化妆造型与美术 摘要:化妆造型是以一定的美学与心理学为基础，利用美术的手段与色彩原理，融汇了服装、发型、饰品搭配等完成对人的一种完整的整体塑造。它与美术一样，是一门造型艺术和视觉传达艺术，要求艺术家或造型师有一定的审美能力，运用类似的创作过程和艺术手段制作出美的“艺术作品”。美术贯穿于化妆造型始终，并起指导作用，但化妆造型因为其造型对象的独特性，又有其自身的艺术特点。 关键词:美术 审美 化妆造型 美术创作 关系 0 引言 随着社会的进步和发展，向着满足人类更高层次的心理和社会的需求方面努力，这是现代社会中人们对美的更高层次的要求的必然产物，也是人类共同的审美追求。因此化妆造型与美术的关系越来越被人们重视，因为美术是艺术的代表，美的化身。下面简要阐述一下化妆造型与美术关系。 1 化妆造型 化妆造型是一门造型艺术和视觉传达艺术，它是以一定的美学与心理学为基础，利用绘画的手段与色彩原理，融汇了服装、发型等完成了对人的一种完整的整体塑造。它是一门集专业技术和艺术创作于一体的学科。无论是以美化或修饰人的仪表为目的的生活化妆，还是为塑造角色外部形象的影视舞台戏剧化妆，都是运用其工艺技术，表现技法和技巧来体现设计者的构思。化妆没有规则，没有模式，没有固定的程序，它是一种对美的挖掘与创造，它跟随时尚，取决于个人的审美观与自身修养。化妆是为了美，那么对化妆的理解就不能仅仅局限在对五官的描画上，美是一种和谐，一种修养，一种整体的感觉，化妆体现的应是一个人的整体素质，因而化妆又需要懂得一定的美学、服饰与发型知识。 2 美术 美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。前者包括绘画和雕塑两大类，后者包括工艺美术和建筑。美术作为人文科学的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，因此人文性质是美术的基本性质，是人类所特有的人文精神载体，是人类历史不可分割的有机组成部分。正如英国著名美学家科林伍德所说：“没有艺术的历史，只有人的历史。”因此，美术不仅是一种单纯的学科性的技能技法，而应视为一种文化，注重美术文化的学习、提高审美观念是美术学科追求人文素养的核心。 3 化妆造型与美术创作的关系 3.1 二者均为人的审美创作活动 美术创作和化妆造型是人的审美创造活动。它是一种复杂的审美认识活动和审美表现活动，同时也是一个从审美认识到审美表现、从艺术构思到艺术传达的过程。美术创作的最终成果是美术作品，化妆造型的最终作品是人物形象设计作品。 3.2 创作过程和运用艺术手段类似 美术创作就是从酝酿、构图到制作完成美术作品的一系列活动及其过程。完整的美术创作过程，一般包括相互依存、相互渗透的两个方面和两个阶段：一是美术家的审美认识活动方面，也即创作构思阶段。通常是以美术家对生活丰富的观察、感受、体验为起点，经由融入审美理想、精神情感的把握、分析、提炼，形成基本的艺术构思，这是第一阶段。第二阶段是美术家的审美表现活动方面，也即艺术传达阶段。 化妆造型过程与美术创作过程极为类似，只是艺术传达阶段设计对象有所不同。化妆师运用美术语言、材料媒介和化妆技术，将艺术构思阶段的设计思想，表现在模特（人）身上，特别是要考虑模特本身的个性特质。 3.3 美术指导化妆造型 化妆在整个发展过程中受到绘画、雕塑、建筑等造型艺术的深刻影响。因此。笔者认为美术贯穿于化妆造型始终，并起指导作用，下面举几个例子加以说明： 3.3.1 素描在化妆中的作用 学习造型艺术必须打好素描基础。素描是通过线条、色块的深浅（明暗调子）把我们所画的物象的体积感和空间感真实的表现在平面的纸上。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。 