（一）“第三代诗歌”与“朦胧诗”的区别 朦胧诗正值文革后期，诗人常常表现出一种晦涩的、不同于寻常的复杂情感，因此成为朦胧诗。他们关注国家的命运，民族未来，但是经历了文革的诗人不可能也不会一下子在所有人面前把所有的思想曝光，于是他们任然用隐喻和象征的手法进行创作，这种创作方式让人琢磨不透，且深刻动人，完全让人很放松、朦胧诗论崇高，具有神圣使命。他们满怀着救世主的态度,高度赞扬扬个人的生命价值与人格尊严,在艺术上追求诗歌的内在美的旋律。代表作北岛的《我不相信》，顾城的《黑眼睛》，杨炼的《大雁塔》等。这种隐喻和象征在后来的“复制者”的作品逐渐过于平淡以致产生了乏味和淡薄感，于是显得不再为人所接受了。这便产生了不同于朦胧诗派的第三代诗。第三代诗完全不再隐喻和象征，他们从朦胧诗的晦涩中解脱出来，提倡“拒绝隐喻”的口号，余坚认为诗是对隐喻的拒绝，对隐喻拒绝，破坏得越彻底，诗就越显出诗自身。拒绝隐喻就是要达到诗歌的“澄明”, 于坚把诗歌的语言资源放在了民间,选择了口语,以日常生活为诗。[5]“第三代诗人”就是在寻找一种不确定不明晰的方向，他们受到了前朦胧诗人的影响但是又更多地借鉴了欧美的后现代主义。他们以平民的身份来关注自己周围的生活，关注自己的内心世界的情感变化。如韩东的《有关大雁塔》，于坚的《尚义六街》，李亚伟的《中文系》等。从杨炼和韩东眼中我们可以看到大雁塔的不同之处，同时也看出朦胧诗和第三代诗的区别。韩东的大雁塔是历史作为一种反方向存在，由于人们已经走出了那段历史将永去不返，消失于黑暗宇宙的深处，于是我们就去领略一种与我们没有实际关系的的东西，直接捕捉和触摸个人和个人当下的生活。诗人向人们诉说大雁塔生命的所有的记忆，而人们只不过是一群过客，人们来观大雁塔赋予它以光荣和崇高，它站在一动不动着；给它灾难和慰藉，它依然存在着；给它忧郁和希望，梦想还有羞愧大雁塔仍然在那里从没改变过。这一件件一桩桩都是从通过诗人的口中呈现出来大雁塔历史存在的画面。而杨炼的《大雁塔》里的大雁塔，将自己的梦想的力量积聚起来，晦涩而又想要冲出牢笼，有着梦想和希望，将带领所有的人，重新发芽，重新斗争，带上了神秘的色彩和神圣的使命感。与朦胧诗表现出来的怀疑、孤独、期待、信念、深沉、反思、批判情绪相比, 第三代诗歌虚妄、灰暗、庸常、世俗、叛逆, 他们嘲弄权威,蔑视崇高, 消解神圣, 沉湎于世俗生活之中, 对既有文化、道德、价值观念表现出前所未有的背叛与疏离。[6] 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/4ff7edcfc381e53a580216fc700abb68a882ad28.html