一、音乐美学的研究对象是什么？有哪些具体的研究课题？ 1、研究对象：音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美。 2、研究课题： ① 关于音乐本质的研究： 音乐美学研究的根本问题。它是在哲学——美学的层面上认识音乐的本质，用哲学——美学的理论探讨音乐是什么的问题。 ②关于音乐本体的研究： 将音乐的感性材料，音乐的形式和内容以及两者之间的关系作为中心展开研究。 ③ 关于音乐实践的研究： 这是对音乐创作、表演与欣赏中的美学问题的研究。 ④ 关于音乐功能的研究 这是音乐美学的又一个重要的研究课题。音乐功能的历史持续性和变异性等，不同音乐体裁的功能的差异性是这一课题的研究课题。 ⑤ 关于音乐的美及审美的研究 这一课题将更多地参照美学——艺术哲学的概念、范畴和方法，以明确的美学方式阐明音乐的美和审美的特殊规律。 二、音乐美学研究的方法有哪些？ 1、哲学的方法 哲学的思辩方法是音乐美学的基本研究方法。音乐美学是对音乐的哲学性的思考，因此，音乐美学也可以说是音乐哲学。以辨证唯物主义，历史唯物主义为指导，是音乐美学研究方向正确的论证，是研究具有思想深度和逻辑力量的可靠方法。 2、 社会学的方法 围绕音乐的社会性质和社会功能来进行音乐美学研究。研究者需运用社会学的研究方法，只讲审美、愉悦，不讲认识教育的倾向，对社会音乐生活进行长期跟踪性的调查研究，以取得真实材料。 3、 心理学的方法 心理学的研究方法对音乐美学具有借鉴意义。它是指从心理学角度研究音乐的审美本质以及音乐实践中的美学问题。 4、 20世纪现代音乐美学在研究方法上的新扩展 其中包括三个方面 ① 符号学（20世纪30年代兴起的语义——符号学的音乐美学，将现代语言语义学与符号学的理论与方法应用为音乐美学的研究，并获得成就）。②现象学（现象学的音乐美学为认识音乐的特殊本质，为音乐作品的存在方式及其同一性问题开拓了思路。）③接受美学（接受美学特别把研究重点放在信息的接受者，即读者方面，着重研究文学艺术作品的接受史，或者说效用史。） 三、音乐的声音与现实中的自然声音及语言表述的声音有什么不同？ ① 非自然性——创造性（与自然声音比较） 音乐的声音是非自然性的，是通过人的思维活动创造出来的音响，是一种创造性的声音。而所谓创造性，是在自然存在或现实存在基础上的一种突破。乐音排列的规律，复调、和声、曲式学等一切传统的作曲理论都是创造性的产物。 ② 非语义性——表情性（与语言比较） 语言是社会交往的工具，具有约定性的语义；音乐的声音只作为一种艺术交往而存在，它本身无确定的含义，是非语义性的。语言在文学中虽然作为艺术媒介，但语言的音调与音乐的音调具有不同的表达目的。两种声音之间有共同的表达因素，即表情音调。语言中的表情音调决定语言的整体含义，通过高低、大小、刚柔等音调变化体现。这些音调变化同样存在于音乐中，如柔美音色同声音音调的温柔可以共同表现爱情主题。音乐的声音虽然是非语义性的，但这并不排斥音乐作为一种约定性音响存在的可能性。然而这种约定性并不像语言那样是依据语义而确定的，而只是在狭小范围内的一种默契。语言的约定性取决于语言结构本身，它是绝对的和本质性的，而上述音乐的决定性并非取决于音乐结构本身，它是非本质的和相对的 四、音乐形式美的法则有哪些？ 音乐形式美的法则：是音乐要素与组织手段之间的中介环节，是体现形式要素组合方式的原则或规律，是人们对现实生活和自然中的各种美的形式的概括反映，也是人们在审美活动中的心理需求。形式美的法则包括：和谐、对比、比例、整齐一律、对称均衡、调和对比、节奏韵律、多样统一等等。 五、简述音乐内容的基本含义。 音乐内容具有双重含义：一种是描述的内容，即用文字语言或某种视觉形象来加以表述或说明的内容。另一种是，无须用文字或形象加以说明，接受者可以通过直观的方式感受到的音响自身的逻辑所体现出的内容因素。即音乐性的内容和非音乐性的内容。 （一）音乐性的内容 音乐性的内容，即来自于音乐自身的结构逻辑性，不受听众的想象或联想的影响客观的存在于音乐作品中的内容成分。可以三种基本类型：基本情绪。风格体系。精神特征。 （二）非音乐性的内容（绘画性、文学性内容） 1、音乐中的绘画性因素：其中包括线条、色彩、造型三个方面。共有五种表现手段：（1）模仿自然界的声音，暗示某种画面；（2）通过渲染情绪气氛象征某种情节；（3）通过音响色彩象征或暗示某种景象；（4）通过音响运动状态象征某种视觉形象；（5）通过音响造型象征或暗示某种视觉形象。 2、音乐中的文学性因素内容 六、浅述音乐创作的本质及其过程。 七、音乐表演的美学原则 （一）真实性与创造性的协调与统一 这就要求音乐表演者对音乐作品应有自己的解释，这种解释既要符合原作，又能体现出表演者的创作个性，富于个性是音乐表演走向成熟的标志。 （二）历史性与时代性的统一 音乐作品特定的历史风格与表演者所处时代精神的统一。即音乐作品特定的时代风格与表演者所处的时代精神的统一。对音乐作品德历史风格的准确把握和再现，是对音乐得历史个性的尊重，同时也是使音乐获得明确的社会意义的可靠保证。 (三)技巧与表演的统一 出色的表演技巧与完美的艺术表现在音乐表演中是相辅相成的。技巧作为表演的手段只有当它艺术表现的目的的服务，并获得与艺术表演的完美统一时，它才能实现自身的价值。两者的统一，它对于现实音乐表演的真实性与创造性的统一是比不可少的条件，是音乐表演的又一重要美学原则。 八、音乐中审美功能是什么？审美功能有哪些基本特点？（简述音乐中的审美功能） 1、含义：当音乐知觉处在沟通阶段的时候，音乐中的美感因素被体验，人们对于音乐艺术的审美需求得到某种满足，音乐就产生审美功能。 2、特点：。 （1）一方面是建立在天然生物需要满足的基础上的一种更高的精神满足建立在审美经验完成的基础上 （2）另一方面又是与社会功力保持一定距离却又为广泛、深刻的社会内容和社会意义所牵制的一种精神满足。它是非倾向性功能和倾向性功能之间的中介。 （3）人与音乐之间存在的天然的适中距离，是审美功能在音乐艺术中占据显著地位的原因，既有独立性意义，又渗透在其他功能之中。03 音乐学系 安娜 九、“心理距离说”英国爱德华·布洛 认为审美经验是人和现实功利态度保持了一段距离的结果，当与实际厉害保持距离，又离不开对象本身作过多的理想时，才能获得美感。 这个理论主要是针对人们在观赏艺术或自然时不自觉地形成的一种心理状态而言的，强调的是音乐中的审美功能，体现了艺术的审美功能的特征。正因为如此，我们才把音乐的审美功能看作是非倾向性功能和倾向性功能之间的终结。这种功能既有独立性意义，又渗透在音乐的其他功能之中，体现了音乐和其他艺术中最主要的一种功能。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/bd833c6bb007e87101f69e3143323968011cf480.html