儿童美术作品符号系统的美学分析 张 屹（南京市江宁实验小学） 摘要：本文把儿童美术作品称作为一种符号系统，运用美学、语言学、信息论等理论从以下三方面进行分析：１.儿童美术作品是一种具有创造性的艺术符号的组合；２.儿童美术作品在儿童心理发育中具有的重要意义；３.合理评价儿童美术作品的社会功能。希望我们成人、特别是美术教育工作者能主动“破译”这种特殊的符号，正确认识其在儿童心理发育中的重要性，剥掉社会上附加在上面的一些社会功能，让儿童美术的完成它的真正使命。 这次理论上的探索欲在尝试多一种角度去认识《美术新课程标准》的精神实质，所述难免有瑕疵，但愿能对新的美术课程改革起到抛砖引玉的作用。 关键词：儿童美术 符号系统 分析 “艺术所建构的符号系统既是传递信息的手段，又是目的，构建成一种独特的符号形式。创作艺术作品好像编制一种谜语，欣赏艺术作品则是把隐藏着的信息译解出来。”（何新）美术作品也是一种符号系统，它通过运用美术表现形式，产生各种符号的组合，形成特殊的符号系统。它传递着作者的情感、个性、风格。儿童美术作品也不例外，它是儿童思想的表述、感情的传递和心灵的体现。 儿童美术作品作为一种符号系统可以分析出三种意义：自然意义、深层的心理作用意义和约定意义。 （１）自然意义：体现在作品中表现为被描绘的事物。如：人、动物、树木、房屋、书籍、工具等等。 （２）深层的心理作用意义：尽管在小学阶段儿童画得不像、失真，但它们确是儿童眼中的物象的反映，正如他们的口头语言那样，虽单纯、稚嫩，却是心灵的传达。 （３）约定意义：根据儿童作品，我们可以判断小作者的美术语言的运用水平，以及表达能力，具有哪些共性的特点和属于小作者特定的个性化的形式。 据上分析，认识到儿童美术作品真正的价值体现在首先它体现了儿童“所见所得”，其次是“特殊的语言符号”，再者是“文化背景的传承”。三者都是儿童美术作品的核心要素，这“三要素”也应该成为美术教育工作者所关注的对象，把握好这三方面的合理引导，就能更好地发展儿童的形象思维，培养他们大胆、独特的艺术表现风格。而以上分析的“三要素”恰恰符合美学体系的三个层次：形式美学、心理美学和社会美学。每一个层次都包含在下一个层次之中。如下图所示：(图显示不出来) 社会美学 包 心理美学 包 形式美学 其中，１.形式美学研究艺术符号的组合，２.心理美学研究艺术对象在主体中的心理意义，３.社会美学研究艺术的社会功能和意义。从美学角度分析儿童美术作品，可以得出以下三点有价值的内容，对我们正确看待儿童美术作品具有参考意义，也为我们更好地认识《美术新课程标准》中提出的“六个改变”提供理论上的支撑。 一、儿童美术作品是一种具有创造性艺术符号的组合 根据信息论的原理：“一个艺术客体，其信息量越大，则其解释的不解定程度越高。因此，其魅力也越强。”正如维纳所说：“要想评定一幅画或一部文学作品的信息价值，我们就必须知道其中有哪些对古人和今人是新的东西。要使社会上的一般信息丰富起来，该信息就必须说出某种在本质上异于社会上原有公共信息的新东西。”儿童美术作品正是符合以上两点的极具价值和魅力的创作。因为，它们中很少有再现（不是表现）客观事实的，没有与别人的作品相同之处。 由于儿童未受到过各种技法、理论的严格培训，他们的表现手法是单纯的；儿童又没有生活中许多需要的词汇量，因此，他们往往很难用口头语言表述好心里的所见所想，形象化的美术表现就成了他们表达所思所想的首选。所以，在他们美术创作时是充满想象和表现欲望的，作品中也充满了激情和遐想，这是它的精华部分，因此，我觉得儿童美术作品是极具魅力、艺术价值和创造性的符号的组合。 