金石气与书卷气 金石气与书卷气本是贯穿于书法风格史的两大书法美类型，它们既具有各自独立的书法审美的特征与价值，又相辅相成地活跃于书法风格的历史演化进程中，所以，我将它们作为书法风格学中的一对大范畴，也是书法风格史演进中的两大风格系统。 “金石气”与“书卷气”在本书中是两个相对应的概念。所谓“书卷气”，是直指“书卷”形式的书法作品本身所表现出的轻松、流畅、遒劲、灵巧的形式美感。而古来文人书画家一向强调的所谓“书卷气”，亦可谓“学问气”，则是从属于“金石气”与“书卷气”两大书美类型的文人书家作品共同具有的深层内蕴与气息。 所谓“金石气”，“金”乃指金属，这里说的是种种铜器铭文，如鼎彝、铜镜、钱币及各式铜器上的铭文书迹。“石”乃指刻石书迹，诸如碑、志、造像记、摩崖刻铭及其他各式刻石书迹。“气”则是“气息”、“趣味”之谓。 至清代碑学盛期，有阮元著《北碑南帖论》，文中提出“短笺长卷，意态挥洒，则帖擅其长;界格方严，法书深刻，则碑据其胜”，已在实际上明确点出了金石气与书卷气的不同趣味。阮氏将北碑与晋帖相较，前者往往端严沉厚，因镌刻更增其刚直朴茂之质;后者则出自随意挥写，往往流美灵润，巧妙多姿。而崇尚质朴，正是碑学书家们的意趣追求，所以碑学书家们竞相取法商周秦汉魏晋南北朝刻铸铭文书迹，致使一个时代的书风以金石气为其书美特征。 近世书画家潘天寿先生说:“石鼓、钟鼎、汉魏碑刻，有一种雄浑古拙之感，此即所谓‘金石味’。......古人粗豪朴厚，作文写字，自有一股雄悍之气。然此种‘金石味’也与制作过程、与时间的磨损有关。金文的朴茂与浇铸有关，魏碑的刚劲与刀刻有关，石鼓、汉隶，斑剥风蚀，苍古之气益醇。古代的石雕、壁画，也都有这种情况。这些艺术品，在当时刚刚创作出来的时候，自然是已经很好，而在千百年以后的现在看来，则往往更好。”之所以“在千百年以后的现在看来，则往往更好”，就是因为这些刻铸铭文书迹经过制作工艺的作用和悠久历史的风化剥蚀过程，这些因素使书法的面目增添了许多原本所不具备的美感，即所谓“古意”、“金石气”等。必须指出的是，石鼓、钟鼎、汉魏碑刻等古代刻铸铭文书迹的金石气，本出自工艺制作的必然和风化剥蚀的天然，非人为追求。后人的自觉效法，将其意趣融入笔法，是出自其主观的审美意识和艺术表现欲，这是一种自觉的艺术创造。 与之相对而言，晋唐法帖则为书卷气的典型。诸如尺犊、卷、册之类的墨迹皆归于帖，而《阁帖》之类则是以这些墨迹勾摹刻成，力求忠实于墨迹，但笔墨的微妙变化则无法再现。并且，因幕、刻、拓的工艺程序的作用，与原迹有相当的距离，几经翻刻的法帖就更加失真严重。但是由于历史条件的局限，宋以后、清代碑学书风大盛以前，学书者一般均依靠刻帖，有条件直接取法于法书墨迹者甚少。 性情与书法 东坡云，“书初无意于佳，乃佳尔”，讲的是展纸弄翰时心态要从容放松，字里行间自然会流露出作者的气质、情绪，有缘者悟之当会感动于心。 《兰亭序》不过是王羲之为一群哥们儿饮酒唱和诗集所草就的序言，《祭侄稿》是颜真卿满怀悲愤为侄子写的祭文草稿，《自叙帖》也是怀素和尚兴来一挥而就的篇什，还有无数的古贤书家的诗文信札，或庄重或洒脱，或从容或疾速，或劲健或秀雅，毫无拘束，自由自在，一派天真，根本没当“作品”来“创作”，都是作者内心感情的自由抒发，当时情绪的自然流露，不需要别人来评判定夺生死，完全由时间来汰选去留。米芾有诗云“要之皆一戏，不当问拙工。意足我自足，放笔一戏空”，诚为书法真谛也。 历来有言“字如其人”，我几十年看下来，觉得一般人的字迹仅能体现作者的性格和情绪，而书法家的作品能进而体现自己的气质、学问、修养。基本与道德无关，并非所有的好人都写一手好字，所有的坏人都写一手烂字。倒是常见公认的好人字写得不敢恭维，著名的坏蛋有的字写得颇不一般。但是“古之论书者，兼论其平生，苟非其人，虽工不贵也”(东坡句)，字因人传，爱屋及乌。亦因不喜其人，遂不彰其字，也跟长相无关，否则，富态的启功怎会字体清秀瘦劲，而瘦小的舒同却是写得雄强圆浑，多少英俊漂亮的明星写的字却是毫无美感。毛泽东的字狂放不羁，周恩来的字儒雅含蓄，郭沫若的字才气横溢，齐白石的字质朴倔强，吴昌硕的字浑厚老辣，于右任的字圆融端穆，李叔同的字淡定出尘，张大千的字豪 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/23f766e94afe04a1b071dec4.html