《星际穿越》电影赏析 Protein [摘要]：这部影片的内核是一部亲情剧，是一则关于父亲和女儿之间的爱与承诺的故事。影片让人类最真实最温暖的情感与守候自然地渗入到太空移民这样一个宏大而充满悲壮感的人类史诗当中。在一个宏大的叙事中包裹真诚的情感，这正是诺兰所擅长的，其操控和表达无疑已经出神入化。在本片中，拯救子女与人类未来的使命感，与父女之间相互守候的深情，对立统一地构成了古典的戏剧冲突，并几乎时刻作为主人公的动机推进剧情。 [关键词]：星际穿越； 科幻； 亲情； 诺兰 一、剧情简介 在不远的未来，随着地球自然环境的恶化，人类面临着无法生存的威胁。这时科学家们在太阳系中的土星附近发现了一个虫洞，通过它可以打破人类的能力限制，到更遥远外太空寻找延续生命希望的机会。一个探险小组通过这个虫洞穿越到太阳系之外，他们的目标是找到一颗适合人类移民的星球。在这艘名叫做“永恒号”的飞船上，探险队员着面临着前所未有，人类思想前所未及的巨大挑战。 然而，通过虫洞的时候，他们发现飞船上的一个小时相当于地球上的七年时间，即使探险小组的任务能够完成，他们的救赎对于对地球上现在活着的人来说已经是太晚。飞行员库珀必须在与自己的儿女重逢以及拯救人类的未来之间做出抉择。 二、电影分层解读 本片的三幕式推进与情感线索密不可分。开端时，父女生活先行铺垫了二人的感情以及必要的伏笔。前NASA飞行员库伯本来在生态环境日趋恶化的地球上作为农民养家糊口，与岳父和一儿一女共同生活，而与古灵精怪的女儿墨菲尤其性情相投。在女儿房间“幽灵”这一超自然存在的启示下，库伯父女发现了远避人世的NASA和他们暗中筹划的计划。库伯接受了布兰德教授的任务，其主要动机仍是保护自己的孩子和他们的未来，但女儿对此并不认可。在库伯离开时，原本融洽的父女亲情由此断裂，二人的沟通也随着父女空间和时间上不可逾越的距离而渐趋消逝二人在空间和情感上产生分离。 在发展与对抗阶段，库伯一行乘坐永恒号进行的探索任务作为主线，却接连遭受重大挫折，对任务的责任与对女儿的承诺逐渐开始冲突。由于黑洞时间延迟效应的影响，墨菲已长大并辅助布兰德教授理论研究，作为副线的中心人物登场。整个计划真相的揭露，使其对人类未来的信心产生动摇，而对父亲的矛盾心情与日俱增。在中后段的蒙太奇的交接中，父女二人的命途同时进入低谷，遭遇生死与信任的重大危机，但仍然在各自的时空中进行着顽强的抗争。 结局或解决篇中，库伯和墨菲的双线最终在叙事和情感上汇流统一。库伯关键时刻舍弃自我，而选择了保全艾米莉亚和人类的未来；墨菲从迷惘中振作，决定回到对父亲情感与回忆的起点寻找一线希望。但殊途同归，被吸入黑洞的库伯发现身处奇异的多维世界，重新和女儿心意相通，并意识到了自己的真正使命；墨菲感应到父亲的思念，借助库伯利用重力传递的信息，获得了掌控重力理论的关键数据。 当然，被时间和空间分隔的二人最终还是得以重新相聚，库伯履行了自己回家的诺言，墨菲的理论拯救了人类。再会之后，库伯再一次踏上旅途，无所牵挂地前往艾米莉亚所在的人类新家园。 这个故事演绎的是一段的的确确穿越了时间与空间的父女真情，库伯没有怀抱“我的征途是星辰大海”的凌云壮志，只是想赶快完成任务尽早回到女儿身边陪伴她成长。在人类危急存亡之秋，墨菲最终选择的避风港仍然是和父亲有着最多回忆的地方。