二、儿童美术作品在儿童心理发育中具有重要意义 从信息科学的观点看，绘画也是一种编码形式，它是儿童语言的一部分，是他们的视觉语言，这种语言对儿童心理健康发育具有重要的促进作用。例如人们约定了用颜色和线条分布在纸上的特殊印迹代表“梅花”，而当了解这一约定的人看到这种印迹时，他头脑中会立即联想到花的形象——而这实际是通过记忆和联想进行译码。译码的工具是头脑中积淀的信息储存。所以对于不了解上述编码约定的人，如果看到纸上的这种印迹就会感到不理解。如同我们在看史前绘画和现代派绘画时，会有不解的感觉，看儿童绘画作品也有不理解的感觉。但我们应该找到每个儿童“编码”的“解码钥匙”，去主动理解它们，因为这些是儿童心理外化的一部分。当儿童呀呀学语表达自己的思想时，我们能给予理解，猜测宝宝要干什么，而当他们在纸上创作一幅图时，有许多人却不能珍视其中所发出的信息，更不愿去解开这些“编码”，而是以画得不像为由将它扔进废纸篓里，这对儿童心理上的打击是非常大的，你扔的不仅是一张画，更是一个充满幻想的童话世界。 本人就深有体会，当我孩子三岁时，她看我在练毛笔字，吵着要写，我就让她尽情地书写，并要她把画的（用画更确切）讲给我听，我惊讶地听到了许多生动的童话故事。她五岁时，要画画，拿到笔就涂，每画一幅我都将其挂在墙上，我先猜她画的是什么，然后她再讲出真正的内容，请她纠正我理解上的“错误”，并仔细研究这些线条、色彩是如何表达她的意思的。她八岁时，看到《扬子晚报》上的《托起明天的太阳》江苏省“迎澳门回归”少儿书画大赛，非常想参加，于是主动构思了《妈妈盼你归》这一主题，画的是三只小鸟朝巢飞去，其中两只已到，它们很高兴地张着嘴巴叫着，而另一只鸟小嘴翘着很不高兴。她解释说：“前面两只鸟代表香港和澳门，已回归祖国所以高兴，后面一只代表台湾，没有回来所以不高兴。”并将想法写在了下面，我对她的大胆开阔的想象由衷的佩服，这幅画后来在该项比赛中获奖并被收入画集中。从上例中可以看出儿童画画时是在抒发心中的感想，它比口语更形象、更丰富、更完整、更困难（要有物质准备）。我们没有理由不去仔细探询其中的“编码”，通过这一心灵的窗口，去了解他们丰富的内心世界。 三、合理评价美术作品的社会功能 儿童美术作品中的内容也受一定的社会文化背景的影响，如：八十年代儿童常画汽车、轮船，九十年代常画飞船、潜艇，现在的儿童喜欢画机器人、卡通画，这些都是当时人们感到很新鲜的东西，它们也自然地被孩子们关注。反之，儿童画对社会的作用、功能和应用是间接的，它不可能像成人那样形成一种固定的风格、流派，也不会主动去宣传某种思想。因为每个儿童的美术作品的符号系统是相对独立的，是其独特的视觉语言的重要组成部分。是“所见所得”的具体反映。因此，正如我们法律规定未成年人不具备刑事责任能力一样，儿童的美术作品也不应具有太多的社会功能，有些部门一搞宣传就想起请儿童去画，结果使儿童画成了诠释法规、再现建筑的工具，失去了儿童画应有的童趣、童真，减弱了它的美学价值和魅力，更不要谈创造力了。 总之，像艺术中有一种规则图式的存在一样，儿童美术作品也是一种完善的符号系统，它是符合美学法则的，我们成人只有去理解它、接受它、引导它的义务，而不能强制改变它，那样也不符合以“人文性”为主导思想的《美术新课程标准》的精神。 注： 1、参阅文献《艺术现象的符号——文化学阐释》（何新） 2、本文发表于《科学与大众》2006年第七期。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/e59deda3aeaad1f346933f9e.html