摄影在艺术设计专业教学的作用 摄影教学从直观上来讲,是培养摄影人才。在深层次上理解，它属于视觉艺术门类，依靠专门造型工具，进行形象创作的一门学科。进行系统的摄影基础理论教育，对于提高艺术设计专业大学生的动手能力、技术水平、艺术修养和培养学生高尚的道德情操、健康的心理素质、综合的思维能力、高雅的审美能力有非常重要的作用。因此，在设计专业的教学过程中也设计了该门课程，究其原因我们还是从 设计专业教学框架中进行分析。 1. 基础图形感知训练，课程包括： 速写、素描、色彩、透视、图案、构成设计、视觉表现手法等。 2. 审美理论基础： 中外美术史、艺术概论、广告概论、设计史等。 3. 图文设计及应用: 电脑软件等。 4. 摄影与实践： 静物摄影、广告摄影、艺术摄影、风景摄影、新闻摄影、影视等等。 在基础图形感知训练中，以徒手绘画方式，描述物体基本关系，有平面空间筹划能力。素描中有结构素描，使同学认识构成图形的二维三维的基本元素，明暗变化，认识到光线对造型的影响，通过对结构的深入感知，增强空间想象的能力；色彩训练，除了强化对造型元素的感受外，还对完整的造型手段做全面剖析。 在摄影课程中,学生恰恰是要学会如何利用光线去表现物体的结构和颜色,空间位置或制造特定的气氛。譬如，在摄影中使用硬光（直射光）形成一种硬朗的画面；使用软光（散射光）形成一种较柔和的画面。在摄影中如何处理好影调的问题，也正是对设计专业以上开设课程的一个检验，或是一个再训练。 掌握传统图像构筑的基本法则，与摄影的图像处理方式做好承接基础；图案训练，了解视觉艺术中的图形语言。 图形构成的训练对图案的不同表现形式，有助于塑造风格化的造型形式，使得我们的审美眼光进一步得到提高，不同民族、种族对图案的表现，通过分析形式构成经典艺术语言，也是摄影的基础训练中一门重要课程。 在视觉表现手法上，摄影教学几乎与设计课程中的招贴设计等有着直接关联，很多的广告招贴制作就需要依赖摄影前期工作共同完成。 摄影的构图、摄影的色彩构成这些与平面设计有着异曲同工之妙。比如在形式美法则的学习中，多样统一、均衡与对照、节奏与韵律、简约原则等都是要学会运用的，并且想运用的好，还要灵活思维，“应从有法求无法”。 随着近年来数码相机的迅速普及，数码技术在各个传播领域中成为主流已是不言而喻的事情，那么电子暗房将是未来发展的主流。在我们的摄影教学中作为非专业摄影教学中大多偏向于数码相机，电子 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/cbf6eac6561810a6f524ccbff121dd36a22dc474.html