读书心得——村上春树《且听风吟》的文本艺术价值解读 村上春树是日本著名的作家，也是世界文学上一道亮丽的风景线。20世纪70年代末，他进入日本文坛，他的作品风行日本也不过用了短短的十几年时间，他的每部作品都受到了世人的追捧，庞大的发行量不能不说是文坛的一个奇迹。他的作品不仅在日本畅销，在他国也受到了热烈的欢迎，不断地被翻译成各种文字、流传在世界的各个角落。 一、以语言为中心的艺术创新 村上春树在小说创作中并不是一个准备的十分充足的作家，甚至是在小说创作中很重要的素材积累方面与相应的写作实践方面都明显比较匮乏，但是《且听风吟》的创作却很成功，他的努力并没有辜负他，在经历个人的革命之后成为了文坛上不可缺少的一位重要的作家，他充分发掘自我的矿藏，接受了美国文化的熏陶，摒弃了平庸拖沓的日本小说风格，在语言上进行了艺术创新。 (一)语言质朴、简洁明快 《且听风吟》这部小说描述了战后的日本社会，将生活在日本扭曲的社会生活状况下的年轻人生动地展现在读者的面前，这群年轻人在无望的生活中怀揣着一颗空虚的心灵，面对现实情况表现了无可奈何。村上春树认为直言不讳是一件很难的事情，有时候越想这样，直率的言语却越是陷入暗黑的深处，创作一部作品很难不用到修饰的词语与句子，但是《且听风吟》却很难看到，整部小说呈现出一种明快的语言风格，体现出来作家的直言不讳的写作态度，同时也映照着作家的人生态度。 (二)形象生动、意蕴丰富 虽然《且听风吟》的整体语言风格比较质朴，但是却挡不住它的形象生动、更挡不住它的意蕴丰富，他的小说虽然不精于炼字句，但是却具有很强的吸引力，能够紧紧地吸引住读者的注意力。作家总是能将细小的生活细节通过语言生动地传递给读者，《且听风吟》里的每一行都像是一幅形象生动的画面，使读者在阅读中自由的想象，他的语言可以将读者带到内心空虚。麻木不仁的年轻人的影子中，在形象生动的语言下读者会忍俊不禁，但是这种心情也难免会掺杂着沉重以及不安的心理。看似质朴无华的语言却能有力地批判整个社会，承载着作家最真实的感受与思想。村上春湖希望自己的小说能够真实地反映社会，所以他在语言的运用上不仅使用方言、还经常会使用一些粗俗的语言，一个社会中真实生存的人就是这样，有了方言和粗俗的语言反而能使整个作品变得生动。 (三)多种修辞、富有感染力 语言的艺术性是《且听风吟》的艺术魅力，也是其新颖之处，在《且听风吟》中村上春树在朴实语言的大原则下，运用了不少的修辞手法，给整部小说营造了恰如其分的氛围与环境。在多种修辞下使一些比较沉重的社会现实轻松地表现了出来，就是在看似轻松的环境中逐步展开小说的情节，这种写作方法独树一帜，被称为村上春树体。村上春树善于用语言来把自己对待事物以及生活的态度婉转地表达出来，从而将自身的深刻的思想情感展现出来。 二、超脱的文学理念 在村上春树眼里，死亡如性一般平常。死亡更是一种人人都会经历的生活常态，对于死亡他往往不会大力渲染，而是轻描淡写，轻轻地来再轻轻地去，犹如 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/513e585730687e21af45b307e87101f69e31fbd3.html