诗中欲扬先抑的小故事 【篇一：诗中欲扬先抑的小故事】 1、《春雪》 韩愈 新年都未有芳华,二月初惊见草芽. 白雪都嫌春色晚,故穿庭树作飞花. 2、《闺怨》 王昌龄 闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼.忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯. 3、《游园不值》叶绍翁应怜履齿印苍苔,小扣柴扉久不开.春色满园关不住,一枝红杏出墙来. 【篇二：诗中欲扬先抑的小故事】 欲扬先抑是古诗词常见的一种表达技巧（描写方法），也叫欲扬故抑。它是指不从正面平铺直陈，先从反面着手，宕开一笔，欲擒故纵，而后才透露自己的真实意图，从而制造悬念，形成波澜，造成鲜明对比，达到突出某个人物或某种思想的目的。这容易使读者在阅读过程中，产生恍然大悟的感觉，留下比较深刻的印象。在其中， 扬 是最终目的， 抑 只是一种手段，是为 扬 蓄势的。下面就以几首古诗词为例加以说明。 古诗十九首 之二 青青河畔草，郁郁 园中柳。 盈盈楼上女，皎皎当窗牖。 娥娥红粉妆，纤纤出素手。 昔为娼家女，今为荡子妇。 荡子行不归，空床难独守。 这首诗同王昌龄的《闺怨》： 闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 有异曲同工之妙，都采用先抑后扬的手法。 这虽是一首题材平常的思妇诗，但构思巧妙。诗首先以 河畔草 园中柳 起兴，为思妇铺设了一幅美好春光情景，接下来运用精雕细刻的手法，描写这个 荡子妇 的美貌：仪态万方的站在楼上，白皙鲜嫩的皮肤，明艳华贵的妆饰，纤细柔长的素手，在融融春光里当窗沉思。这些都让读者产生无限的遐想。但诗人并没有仅仅停留在对良辰美景娇人的描绘上，而是像一朵含苞待放的花朵，一瓣一瓣的展开花瓣，最后露出 花心 （真实意图）：荡子行不归，空床难独守。通过妇女细微的心理变化，表现了一个由于荡子长期漂泊在外，在家中独守空床，凄清孤苦，寂寞难消，美好青春就这样白白消逝的思妇形象，突出了感伤和哀怨的情调。在这首诗中，前六句是 纵 ，是 抑 ，制造悬念，后四句是 擒 ，是 扬 ，表现诗歌主题。 月 夜 唐 刘方平 更深月色半人家， 北斗阑干南斗斜。 今夜偏知春气暖， 虫声新透绿窗纱。 这首诗的前两句用简笔勾勒出一幅深夜静谧的美丽图画，但只显示了月夜的一般特点，没有突出之处。可是诗人没有停留在这一点，而是另辟蹊径，采取先抑后扬的方法。诗的三四句以清脆欢快的虫鸣声来彰显春天的气息，通过人与物、动与静、景与情的融合，体现生命的萌动，万物的复苏，表现了诗人迎春归的无限喜悦之情，也表现了诗人的独创精神。 春 雪 唐 韩愈 新年都未有芳华， 二月初惊见草芽。 白雪却嫌春色晚， 故穿庭树作飞花。 这首《春雪》构思新巧，独具风采。诗的第一句 都 字透露出人们盼春色的焦急心情，第二句 初惊 一词含蓄地写出人们新奇、惊讶、欣喜的感受，一抑一扬，腾挪跌宕、波澜起伏。三四句用拟人的手法，写出了白雪也耐不住等待，竟然纷纷扬扬穿树飞花来装点一派生机盎然的春色，这是继一二句地深化，一扬再扬，表现了作者对春雪和春色的喜爱。 满庭芳 夏日溧水无想山作 宋 周邦彦 风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆。地卑山近，衣润费炉烟。人静乌鸢自乐，小桥外、新绿溅溅。凭栏久，黄芦苦竹，拟泛九江船。 年年，如社燕，飘流瀚海，来寄修椽。且莫思身外，长近尊前。憔悴江南倦客，不堪听、急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。 词的上阕先喜（ 风老 三句）后忧（ 地卑 二句），再喜（ 人静 三句）再忧（ 凭栏久 三句），回环跌宕。下阕， 年年 三句，仍写苦情。 且莫 两句，似可求得快乐，不觉一喜。但 憔悴 三句又是一片苦情。既始终得不到快活，求不到解脱，那就还是 醉眠 的好。满腔的仕途失意的愁苦忧怨就这样在一抑一扬之间推上了高峰。 还有许多诗歌中都存在欲扬先抑的用法，如《琴台》（杜甫）、《登快阁》（黄庭坚）、《破阵子 醉里挑灯看剑》（辛弃疾）、《菩萨蛮》（韦庄）等等，这些请读者们自己去慢慢体会。 当然，有些诗歌中也存在欲抑先扬的用法，如李商隐的《贾生》： 宣室求贤访逐臣，贾生才调更论。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。 但总体数量不多，笔者在此不再赘叙。 姜夔在《白石道人诗说》道： （诗）波澜开阖，如在江湖中，一波未平，一波已作。 方以为奇，忽复是正；出入变化，不可纪极，而法度不可乱。 通过对以上诗歌的欲扬先抑用法分析，可以看出姜白石说法的正确性，同时也告诉我们在欣赏诗歌时，要深刻的去体会诗人的情感变化，懂得诗歌中的曲折致意。 新闻评论 正在加载评论列表...评论表单加载中... 【篇三：诗中欲扬先抑的小故事】 南宋诗人叶绍翁《游园不值》： 应怜履齿印苍苔,小扣柴扉久不开.春色满园关不住,一枝红杏出墙来. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/5f8dbfab0166f5335a8102d276a20029bd646388.html