化妆造型艺术实践过程中，需冷静分析，理性思考，仔细揣摩造型对象与设计主题。虽然一个创作往往需要灵感润滑，甚至多样的表现手法和技巧，但寻根究底，在其诞生的前期，要先用简单的黑白效果来区分模特或对象的明暗，便于更合理地体现形态结构在造型上的基础作用，也就是说，黑白关系也是造型上的基本手法，处理好了明暗调子对于整体造型是一个框架结构。黑白基本色调有着丰富的艺术语言，展现出设计的艺术效果。著名喜剧大师卓别林的黑白电影诠释了素描关系在化妆造型中的应用。 在化妆细节上，利用粉底对模特脸型的修饰，运用眼线、眼影对模特眼型的修饰，无一不用到素描中的技法和明暗调子来达到修饰效果。因此，化妆造型上斑斓变化的各式效果是建立在素描基础之上的，它是化妆造型的基础，也为形式的进一步深化和深层次的展现提供了保障，为造型作品注入了生机和活力，展现了饱满的人物形象。 3.3.2 塑型化妆与雕塑的关系 雕塑是雕、刻、塑三种创作方法的总称，是一种立体的艺术形式，由石、木、金属、石膏、纸、布等材料来建立、刻画或组装一个立体的艺术品。它对模特，大到人体动态、结构、比例，小到每个局部形体，都要从整体来观察。即便是深入刻画到每一个局部和细节时，也要联系整体去观察它，看它在整体之下的局部状态，以及局部形体与局部形体之间的衔接、联系和变化。因此，整个塑造过程是“整体——局部——整体……”的连续公式，是从整体开始到整体结束的反复交替过程。 塑型化妆正是运用了雕塑的创作过程和各种技法，对所要创造的艺术形象从整体分析到局部刻画，再到整体调整。例如肖像妆中就常用到塑型化妆，解决演员从青年到老年，长达几十年的跨度问题。根据角色需要，分析演员面部特征，在演员面部用肤蜡、人造皮肤、乳胶、棉花等材料，运用雕塑技法塑造与角色相符的结构特征，比如皱纹、高鼻梁、眉弓骨、下垂的眼袋等面部结构，再利用绘画及化妆技法加以衔接，配以发型、服饰，塑造角色整体形象，使观众初步认可演员所扮演的角色。 4 化妆造型独特的艺术特点 在塑造角色外部形象的影视舞台戏剧化妆中，化妆造型作为“形象构成”的一个重要元素，是电影的一种语言。化妆师的工作也是在创造影视语言，它的内涵是丰富的，含义是深刻的，有着一般文字语言所不可比拟的作用。化妆造型要依据剧本中人物的时代背景、角色需要，调动一切化妆手段，对演员的容貌进行描画、雕琢，塑造出比较准确生动的剧中人物的外部形象，以诱发演员心理、情感、神态等内心世界的变化。通过外部形象的准确刻画，往往能改变演员的气质，以便与剧中人物的精神状态和气质风度相一致。这样的化妆造型可以说达到了形神兼备的境界。 生活是一切艺术创作的源泉，是艺术家塑造艺术形象的基础。随着社会不断发展，人类文明不断进步，人们的审美习惯不断改变，化妆造型的作用将会被越来越多的人所认识。化妆造型将发展成为一门综合性艺术，如何提高与发展，就要妥善处理好化妆造型与美术的关系。进行化妆造型的同时，融入文化修养、美术技法，使创作的艺术形象及作品更耐人寻味、经久不衰，唯美于生活，灿烂于生活。 参考文献： [1]金海靖.论中国新武侠电影的美术设计[J].北京电影学院学报.2005.(04). [2]郭桄编著《中国戏曲史读本》第23页.“唐代歌舞的化妆艺术”.中国戏剧出版社2004年版。 [3]王志敏，刘媛媛.谈电影美术的造型性[J].电影评价.2006.（11）. [4]周登富.电影《英雄》的色彩构成设计[J].北京电影学院学报.2003（03） [5]吕志昌《影视美术设计》北京广播学院出版社. [6]黄济，王策三.现代教育论[M].北京：人民教育出版社.2004. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/8b099bf4747f5acfa1c7aa00b52acfc789eb9f8b.html