乡书不可寄,秋雁又南回《章台夜思》意思-赏析
说明:文章内容仅供预览,部分内容可能不全。下载后的文档,内容与下面显示的完全一致。下载之前请确认下面内容是否您想要的,是否完整无缺。
乡书不可寄,秋雁又南回《章台夜思》意思|赏析 清瑟怨遥夜,绕弦风雨哀。孤灯闻楚角,残月下章台。 芳草已云暮,故人殊未来。乡书不可寄,秋雁又南回。 译文 幽怨的琴声在长夜中回荡,弦音悲切,似有凄风苦雨缭绕。孤灯下,又听见楚角声哀,清冷的残月徐徐沉下章台。芳草渐渐枯萎,已到生命尽头.亲人故友,从未来此地。鸿雁已往南飞,家书不能寄回。 作者:佚名 这首五言律是怀人思乡之作,大概是寄给越中家属的。 首联借清瑟以写怀。泠泠二十五弦,每一发声,恰似凄风苦雨,绕弦杂沓而来。长夜漫漫,枯坐一室的诗人谛听着这样凄神寒骨的音乐,怎不倍感哀怨呢?瑟是古代的一种弹拨乐器,其声悲怨。相传 泰帝使素女鼓五十弦瑟,悲,帝禁不止,故破其瑟为二十五弦 (《汉书 郊祀志》)。古诗中,瑟是一个常见意象。多与别离之悲相联系。如钱起《归雁》 二十五弦弹夜月,不胜清怨却飞来 ,是说瑟的音乐魅力使雁不胜清怨飞来了。古代别离、行旅、闺怨、边塞诗中, 瑟 与 雁 这两个意象,常常连带着出现。瑟曲中有《归雁操》,脱胎于湘灵鼓瑟之神话,即湘江女神为表达对死于苍梧的丈夫 舜的思念而鼓瑟。1 朱光潜先生说 写景必显,写情必隐 ,这两句托伤情于瑟曲,此为隐;且诗人又用 怨 哀 二字加以强调、凸显,使之为全篇定调。 颔联以繁笔铺陈,用 孤灯 楚角 残月 章台 等常见意象加以层层渲染,突出 夜思 之苦。上句是写诗人困守寓所,孤灯独坐,又听到苍凉悲切的 楚角 声,可以想见其内心该是怎样的酸楚!守城戍卒的思乡之曲极易勾起游子的乡愁。唐诗中, 角 与 雁 这两个意象亦常连带出现。如李涉《晚泊润州闻角》诗云 惊起暮天沙上雁,海门斜去两三行 ,连江渚上的大雁都不忍闻此角声而惊飞,可见其声之凄恻!一样的,这一联竭力不提听者感受之如何,而径直以实景烘托 残月下章台 ,写一钩残月挂柳梢,那清幽、昏黄的光在地上筛下班驳的影子。诗人望月怀人,多么渴望能与亲人故旧团聚啊!残月未圆,更增几许凄凉。这一联对仗工稳,用词平易而有余味。 章台 是唐诗之通用意象,原为汉代京城长安街道名,街多柳树,唐时称为 章台柳 ,以后章台成了 柳树 的代称。如李商隐《赠柳》: 章台从掩映,郢路更参差。 沈伯时《乐府指迷》说 炼句下语,最是紧要,如说桃,不可直说破桃,须用 红雨 、 刘郎 等字。如咏柳,不可直说破柳,须用 章台 、 灞岸 等字 ,此说未免极端,但也说明隐喻是唐诗语言的一个鲜明特点。 颈联点题,揭示所思的原因 故人殊未来 。诗人用 芳草已云暮 起兴,衬托其守侯之苦。 云暮 ,即 迟暮 之意。芳草绿了,又枯了;而故人依然久久未来,可见诗人的失落与怅惘。 芳草 亦是唐诗常见意象,多指代春天,或象征美好的青春等。韦庄诗常用 芳草 喻指美2 好时光之难永驻。如其《残花》诗云: 江头沉醉泥斜晖,却向花前痛哭归。惆怅一年春又去,碧云芳草两依依。 以碧云、芳草依依衬托美人迟暮,韶华不再。又如《台城》诗: 江雨霏霏江草齐,六朝如梦乌空啼。无情最是台城柳,依旧烟笼十里堤 ,以江草依旧喻指沧海桑田、物是人非。 已 、 殊 两字形成鲜明对照,表达了诗人内心望穿秋水而不得的失落。 尾联承 故人 一句递进一层,揭出思乡之苦。 殊未来 ,长期不知 故人 音讯,凶吉未卜,于是他想到了写家书;可是山长水远, 乡书不可寄 ,这就更添几分悲苦。结句以景收绾。 秋雁又南回 ,点出时当冷落的清秋节,每每看那结伴南飞的大雁,诗人内心就不禁情潮翻涌,秋思百结。着一 又 字,说明这样郁郁寡欢的日子,他已过了多年,可是人在江湖,身不由己,他也无可奈何;这就将悲情推到了一个高潮。这两句意境,与李白的 鸿雁几时到,江湖秋水多 一样,空灵幽邈,含情无际。 全诗擅用音乐造境,以景象寓情,前两联着意蓄势,曲尽其妙;后两联一吐衷肠,酣畅淋漓。俞陛云说此诗之佳处在 前半在神韵悠长,后半在笔势老健 ,实为肯綮之言。 3 本文来源:https://www.wddqw.com/doc/ae0e99c7fc0a79563c1ec5da50e2524de418d018.html