渐江刘书法评论 已经95岁高龄的刘江先生，是书法界的老前辈。他在当代书法高等教育上，有着承上启下的作用。自抗美援朝战场上归来之后，回到浙江美术学院，从潘天寿、诸乐三等先生学习书法篆刻。毕业后留校任教，辅助沙孟海先生等在浙江美院首开书法专业。 刘江先生的书法、篆刻在当代书坛有着较大的影响力，他曾入选全国第一、二、三、四、五届书法篆刻展，现在仍是中国印学博物馆馆长、浙江省书法家协会首席顾问、浙江省书法教育研究会理事、西泠印社执行社长。在他83岁的时候，获得中国书法最高奖——兰亭奖·终身成就奖。 刘江先生的书法以篆书最负盛名，对于其他书体他则很少涉及，作为吴昌硕一派书法的传人，刘江先生似乎未能达到如沙孟海、诸乐三和王个簃这三位前辈的水平。究其原因，不是三言两语可以说明白的。 刘江先生早年学过西画。西画的底子是素描，而素描的线条无论是其工具还是其实质都与书法线条相去遥遥，而以写实造型为主的西方绘画与写意写神的中国绘画也迥然不同。因此，对刘江先生来说，这方面的功夫几乎等于白费。 抗美援朝时，刘江先生曾奔赴战场，直到年过而立，才回浙江美院复课。毕业留校后，刘江先生又担任秘书、教研室主任等，从事繁忙的行政事务工作。 这种甘为人梯的牺牲精神，一方面塑造了刘先生高尚的人格，另一面却也极大地削弱了他的书法创作——这种无法弥补的损失，在所有关心刘江先生的人的心中都会造成一种敬重与惋惜的矛盾心情。 与前辈书家相比，刘江先生书法中表现出的个性（非常微弱的个性），是对甲骨文的吸收与创造，展现在篆书与篆刻当中，是他将甲骨的方折引入金文、小篆之中，增强了篆书的生拙感。 然而，纵观刘江先生的书法作品，与其说得到了甲骨的质朴自然，倒不如说失却了大篆、小篆的古雅圆劲，进而显得呆板生硬。吴昌硕先生尝云：“予学篆好临《石鼓》，数十载从事于此，一日有一日之境界。”刘江先生恰恰缺少了这种“数十载”的功力，故难得日高日新的境界。 这种情况同样表现在刘江先生的篆刻当中，其线条的疲惫、章法的过于平淡甚至近乎松散，既失去了大小篆的圆劲，又缺乏甲骨文的紧凑与瘦劲。 从这方寸天地中，我们不难看出一个过多付出而变得有些麻木的艺术灵魂，而这种面目又不像是弘一法师那样自觉追求所得到的平淡无奇，而更显示为一种无可奈何。 刘江先生创作其他书体的作品很少，但我们从他的行书落款当中，分明能够体会出一种“村夫气”——那种由于见得过少而自造的一种范式，一种因为准备不足而草草收场的范式，这种范式只在一些偏远的乡间老先生那里才能觅得。 当然，像刘江先生这样资历的老书法家越来越少，对先生作品 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/259ce6fe4328915f804d2b160b4e767f5acf80b2.html