运用色彩画出水粉画的空间感和体积感 画面是否明暗关系混乱。假如一幅画该亮的不敢提亮，应暗的又不敢加暗，明暗关系拉不开，又怎能形成体积呢?消失这种问题，实际上是画者对明暗熟悉不够。如画一个白瓷罐，有些画者首先想到的是用白色来画，而这种白色在光的作用下所形成的明暗冷暖变化实际已很少存在。以明暗变化来讲，假如你把这种物体受光和背光两局部理解成：受光为白天看到的物体，背光为夜晚看到的物体，这样转变观念，理解物体的明暗关系，就不至于使画面明暗关系平板。 从透视原理上找。看前后、左右，上下的透视穿插关系是否已拉开。如：视平线以下的东西应近低远高，视平线以上的东西应近高远低等等;这些关系如画得不严格就会使物体紧贴在一起，画面的颜色画得再好也没空间。 整个画面颜色重复。处处是一样的高光，处处是一样的黑点，处处是一样的灰色，它们相互竞争，使得整个画面缺少中心而杂乱无章，固然也形不成体积和空间，这也是我们常讲的画面消失“花”的缘由。 水粉画颜色感觉的训练途径： 训练用几种简洁的颜色来调配丰富颜色的力量。大家往往要经过这样一个训练过程：开头练习，颜色种类不易过多，练习调色力量。中间阶段可能要练习全部的常用色，避开对哪一种颜色过分偏爱，尽可能把握每一 种颜色的性能。最终，大家又要努力简化画面的颜色，做到用最少的颜色表达最多的颜色感觉。 有条件的话出去写生风景，训练捕获光色变化力量。“光之不存，色之焉附”，没有光就没有丰富的颜色效果。同时，自然光也是变化最多的光，一天中，早中晚颜色就有明显的特点。即使同一时间段，光色变化也是瞬息万变。利用外光写生能很好训练捕获光色变化的力量。 训练利用颜色来表现背光部的力量。背光部的的颜色不易推断，要擅长把它放到整体中来比拟。背光的颜色也应当用肯定的颜色倾向。 训练用颜色的纯度变化、冷暖变化表现空间的力量。空间表现是颜色写生中的一大难题，除了运用素描关系表现空间以外，大家更要充分利用颜色关系表现空间。比照强(鲜灰比照、冷暖比照等)有往前的感觉。反之，有往后退的感觉。一般规律为：冷退暖进(颜色的冷暖)、灰退鲜进(颜色的鲜灰)、湿退干进(水份多为湿、水份少或无水分为干)、薄退厚进(颜色的薄厚)、疏退密进(概括、细节少的往后、变化多、细节丰富的往前)、弱退强进(比照弱、边缘弱往后退，反之往前)。 水粉画颜色训练中应当留意的几个问题 1、缺少冷暖的比照与变化就会缺少颜色的跳动感。 2、颜色的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的颜色关系。 3、笔触是为颜色效劳的，不要本末倒置。 4、充分利用色相比照、明度比照、纯度比照、冷暖比照、补色比照等比照因素。 5、不要片面的追求颜色的丰富而破坏整体的单纯性。 6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。 7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。 8、看一张画，要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以到达效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调动身全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的颜色范画，不能一上去就调和灰色。这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。信任通过这样一个练习，你的颜色会更上一层楼。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/4215a03c4b2fb4daa58da0116c175f0e7cd1193f.html