论音乐与舞蹈的关系 关键词：音乐；舞蹈；关系 一、音乐、舞蹈概述 （一）什么是音乐 音乐是在实践过程中展示的诉诸听觉的一门艺术，它的基本手段使用有组织的乐音构成有特定精神内涵的音响结构形式。物体规则震动发出的声音称为乐音，由有组织的乐音来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术就是音乐。 （二）什么是舞蹈 舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社會生活的一种艺术形式。它是通过形体运动，表达人的情感的一门视觉艺术。 二、音乐在舞蹈中的作用 （一）音乐在舞蹈创编中的作用。 艺术的创作过程可认为生活体验、艺术构思和意向物化三个阶段。我们常用“音乐是舞蹈的灵魂”来形容音乐在舞蹈艺术中的重要地位，好的舞蹈音乐是创作出好的舞蹈作品的前提。舞蹈作品的创编都是根据音乐的节奏、情感来进行创作的。舞蹈编导首先要对舞蹈音乐熟悉后才能作进行舞蹈动作构思的。如音乐《江南style》这首音乐节奏感比较明显，在创编舞蹈动作时要根据音乐所要表达的情感来构思舞蹈动作，达到柔和刚的完美结合。音乐的性质决定舞蹈的性质和风格。在舞蹈的创编中要了解音乐的特征，音乐中速度的变化，强弱的对比，以及节奏、节拍来进行舞蹈的创编。音乐的内容决定着舞蹈内容。因此音乐选择直接影响者舞蹈作品的成功。 （二）音乐在舞蹈表演中的作用。 音乐在舞蹈表演中占有重要的地位。它们有着共同的节奏，表现出的情感内容也是完全一致的。听觉形象和视觉形象的相结合，使得音乐形象有了鲜明可见的具象，使舞蹈形象更充实、更丰富。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容。例如我国芭蕾舞剧《红色娘子军》里面的音乐形象把琼花的强烈反抗精神和不屈服的性格体现的非常准确 音乐感染了舞者的身心，使得演员更投入的表演。因为音乐能够直接打动观众的感情，这就使舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近，更加理解舞蹈所要表达的韵律和情感内涵。舞蹈需要音乐的激发和强化，离开音乐舞蹈难以充分表达感情。 三、舞蹈在音乐中的作用 我们常说音乐和舞蹈是如影随形相互分不开，相互作用的有机体。音乐是舞蹈的声音，而舞蹈是音乐的肢体。 （一）音乐表演中的肢体语言 在音乐表演中除了面部表情、形象、气质有重要作用外，肢体语言也有着重要作用。如在演唱中的走姿、手势动作，动脖子等都属于音乐表演中的肢体语言。学习声乐的人应该都有体会，我们不管是在练习唱歌中，还是歌唱表演中或多或少都有几个肢体语言在里面。例如我们在唱高音时，手会不由的从胸前提高到头部再打出去，在唱的兴奋时会双手打开，在唱的揪心时双手放置胸前等。这都有利于歌唱者更好的发挥歌唱水平，更好的全身心投入到歌唱中。一个歌手如果在演唱中加上肢体动作，会增加歌曲的表现力。 （二）舞蹈在音乐表演中的作用 舞蹈可以渲染舞台气氛，增加音乐表演的艺术性。舞蹈可以使音乐更加的形象化和具体化。比如在很多音乐的表演唱中，夹杂了的舞蹈动作，不仅给人听觉上的享受，并以视觉上的享受，通过舞蹈动作激发演唱者的灵感和激情，增加感染力。音乐表演中舞蹈可以衬托音乐的表演，也可以拉近演员与观众的距离，感染观众的情感。也可以使演唱者在舞动的带动下更充分表达歌曲意境。 总之，音乐与舞蹈是相互联系，相互作用的。音乐舞蹈是天生的伴侣，一个成功舞蹈离不开音乐的美化和衬托，不管是在舞蹈的创编中还是舞蹈表演中，音乐对舞蹈都起着极为关键的作用，没有好的音乐就很难产生优秀的舞蹈，音乐是舞蹈的声音。与此同时，舞蹈在音乐中也有重要的是作用，舞蹈可以渲染舞台气氛，增加音乐的表演艺术性，舞蹈是音乐的形体。总之，它们两者之间是相辅相成、相互作用的。 参考文献 [1]隆萌培 徐尔充的舞蹈艺术概论 上海音乐出版社1997.4 [2]杨仲华 温立伟的舞蹈艺术教育 人名出版社，2003.7 作者简介 甄勇宏，女，甘肃张掖河西学院音乐学院教授主要从事舞蹈教学和研究。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/b6c205546bdc5022aaea998fcc22bcd127ff424c.html