《第十放映室》2010年电影回顾
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2010年电影回顾 2010年进口大片与国产大片在市场上展开激烈竞争。但是《阿凡达》的出现，让后面的一切都没有了悬念。 《阿凡达》 这是一部在全球都掀起了观影热潮的影片，导演詹姆斯?卡梅隆通过IMAX+3D格式的《阿凡达》，重新把世界电影带回了3D时代。而《阿凡达》不仅改变了3D，它也彻底改变了电影特效行业，说不定还会彻底改变电影已经延续了一百年的生态环境。从2011年开始，好莱坞生产的主流商业影片基本都将以3D版本进行放映，这不仅仅只是一种技术上的革命，由此而来的变革将会波及到融资、制作、发行、放映等一系列电影环节，从而彻底改变电影行业本身。本片最后全球票房达到27亿美元以上，而在内地则创下了史无前例的14.5亿人民币的票房成绩。这个约合2亿美元的成绩，仅次于《阿凡达》在北美地区的票房，位列全球第二位。这个票房成绩恐怕在短期内无人能及，能再次打破这个成绩的导演，很可能还是詹姆斯?卡梅隆自己。 《阿凡达》给中国电影行业带来了全面冲击。有很多中国电影人看完《阿凡达》之后未免会觉得很沮丧，技术上的巨大差距会让未来的中国电影在市场上“完败”。 《孔子》 本片导演胡玫曾说过：拍《孔子》是需要勇气的。评论《孔子》这部电影也是需要勇气的。因为，国内有一部分电影创作者和评论者会有一种很奇怪的观点，就是他们认为评论一部人物传记电影，其实就是在评论这个人物本身。如果按照这种思路，鉴于孔子的身份，我们恐怕无法也不敢对这部电影妄加非议。但是，它只是一部电影而已。如果只从电影本身来看，虽然《孔子》在单独的每个画面上都显得非常夸张和奢华，但实际上这还是一部缺乏视觉感的电影，以至于这部电影整体都感觉比较沉闷。说白了，就是它看起来不像是一部电影。 《未来警察》 作为一部所谓的科幻片，《未来警察》即使放到国产奇葩片中都算是独俏枝头。我们能看出这种电影摆明了就是冲着钱来的。作为中国电影淘金时代的畸形产物，《未来警察》浑身上下都透露着一股漫不经心的陈腐之气。虽然借用了许多好莱坞商业类型片的经典元素，最后却把毕加索给临摹成了学龄前儿童的涂鸦之作。 《越光宝盒》 导演刘镇伟可能对多年之前《大话西游》在内地的火爆一直耿耿于怀，因为这场热闹和他一点关系都没有，所以时隔多年之后，刘镇伟决心让当年的影迷弥补对他的亏欠，因此拍出了《越光宝盒》这样一部电影。对这样一个没有一点创意和诚意在里面的东西，它实在都不能被称为一部电影。 《三笑之才子佳人》 作为一部导演郭德纲自己都公开说我还真没把拍电影当成一回事儿的所谓电影，我们要把它太当成一回事儿，貌似太抬举它了。作为一部奇葩片，它在国产奇葩片的花园中都显得是如此平庸。这部所谓的“电影”其实是对郭德纲和德云社的品牌价值的一次性消费，各个参与方都在处心积虑地想从中得到最大的利益，所以这样一个完全以扎钱为目的的破玩意儿，最后被鼓捣成一部平庸无奇的奇葩片完全是必然的。 《驯龙高手》 2010年立体电影乘着《阿凡达》的春风可谓是红遍全球。梦工厂在这方面走在了世界的前沿，梦工厂宣布今后的所有影片都将以3D的形式推出。作为一部梦工厂出品的3D动画片，《驯龙高手》可以说是给观众提供了一次自《阿凡达》之后最愉悦的3D电影观影经历。 本片最值得令人称道的，除了赏心悦目的3D电影效果外，梦工厂传统的励志和成长主题仍然能够跨越文化和种族的隔阂，让各个国家的观众都能伴随影片主人公的冒险历程而一同欢呼。两个无论是心理还是生活都表现出残缺的个体，因为与对方相遇相识，最终成为一个完整的整体。这样的主题对于当下的国内观众来说，无疑是在内心上是认同的。无论是爱情还是友情，每一个观众都可以从自己的内心找到属于自己的隐秘回忆，并将其投射到这个电影故事中。《驯龙记》不需要再像皮克斯作品那样捎带上现实的残酷，只需创造一个属于儿童，却同时能让成年人感到愉悦甚至感动的梦，那么它就成功了。 1 / 3 2010-2013年电影回顾 《人在囧途》 《人在囧途》在剧情和剧作结构上，非常类似一部1987年的美国电影《飞机、火车和汽车》。不过在具体的情节和对白上，本片还是进行了不错的本土化改编， 没有搞成那种不伦不类的生吞活剥，而是和中国现实社会做到了一个相对比较好的结合。作为本年度的国产黑马之一，《人在囧途》成为2010年少数几部赚钱的国产中低成本电影之一。这是一部超过了多数观众预期的喜剧片，它让观众笑的同时还能感受到一些温暖。