1111111111111111111 中国影视动画的发展前景 动画是一个综合性行业，是民族文化传统，人类文明成果和时尚之间的纽带，动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。中国动画虽然走过80年历程，但是中国的动画产业却刚刚起步，随着国家对动画业的重视和扶植力度的加大，动画业的发展将在中国掀起高潮。 现在中国的动画产业步如日本、美国，但随着国家对动画业的重视和扶植力度的加大，中国的动画产业将不断进步。发展动画产业将需要很多这方面的人才，但现在中国的动画工业是从业人员多而专业人员少，专业人员培养方面多是画工而缺少重要的配音、剧本、分镜和导演人才，投资方重视近前利益而缺乏长远规划，政策上鼓励产业投资而限制作品倾向——其结果，表面如火如荼实际只是基础产品（为日本动画公司做外包绘画代工），原创能力缺乏，而且即使拥有优秀的剧本也很有可能被某光腚斑鼠封掉。此外，中国的动画工业走的是全年龄推广的日式风格，但是上至政府审查下至百姓印象皆停留於“给小孩子看的玩意”这种思维，导致动画工业不能像日本动画工业那样的社会认同和合作程度——要知道日本动画和日本的流行娱乐业之间有著很深的合作关系，日本有大量最优秀的流行小说家、流行歌手和音乐人参与进动画的制作，这在中国依然是不可想像的。所以，日本的动画很受欢迎，在中国也受到很多人的喜爱，而中国的动画则没有这么大的欢迎力度，例如《喜洋洋与灰太狼》，虽然受到许多小孩子的喜欢，但很多人是不喜欢的，因为所有的都是一样的故事情节，有点无聊。不像日本的动画好多都能吸引人们不断看下去。我也很喜欢日本的动画，但我相信随着我国的不断发展，中国也能推出吸引人的动画。 中国现在的动画虽然不受欢迎，但却有很大的发展空间，因为中国的动画工业是从业人员多而专业人员少，那么我们可以从人才的培养出发。培养动画方面的人才是至关重要的，而动漫的创作是一个不断学习，实践和总结的过程。要想培养出一个优秀的动漫人才并创作出优秀的动漫作品，形成自己的特色和风格，由一个爱好者成长为职业动漫人，一般离不开以下四个基本条件：1、培养兴趣。学习的动力源于好奇和求知欲，无论做什么事情，一旦产生了兴趣，就会如痴如醉，乐此不疲。2、苦练基本功。无论是普通爱好者还是大师，他们都是从最基本的做起，厚积薄发。3、丰富的阅历。动漫种类的繁多是众所周知的，动漫的许多优秀作品，无不体现出一个动漫爱好者和原创设计者的深厚阅历、文化积淀和博采众长的能力。4、勇于实践。动漫生产和制作过程，是一个系统运作和实践的过程，它包括总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作等阶段，每一个阶段又有若干个步骤。所以人才的培养可以从这四个方面出发。 另外除了从培养人才方面发展，还可以学习其他国家的动画的优点，然后结合我国的实际加以运用，那也是有利于我国动画的发展的。 中国的动画创作从创始初期就积极开拓，题材和艺术表现手法丰富多彩，讲述儿童喜爱的故事，寓教于乐。但这样却形成了一个误区：动画片大多都针对低龄儿童，缺乏青少年尤其是青年喜爱的动画作品，留下了市场空缺。而相比之下的美国、日本动画片在创作上思维活跃，题材丰富，并且老少皆宜，日本更是“全民动画”，每个年龄阶层的人都有合适的动画作品。这些中高年龄层的作品就全1111111111111111111 数进入中国国内市场，占领了空白。所以把这个误区改进，从这方面发展中国的动画还是很有发展前景的，从而使中国动画受广大人民的欢迎。 虽然中国动画面临着诸多的挑战，但是发展前景还是相当乐观的。随着科技的不断进步，为动画的发展提供了优越的硬环境。媒体的解放，使得动画能够在第一时间传达到千家万户，现在网络上的资源都是共享的，这无疑为动画的发展提供了一个良好的平台。再加上制作手段的解放，动画的形式多种多样，单线平涂、素描油画动画、沙动画、胶片刻画动画、剪纸动画、水墨动画，立体动画应有尽有。教育空间的开放更是为动画的发展培养了稳定的受众人群，一个产品只有确定消费人群，才能得到长足的发展。中国动画有着它独特的民族特征。比如大家都熟悉的《大闹天宫》，这是由上海美术制片厂出品的。这部动画结合了许多中国的传统元素，可以说有着浓厚的中国风韵味。利用中国的原生态表演，以京剧作为表现形式，不论是背景音乐还是人物造型都是根据这一特色。背景画面取法于我国古代的青绿山水，动画流畅，工笔重彩。人物造型的装饰纹样，沿袭了佛家造型，蕴含着浓厚的佛道情结。这些都是这部动画之所以成功的重要因素。可是，中国动画并不能止步于此，创新是一个民族的灵魂，是一个民族赖以生存的内在动力。动画题材和内容都要不断创新，不仅要立足本民族的特点，还要吸收借鉴其他民族的优秀文化传统。这样才能具有中国的特点。 中国影视动画的发展前景是相当乐观的，但需要多方面的改进和发展。例如需要开发针对广大的人民的动画，而不是只针对儿童喜爱的动画开发，那样将失去广大的消费市场。还有要结合中国的文化和中国民族的优秀文化，那样将能推出具有中国色彩的中国动画，将使中国的动画推向世界。另外，除了这些方面的改进，还需要培养专业人才，因为没有专业人才的的参与是很难推出唯美的动画的，因为人们欣赏动画不只是看动画情节，还有制作效果，一部动画拥有优美的制作的效果也是吸引人的，所以缺少专业人才是不行的。 中国动画要走的路还很长，道路虽然是曲折的，但前途一定是光明的。只要努力就一定能看到希望。中国动画产业虽然处于邯郸学步的阶段，但是必须避免两个误区：一是技术运用不要超过动画艺术表现本身，为炫技而技术；二是避免对迪斯尼和日本动画的过度模仿。所以说民族的，才是世界的。只有把最本真的东西呈现给观众，才是最能打动心灵深处的。一切东西只有归于平淡之后，才是最慑人心魂的，动画也是这个道理。 上海37sky动画学院是上海资深的动画培训学院，37 Entertainment自2008年成立以来，一直致力于研发高端CG动画产品，为影视、游戏、广告及其他行业客户提供优秀的CG创意。37 Sky Factory核心教学团队全部来自Lucas Animation、ILM、Rainmaker、UBISOFT、EA等国际顶尖公司；我们主创人员的代表作品主要有《星球大战》、《加菲猫2》、《赤壁2》、《超人前传》、《博物馆奇妙夜》、《X档案》等。所有教学授课人员均为具有一线丰富制作经验高级别（主管）教师。而且37 Sky Factory有严谨的学生结业考核标准，在学员通过魔鬼般的训练课程后，将会由学生选择是否进入37的生产部或去37的合作企业工作。在37天空工厂学习后的毕业生未来将成为中国CG动漫行业的中坚力量。所以说，中国影视动画的发展前景业前景无限好。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/ab0dc1e383eb6294dd88d0d233d4b14e85243e01.html