宋朝婉约派词风的研讨 我国词坛有着多彩多姿、千娇百媚的婉约词，为我国古典诗歌增添了无限光彩，也为我国文学的发展起着继往开来的作用，婉约词继承民歌的优良传统，不断推陈出新，形成了自己的特色。 婉约词具有“可歌性”，它是一种配乐歌曲的新体诗，跟音乐结下不解之缘，作家们既有文学素养，又都洞晓音律。他们用精炼的语音和美妙的音乐紧密结合，既表情传意，又悦目动听，具有感人的艺术魅力，例如：柳永的《雨霖铃》使闻者销魂，两宋时期，婉约词空前繁荣，风靡全国，柳永的词，“凡有井水饮处”即能歌之，可被当时传播，直至现代，婉约词仍具有“可歌性”。 言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点，它以情动人，具有悲欢离合、喜怒哀乐的抒情特色。例如，五代词人韦压，善于运用各种抒情手法，成功地抒写自己对生活的感受，欧阳修也写得婉媚轻柔，情致缠绵，作家们把肺腑中的真情，运用婉约词一一表达了出来，赢得了从古至今无数读者的同情与共鸣。 爱情是人与人之间的真情传递，成为生活中不可缺少的重要部分，抒写爱情，反映当时封建统治下，人们对爱情的向往和热烈的追求，以及遭受挫折时的悲愁与哀痛，这也成为婉约词的重要内容，例如：冯延己的《长命女》写夫妻祝酒陈愿，地久天长，永不分离，李清照的《醉花阴》是对爱情的表露，抒写出她美满幸福的爱情生活。 多情的词人，往往通过抒写的愁别恨，歌颂爱情的真挚。例如：苏轼的《江城子》，“十年生死两茫茫”，抒写了他对亡妻的难舍难忘的一片真情，欧阳修的《踏莎行》“候馆梅残”写得清明婉媚，情深意长。在当时漫长的封建社会下，妇女的地位极为低下，由其是歌伎们，她们有着不幸遭遇和文人失意的痛苦，也常常被诗人们在婉约词中表现出来，柳永，人生坎坷，长期浪迹于下层社会。他对歌伎们身受的痛苦和精神面貌深感同情，以及与她们的爱恋之情，他的《定风波》词中既写出歌伎们遭受的痛苦和折磨，又表现出她们对爱情的热烈追求，对自己幸福生活的向往。 婉约词也往往抒写感时伤世之情，例如：《虞美人》、《相见欢》、《浪淘沙》等等，其中李徽宗的《燕山亭》，委婉悲痛地写出了国之被俘后的无限感慨。战争破坏了和平与安定的生活，给人民带来了巨大的灾难。国破家亡之恨，生离死别之情，不断在婉约词中涌现。 婉约词的又一特点“以美取胜”。它以美的诗句、美的形象、美的意境，展现出自然美与生活美，歌颂人物的心灵美。 爱美是人之天性。美的艺术形式，是沟通人类感情的桥梁。创造美的意境。例如：李清照的《如梦令》“营记溪亭日墓”，就是一幅优美的图画，把读者带入美的意境。这美的意境鲜明、真切，如在眼前。作家们还用精炼的语言、真挚的感情、美丽动人的艺术形象，反映一定的典型意义的社会生活，创作了大量的优秀作品，为我国人民所喜爱，世代沿传，历久不衰。 读后感：婉约即婉转含蓄，这一类别的词派不外乎写的就是悲欢离合，国破家亡的凌言志语，又带有我国的传统文化，既有革新又继有续。特别是在言情方面真是喜怒哀乐的特显处，抒情手法在众词人的笔下表现得淋漓尽致，在写两人的爱情要承受离别的痛苦时，更显示出了他们的爱情是多么纯洁与高尚。 多情的词人苏轼，在亡妻之时显现出的一片真情，可真是感动上天。在写国家的动荡中面临了家破人亡，妻离子散的人生绝情，绘画出了战争给人民带来的巨大灾难，体现出人民在战争中的哀嚷蹄哭。 婉约词中的又一特点美是我国人民所喜爱的，到现在还不失有一种绚烂风采。它的美是以一种艺术形式展现的，贯通了人类感情的桥梁。创造出美的另一种境界。这种美的另一种意义，就是反映了一定的社会现实生活，给后人的研究提供了材料。 婉约词最早可追溯到先秦时期，在词史上婉转柔美的风调相治成习，以致在后来，像李清照，张炎等大批词家都从不同的方面受到其影响，大体上并未脱离婉转柔美的轨迹。婉约者欲其辞情蕴藉、词贵感人、以婉约为正、结构深细缜密、音律婉转和谐、语言圆润清丽，一种柔婉之美就此形成于中华五千年传统文化之中，体现出中华文化的博大精神及源远流长。 总之，婉约派的词风、词曲等在众人面前已不失为一种美，在音乐、词上都已有一番造谐，艺术方面的魅力可谓是独一无二。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/9fca8e961511cc7931b765ce050876323012749a.html