寻隐者不遇读后感范文模板 这是一首问答诗，但诗人采用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描摹得淋漓尽致。下面就是小编给大家带来的寻隐者不遇读后感范文，希望能帮助到大家! 这是一首问答诗，但诗人采用了寓问于答的手法，把寻访不遇的焦急心情，描摹得淋漓尽致。其言繁，其笔简，情深意切，白描无华。以白云比隐者的高洁，以苍松喻隐者的风骨。写寻访不遇，愈衬出钦慕高仰。这首诗有人认为是孙革所作，题为《访夏尊师》。 一唱三叹，一波三折使短短的小诗具有了无穷的韵味。诗中有一「问」三答，将三番问答精简为二十字。既写出了诗人感情的逐步深入及对友人的关切，又表现出作者构思谋篇的匠心。 那一年，诗人上山访师，不遇师而遇一童子，说师傅采药去，只在此山中。诗人顺着童子手指的方向看，只见云里雾里，他要访的人杳无其踪。 为此不遇，诗人改变了人生的方向，一个要隐逸世间的人难相遇，因为他们“虽有柴门常不关，片云孤木伴身闲。犹嫌住久人知处，见拟移家更上山。”让你去遇而不遇的才是真正的隐者，他们不会如王维“寂寞柴门人不到，空林独与白云期”，不会如杜甫“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。” 诗人一去，怀着一点尘心，往往都会遭遇不遇，所以诗人不遇的诗很多，此种不遇反而让他们更见诗境，似乎隐者先知，以一不遇让诗人达到此行的目的。诗人本也是个功名利禄客，来此山中不为烟霞客，只为赏烟霞，就像白居易说的《晚出寻人不遇》：“篮舆不乘乘晚凉，相寻不遇亦无妨。轻衣稳马槐阴下，自要闲行一两坊。”所以隐者遇之还不如不遇，此一不遇，人间还可以遇一首好诗，这才是一个诗人访隐者的价值。 所以，我们有了贾岛的《寻隐者不遇》： 这是一首名作，评者甚众。蒋一葵《唐诗选汇解》：“首句问，下三句答，直中有婉，婉中有直。”李锳《诗法易简录》：“一句问，三句答，写出隐者高致。”王文濡《唐诗评注读本》：“此诗一答，四句开合变化，令人莫测。” 全诗只有二十字，又是抒情诗，却有环境，有人物，有情节，内容极丰富，其奥秘在于独出必裁地运用了问答体。不是一问一答，而是藏问于答，几问几答。 第一句省略了主语“我”。“我”来到“松下”问“童子”， 见得“松下”是“隐者”的住处，而“隐者”外出。“寻隐者不遇”的题目已经交待清楚。“隐者” 外出而问其“童子”，省掉问话而写出“童子” 的答语：“师采药去。” 那么问话必然是：“你的师父干什么去了?”“我” 专程来“寻隐者”，“隐者”“采药去”了，自然很想把他找回来。 因而又问童子：“他上哪儿采药去了?”这一问诗人也没有明写，而是从“只在此山中”的回答里暗示出来的。听到这一答，不难想见“我”转忧为喜的神态。既然“只在此山中”，不就可以把他找回来吗?因而迫不及待地问：“他在哪一处?”不料童子却作了这样的问答：“云深不知处。”问话也没有明写，可是如果没有那样的问，又怎能会有这样的答呢? 诗人巧妙地以答见问，收到了言外见意的艺术效果。“我”的问话固然见于言外，“我”与“童子”往复问答的动作、情态及其内心活动也见于言外。比方说，你读到“云深不知处”的时侯，只要设身处地，眼前就会出现一幅图画：“童子”一边说，一边遥指;“我”跟着“童子”遥指的方向望去，东边是白云，西边也是白云;苍峦翠岭，时露林梢，时而又淹没于茫茫云海。那么，“隐者”究竟何处“采药”呢? 四句诗，通过问答的形式写出了“我”、“童子”、“隐者”三个人物及其相互关系，又通过环境烘托，使人物形象更加鲜明。 “隐者”隐于“此山中”，则“寻隐者”的“我”必然住在“此山”外。封建社会的知识分子一般都热衷于“争利于市，争名于朝”，“我”当然是个知识分子，却离开繁华的都市，跑到这超尘绝俗的青松白云之间来“寻隐者”，究竟为了什么?当他伫立“松下”四望满山白云，无法寻见“隐者”之时，又是什么心情?这一切，都耐人寻味，引人遐想。 这首诗的特点是寓问于答。“松下问童子”，必有所问，而这里把问话省略了，只从童子所答“师采药去”这四个字而可想见当时松下所问是“师往何处去”。接着又把“采药在何处”这一问句省掉，而以“只在此山中”的童子答辞，把问句隐括在内。最后一句“云深不知处”，又是童子答复对方采药究竟在山前、山后、山顶、山脚的问题。明明三番问答，至少须六句方能表达的，贾岛采用了以答句包赅问句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。 然而，这首诗的成功，不仅在于简炼;单言繁简，还不足以说明它的妙处。诗贵善于抒情。这首诗的抒情特色是在平淡中见深沉。一般访友，问知他出，也就自然扫兴而返了。但这首诗中，一问之后并不罢休，又继之以二问三问，其言甚繁，而其笔则简，以简笔写繁情，益见其情深与情切。 而且这三番答问，逐层深入，表达感情有起有伏。“松下问童子”时，心情轻快，满怀希望;“言师采药去”，答非所想，一坠而为失望;“只在此山中”，在失望中又萌生了一线希望;及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。 然而诗的抒情要凭借艺术形象，要讲究色调。从表面看，这首诗似乎不着一色，白描无华，是淡妆而非浓抹。其实它的造型自然，色彩鲜明，浓淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，这青与白，这松与云，它的形象与色调恰和云山深处的隐者身份相符。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/5dd628abef3a87c24028915f804d2b160a4e865b.html