关于平面设计竞赛细则 容城职中：张秋枫 平面设计作品的评判标准大体从三方面来考虑：一、色彩搭配；二、情感寓意；三、设计技巧，从省赛题目来看：一、光盘（必做题）；二、饭店折页；三、手提袋，应该针对作品的内涵从以下几个维度来考虑作品的优劣 1审美标准 ○ 创新性：20% 主题表达形式新颖，构思独特、巧妙；作品具有想象力和个性表现力；内容、结构设计独到；作品创意独特、视觉吸引力的记忆力程度 艺术性：20% 正确运用形、色、肌理、空间、明暗等美术语言、表达意境是否清晰；构图完整、合理、和谐，遵循艺术性与装饰性、趣味性与独创性、思想性与单一性、整体性与协调性等相统一的原则； 2实用标准 ○ 实用性： 10% 配合商业活动，如灯箱、车体、DM等载体，创造一种光彩夺目的视觉传递信息，霎时间取得印象深刻的艺术效果； 技术性： 10% 在限定时间、成本内实现最优化的制作工具、工艺和技巧 3市场标准 ○ 市场性 40% 与品牌市场推广策略相关性、同品牌的主导定位符合程度、同品牌现发展阶段匹配度； 另外对于广告创意的作品，我们应该不拘泥于追究其内涵，其评定应遵循：不土→好看→有内涵。 这三点必须按箭头指向方向依次满足，如果能依次满足到第三个标准，那一定是一个好作品。这里说到的按顺序依次满足很重要，有很多设计竞赛评判标准本末倒置，过份强调内涵，从而助长了众多视觉暴力作品的产生。形式和表现手法极其粗糙。 不土：这里强调一下，不是说不能出现乡土或民族元素。很多“土”得掉渣的作品一样具有很高的美学价值，比如剪纸、皮影等民间画册作品。这里的“土”，指的是俗，或者说庸俗，比如不孕不育类广告放个大胖小子。地产广告里的绿树蓝天等等。这里基本有一个原则，同一种形式，一百个人重复就是土，一万个人重复就是特土。一样的主题，往往变一个角度和形式，会有柳岸花明的效果。 好看：这里说的好看是指形式的美感，主要考察的是设计师对色彩、构成以及图形、图像的掌控能力。好看可以是繁琐的，可以是简练的，可以是古典的，可以是现代的。越好看的作品距离一副美术作品的标准就越近。比如很多电影海报，其画面的张力和美感，不输给任何艺术大师。 有内涵：这点对于设计师来说困难最大，原因并不是“有内涵”本身的难度，而是要首先满足前两个标准的前提下再来讨论作品的内涵。作品内涵考察的是设计师的知识面，是体现设计师对该产品的认知和深刻程度，要求设计师博古通近。不仅仅要熟悉产品知识，还要了解相关的文化背景与内涵。在这点上，日本设计师做得相对超前。当然，在实际的市场需求中，很多设计产品并不要求一定具有内涵性，内涵性主要取决于目标消费群的文化程度，不然，内涵是有了，没人看得懂了，也背离了广告的基本原则。 以上仅仅是个人搜集整理的资料，加上个人从事平面设计教学的感悟，不足之处大家批评指正。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/d64c92354ad7c1c708a1284ac850ad02de80072a.html