流行音乐中的旋律“套路〞 都说流行歌曲有“套路〞，听众到底怎么被“套路〞了呢？ 有的人说是唱法，有的人说是和弦进行，其实还有一个常常被无视的方面——同一情绪的歌曲往往具有一套类似的写作模板。 平时常听流行歌的朋友应该会发现，一首歌不管多么唱法、调式、编曲多么独特，总有几个局部是万变不离其宗的，那就是：主歌-副歌和主歌-预副歌-副歌的经典模式。 在大多数流行歌中，主歌局部旋律相对较“平〞，情绪能量较低，经过“爬坡〞的过程，不断积累能量，到了副歌〔有的先经过预副歌〕，再将情绪推到顶点。而推进和开展情绪都会用到一系列技巧。 这非常符合写作中“起承转合〞的真理，音乐情感的爆发需要铺垫，事物开展总是会经历一系列循序渐进的变化。 以林俊杰?她说?、周兴哲?你好不好?、五月天?后来的我们?、田馥甄?小幸运?这四首情绪类似的流行歌为例，大家可以对照下面的扒谱图来分析。 依次是?她说?、?你好不好?、?后来的我们?、?小幸运?的旋律扒谱 这四首歌有一个共同的特点：每一段副歌局部旋律都重复了两次，而后一次较前一次稍有改变。更有趣的是，它们的改变都非常相似。 在重复第二次的时候，几首歌都不约而同地写高了第一句的个别旋律音，然后选择性地将后面接近 局部的音高提高〔有的在第二遍副歌才改变〕，在接近结尾局部使用更长的音或者更多的空白。 这与我们之前讨论的内容相一致：提高音高可以推高情绪，更长的音或更多的空白可以起到强调作用。另外可以注意到，它们的整体旋律线方向都相当地类似——通过变化重复〔保存节奏型，稍微降低音高〕重复一次，然后再重新上扬旋律把情绪推高，再降下来进行第二遍。 而在旋律开展方面，它们也都用到了很多流行歌曲通用的写法技巧。除了上述保存节奏型，变化整体的技巧，林俊杰的?她说?还用了“上下倒置〞的音序〔旋律线上行下行，拱形倒拱形互换〕从而营造一种比照感、对话感。 周兴哲?你，好不好?中的问句就采用了旋律上行——进行发问的时候旋律进行上行是一种通用的写法。节奏的丰富性方面，它们也都用到了很多附点和切分，长短句结合等等，具有很好的叙事抒情性，这些在我们自己的写作中都可以借鉴使用。 防止千篇一律，参加点睛之笔 音乐的构成是多元的，从任何一个角度钻研，都可能激发奇妙的化学反响，让你的音乐产生与众不同的听感。本文提供了优化旋律的方法论，但是大家也要注意，学习的最好方法就是实践。除了坚持创作之外，还要大量分析优秀的作品，来丰富自己的创作思维。 这里我尝试分析周董的?Mojito?和五月天的?成名在望?，来探讨一下这些前沿的流行歌曲是如何在作曲上创新的~ ?Mojito?：特色的风格，动感的旋律 周董新歌?Mojito?就在流行音乐的根底上融入了拉丁风格，通过古巴音乐特有的乐器和节奏〔大量使用反拍的舞曲律动感〕，从乐曲一开头就让人身临其境。而在中间段插入的rap堪称点睛之笔，不仅让歌曲变得更多元，还表达了他的个人特点，与其他段落形成强烈比照，让人耳目一新。 成名在望?：别样的曲式设计，灵活的节拍速度 五月天?自传?专辑中的?成名在望?，曲式设计就别出心裁。除了反常规的主歌预副歌和副歌段落，还参加了好几个新奇的段落。其中有几个段落，就很好地运用节奏和速度的变化来表达情绪。比方第二遍主歌后的三拍子段落带来的摇曳感，就很好地表现了歌词中表达的挣扎和抉择。最末尾的副歌局部加快速度并且使用shuffle节奏，营造出舞曲气氛，把情绪推向 。这些都是值得学习的创新方式 创新是创作的灵魂。或许我们大多数人都难以做出大师级的处理，但不妨在自己的乐曲中参加更多的点睛之笔，日积月累，总能有所收获。 比方应用布鲁斯音可以给你的乐曲添加前卫摇滚或者布鲁斯感，参加特别的节奏型可以让人耳目一新，融入特殊的风格可以让你的乐曲别具一格，你还可以设计离调、转调，可以变速，参加全新的段落，充分运用比照手法突出和强调主题。前文所述的技巧都可以被灵活运用在创造你自己的旋律中来。 总的来说，依靠灵感或许能妙手偶得，但创作技巧才是乐思的源泉。技巧扎实，才能帮助你更好地表达出内心深处的想法。即使在灵感枯竭的时候，这些手法也能帮助你快速走出低潮期，稳定地产出作品。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/76b5c56759cfa1c7aa00b52acfc789eb162d9e45.html