从唐诗中看唐代琵琶艺术的发展 唐代是中国封建社会文化艺术发展的黄金时代。 在大唐帝国 将近三个世纪的统治中， 音乐文化获得辉煌的成就， 尤其以歌舞 大曲为主体的宫廷燕乐的高度发展， 即便在当时世界音乐的范围 内也处于遥遥领先的地位。据《通典 ?坐部伎》记载：“坐部伎 即燕乐，以琵琶为主，故谓之琵琶曲。”可见，在各种歌舞形式 与乐队中，琵琶均为主奏乐器。琵琶随着燕乐而兴盛起来。上至 宫廷，下至民间，成为一种雅俗共赏的乐器，尤其在江陵一代更 为盛行。 于是，琵琶音乐在唐代迎来了自身发展历史上的第一个 高峰，这就促成了琵琶及其演奏艺术的高度发展。 文学源于社会， 社会生活是文学的唯一源泉。 ”在唐代这 样一个燕乐的鼎盛时代， 文学作为社会生活的反应， 必然要将音 乐作为其重要的创作素材。 在文学体裁上， 诗作为唐代文学的大 自然而然成为表现琵琶这一音乐艺术的最主要、 最精彩的载 宗， 体。 唐代的许多文人除了具备高超的文学素质外， 般都喜好音 乐， 或弹奏乐器，或咏歌唱和，他们中也不乏音乐上的圣手。诗 人王维就是琵琶演奏的高手，由他作曲并演奏的《郁轮袍》更是 成为流传千古的琵琶名曲。 出于对琵琶的喜爱， 文人必定会在他 们的诗中有所表现。 因此，琵琶又自然的与唐诗产生了密切的联 系。 传统的琵琶曲分为文曲和武曲两类。 “文曲”一般旋律优美 抒情，节奏轻缓，演奏上多注意左手的推拉吟揉技巧的运用。乐 曲多表现内心细腻的情感和对自然景色的描绘， 代表乐曲如 《春 江花月夜》、《飞花点翠》。“武曲”则是乐曲情绪激烈，威武 雄壮，节奏复杂多变，旷达而豪放，能造成一种跌宕起伏、颇有 气魄的势态。 无论是文曲还是武曲， 都能表现一定的故事及情节。 可以看出琵琶传统乐曲有着丰富的表现性和深刻的内涵这一特 点，这又恰恰与唐代婉约和豪放的意境传达不谋而合。 歌、诗本为一体。早在春秋时的《诗经》就具有可奏、可歌 的音乐性质。 《楚辞》是在楚国当地民歌基础上形成的，汉代乐 府也是当时的乐舞。 《汉书 ?艺文志》就总称当时的乐府诗为“歌 诗”。到了唐代，新民歌“曲子”就是一种用琵琶、笛子、鼓等 乐器伴奏，配以五言、七言或长短句演唱出来的音乐形式。由于 曲子”歌词特殊的文学性， “曲子”也逐渐引起了一个个文学 家的兴趣。自中唐以来，王维、白居易等诗人，都吸取了民间曲 子的表现形式来填写过曲子的歌词， 其中王维的《宋元二使安西》 就被谱成著名的《阳关三叠》被千古传唱。还有一些优秀名篇， 一人歌乐就被广为传唱， 经久不衰， 而要使这些诗歌以曲子的形 式来演唱，就必定离不开琵琶这一主要伴奏乐器。 唐代诗歌音乐的盛行从现今发现的唐代琵琶谱中便清晰可 见。琵琶艺术与唐诗是一种相互表现，相互影响的关系。唐诗用 文字的形式将琵琶艺术加以记述、 描绘，琵琶通过乐音的形式将 唐诗展现给人们，琵琶的演奏给唐诗提供了创作的素材， 语言又可通过琵琶美妙的演奏表现出来。 唐诗的 据庄永平编著的《琵琶手册》中统计，唐代诗作中与琵琶有 关的较有名的作品有百首，其中又以唐代白居易的名篇 《琵琶行》 为代表，极为生动而传神，对后世歌咏琵琶的诗有着极大的影响 力，不仅成为千古传颂的诗作名篇，流传不衰，而且常被成千上 万的后来者作为典故加以引用发挥。 总的来说，无论数量上或质 量上，唐诗都是文学表现琵琶艺术的一个历史最高峰。 另外一首将唐诗音乐化了的著名琵琶曲 《春江花月夜》， 这也是琵琶艺术表现唐诗作品的典范之作。 张若虚的诗歌《春江 花月夜》以“月”为线索，诗作中连同题目在内，一共出现了十 六个“月”字，巧妙的融清新明丽的自然美景， 依依不尽的离情 别绪，呈现给我们一个可望而不可及的意境。 从意蕴或结构上分 析，琵琶曲《春江花月夜》都是以诗作《春江花月夜》为素材的。 诗人加上音乐人的智慧，使得他们两者在气质上浑然一体， 最终 是使琵琶曲《春江花月夜》成为琵琶艺术表现文学作品的不可多 得的佳作。 文学与艺术相互融合，紧密联系，在我国一千余年的历史长 河中留下了大量的赋咏琵琶及其表演的诗词， 不少名篇长期以来 脍炙人口，流传至今，这些闪耀着光辉的诗篇词句，是我国文学 的丰富遗产，也是民族音乐的宝贵财富。从这些诗词中。 可以看 出琵琶艺术在我国具有异常深厚的文化底蕴与十分丰润的音乐 滋养。 琵琶以唐诗为素材，以美妙、清新的方式呈现给人们，唐诗 对琵琶艺术的表现，使读者如闻其声，诗和乐两者相得益彰，取 得了更好的审美效果。唐代诗人和音乐相互影响，相互借鉴，用 诗歌丰富了琵琶艺术，又用琵琶艺术使唐诗得到了升华， 透过琵 琶及其演奏文字的描写，也折射出我国民族音乐发展的一定轨 迹。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/5acb95dbf38583d049649b6648d7c1c709a10b97.html