自然景观，更是有无数的物体组成。如果把它们划分成不同大小不同形状的面和体积，仅仅画简单的形状，绘画就变的象小学数学题一样简单。 我们只要先画出大的形状，再在大形状中找出小的形状，再在这些小形状中画出简单的色彩变化，就可以描绘出不同特质的事物了。看起来要比把绘画分成人物画，静物画或者风景画简单的多了。我们绘画过程中要思考的仅仅是这些形状的大小，比例，角度，以及相互穿插的关系。 它是什么样子的？直的还是弯曲的？是三角形还是四边形？相对于另一个形状它是大还是小？距离有多远？从什么角度倾斜？几个形状是怎么组合在一起的？你不需要考虑它是山或者是树，它们只是不同的形状组合。 学会根据事物的形状去观察事物以后，画的是什么已经不重要，因为我们什么都可以画好，什么都一样对待，无论是人物，建筑，动物或者风景。因此不存在我不能画或者不会画的事物，只有你不会用正确的形状语言去观察和表达的事物。 二让构图变的简单的秘诀：关注阴形 阴形与阳形是美术中沿用的术语。篆刻艺术和版画艺术中，刻出凸线，以凸线为主表现物象的方法叫做阳刻。刻出凹线，以凹线为主表现物象叫做阴刻。印出的作品正好是相反的阴形与阳形。这是利用阴形与阳形创作艺术品的例子。在剪纸等艺术中也经常看到。 我们这里把描绘的主体叫做阳形，主体以外的空间叫做阴形。我们现在学习通过关注主体以外的空间的方法---– 对阴形的感知，来提高绘画能力。 观察阴形，从某种意义上来说，你不是在看有什么，而是在看没有什么。对我们来说，意识到空间的重要性是种全新的体验。以往，我们总是把精力集中在目标物体上；现在我的目标是让空间更“真实地”呈现在你面前，带给你视觉的新体验。 三 我做了一个简单的绘画过程，来具体说明。 我没有选择简单的事物，而是选择了平常我们认为最难表现的人体，来说明形状语言以及关注阴形的方法使我们的绘画变的多么简单。 我使用的工具是Photoshop 6.0 ，软件自带的笔刷，黑色白色，以及橡皮擦工具。 参考图是从一本讲人体动态的书中找来的，两个人摔交的动作。看起来比一个人更复杂哦。 为了快速完成，我做的图很小，用时半小时左右 第一步 画出画框。一开始我就强调过画框的重要性，在临摹照片或者写生创作时，可以让我们一开始就考虑到构图的整体性。 第二步 关注并画出大的形状构图。这里要用到的基本技能就是关注阴形以及潦草素描。你现在不需要急切的关注目标，而是把注意力集中到目标物周围的空间。用潦草素描的方式画出大的背景形状，让主体自然的浮现在我们眼前。检查主体形状与边框的相互关系，并做出调整。 第三步 细画主体形状并且找出主体大形状中的小形状。这时候为了画好阴形的边线，你需要使用到刚刚学会的技能 – 视觉触摸，看到和画出复杂边线的技能。细致描绘更具体的阴形形状，让它看起来更加接近我们所看到的。在大的形状中找出小的形状，确定它们的位置在你的画上。注意小形状的大小以及角度，它们是如何和大形状连接在一起的。 第四步 细画小形状并且继续调整小形状与大形状之间的关系。这个时候你可以活用阴形与阳形，他们就象印章的原理一样，是可以互相转化，互相依存的。 第五步 画出这些形状的自然衔接。通过观察，画出这些形状的自然过渡来，让它们看起来更自然真实。 好了，我们没有考虑人体本身，而是通过关注人体周围的空间，简单的形状以及形状的组合关系，平时很复杂的人体，就自然的浮现在了我们眼前了。 如果你有足够的时间和耐心，你一定能比我画的更好，去实践吧 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/170fbbdf7f1922791688e81e.html