作为一部低成本喜剧，这种温情喜剧路线可能会又开创一种新的类型片市场。抄袭一定不是中国电影的出路，但合理地模仿和借鉴成熟的类型片模式则是我们应该理性看待的。中国电影的创作现状就是我们现在看到的这个样子，一片狼藉都是一种客气的修辞手法。泥沙俱下的淘金时代里，要想脱离我们生活的这个现实，忽然旱地拔葱凭空出来一个绝世天才之作，无论艺术性还是商业性都是世界一流水平，平心而论，球迷们不会这么要求中国足球吧！ 《唐山大地震》 作为一部中国特色的大片，《唐山大地震》其实并不是一部很多人想象中的灾难类型片。虽然在影片开场借助外国特效团队再现的唐山大地震场景，可以说是中国电影到目前为止特效水准的最高体现。但这部电影最重要的价值，仍然不在于对灾难场面的展示和个人英雄主义的颂扬。如同《唐山大地震》的英文片名《余震》一样，这部电影其实讲述的，是那些幸存下来的普通人如何在地震之后的漫长时光里重新找回丢失的家庭亲情。从这个角度来说，《唐山大地震》如果一定要按照类型片分类的话，它更应该算作是一部家庭伦理电影。 《唐山大地震》等于是被迫遭遇了这样一个几乎是永恒的电影话题——如何完美的平衡一部电影的商业和艺术元素。从《唐山大地震》这部电影来看，它明显是无法完成这样一个艰巨使命的。虽然从叙事策略来看，这种几乎是架空的故事手法，无论从审查角度还是从市场角度来看都相对安全。但从艺术角度来说，这一点就成为这部名叫《唐山大地震》的电影的巨大缺憾了。如果我们放弃对《唐山大地震》这部电影在艺术层面上的要求，仅从文化消费产品的角度来看《唐山大地震》，我们就能明确地看出它所有的叙事技巧，都服务于一个明确目的——满足观众的好奇心和情感消费诉求。通俗点说，就是要满足观众进电影院看到一场真实灾难的再现并为之洒下同情泪水的欲望。 《无人驾驶》 《无人驾驶》这部电影就像它的片名一样无论是故事本身还是叙事手法，都陷入了一种盲目的躁动和狂乱之中。在花哨的剪辑技巧和繁琐的叙事手法掩盖下，这是一部完全失去了方向和控制的电影。 《龙凤店》 每次遇到类似《龙凤店》这种电影，我们都会感到一种深深的疲惫。某些中国电影总是能一再突破我们观众的想象力极限，每次我们以为总算见到极限的时候，总会有一些天才让我们见识到向下出溜是没有极限的。有观众曾在网上留言评价此片：宁愿再把《江山美人》看100遍。按照这个比率换算的话，估计会有为数不少的观众宁愿再看10遍《明明》，也不愿意再看一遍本片。 《剑雨》 作为中国电影最具有历史传承的类型片，武侠片在中国电影进入21世纪之后，就面临后继无人日渐凋零的局面。而2010年出现的这部《剑雨》则在许多方面继承了中国传统武侠片的风格和特点，可以说是继《卧虎藏龙》之后最好的中国武侠片。 作为一部武侠电影，《剑雨》不但在传统的动作场面上保持了高水准，而且在剧作结构和任务塑造方面为中国武侠片的叙事变革创出了一条新路。作为一个几乎和中国电影同步发展起来的影片类型，武侠片对于华语电影的重要性就如同西部片对于美国电影一样。如果时候中国电影有一个属于自己的电影神话，那么武侠片就是当仁不让的类型。 《剑雨》这部武侠片中，人物性格、剧情张力以及动作场景三者的结合，可以说是近些年来，中国武侠片中最平衡的。即使没有片中那些古装侠客的刀剑格斗场景，这部电影凭借紧凑的剧情张力，仍然能够吸引观众去关注影片中的任务命运，并被片中人物所营造出的情感氛围所打动。作为一个在某种程度上，可以被称为古装武侠版《变脸》的故事，《剑雨》通过一个结构复杂但线索明晰的故事，结合中国传统武侠电影的叙事规则，融合了经典好莱坞叙事类型，完成了一次中国武侠电影的继承和创新。作为一部武侠类型片，《剑雨》的故事对于江湖、夺宝、争霸、复仇、奇情等所有武侠片的典型元素都有涉足，而这一点对于中国武侠片来说，其实也算是一个创新。江湖争霸、群雄夺宝以及江湖儿女的恩怨情仇，三条故事线同步推进的同时，主次分明，营造出了紧凑的故事节奏，整个故事忙而不乱，所有人物的情感动机和故事动力都明确清晰。观众在跟随银幕上的故事推进的同时，还能深入到电影角色内心的情感世界，可以说已经超越了观众对于一部武侠类型片的期望，满足了另一部分观众对一部好电影的渴望。在一个浪漫离奇的银幕故事中触摸到了自己内心的世界。 2 / 3 2010-2013年电影回顾 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/44111d370b1c59eef8c7b494.html