这份生命的守候，跨越了墨菲的一生，但幸运的是，她知道父亲一直没有放弃，即便横亘亿万光年，父亲也在试图守候着她，这份信念也最终支持她见到父亲最后的那一面。对库伯而言，他对于承诺和任务所有的坚持，都是出于爱。航程的灯塔，旅途的终点，始终是女儿所在的地方。 影片核心很棒，冷冰冰的机舱和银白色的浩瀚宇宙内核，是柔软的牵挂。结尾令我慰藉，男主角再次告别鹤发女儿重返荒凉星球。他去找她，她是另一个跟父亲失散的女儿。两个长生不老的孤独者相依。 三、电影细节处赏析 作为一部太空题材的科幻片，天体奇观的展示便是影片光鲜的外衣。无论是气体巨人土星美丽的圆环，球状虫洞中被引力透镜扭曲的星云影像，抑或巨大黑洞外旋转的吸积盘如熠熠发光的丝带，以及类地行星上的滔天巨浪和冰云万里凝，无一不让人屏息或惊叹。 对个人而言略为遗憾的是，片中并未给群星和银河呈现出令人心向神往的远景特写。虽然没能一睹银河系群星摄人心魄的光辉，本片的阵容却真的是群星璀璨。除了诺兰的老搭档迈克尔凯恩和安妮海瑟薇出演了布兰德父女，男主库伯则由近年来风头正盛的马修麦康纳担纲，唯一算得上反派的队友曼恩教授则找来了马特达蒙。 马修麦康纳的演技自然不必多言，带有南方口音的低沉深情的音色很契合库伯的角色定位，说不定算是代替了故意压低了声音的蝙蝠侠而被诺兰相中。墨菲中年阶段的扮演者杰西卡查斯坦名气不那么大，至少我之前是没有看过她的作品，在片中有限的戏份之内表演也做得相当不错。童年墨菲个性十足，聪敏伶俐，而且小演员Mackenzie Foy和杰西卡查斯坦甚是相似。老年墨菲虽然只有最终一场父女团聚的戏，包含沧桑的声线中夹带着浓浓的爱意，感人至深。 由于影片不吝笔墨地把戏份都给了库伯父女，其他配角的表现力和存在感被大幅削弱，个人觉得多少有些浪费这一班底。老戏骨们自然都不会有表演方面的问题，问题主要在于发挥的空间和人物的设定。 凯恩的布兰德教授斯文彬彬，深藏不露，片中布兰德教授为了greater good炮制了人类移民的骗局，这是一个本应更集具矛盾对抗与一身的人物，却没有得到更多表现，只好解释为篇幅有限或其城府之深。教授和女儿艾米莉亚同样是父女之情，因为没有主角光环也只好沦为陪衬。艾米莉亚的情感空缺就转给了一位探险的先驱者Edmond来填补，和库伯一样有着自己的私心，但作为第二女主，她的内心戏也的确太少。 曼恩教授的转变也很戏剧化，但也算合理，因为他疯了。作为初期探险者中的唯一幸存者，被寂寞和恐惧折磨到发疯，于是先是抛弃科学家底线搞起数据造假，吸引其他人的救援。其之后突破人类底线的行为则不可理喻，既然已经得救，老老实实承认错误就好，却非打着拯救人类的旗号杀光队友。后来逃跑的飞船对接时上演了星际大爆炸，害人害己。 这些被剧情牺牲的配角，其刻画缺失造成的空位则留给了机器人塔沙填补。塔沙闲暇时插科打诨调节气氛，关键时刻又能挺身而出英雄救美，不但凭借高超的技巧完成了高速旋转下的空间对接，最后还测得了核心的数据拯救了人类。 剧情和表演构建了影片的骨架，丰富的影像表现渲染了绮丽的外观，Hanz Zimmer的配乐则更深刻的塑造了影片的气质。电影伊始，库伯凝望玉米田的镜头缓缓展开，配以背景管风琴低沉肃穆的长啸。同理查德施特劳斯交响诗《查拉斯图特拉如是说》第一段日出中管风琴的演绎类似，一种冥冥中苍凉而黑暗的力量开始蔓延。 管风琴由此开始贯穿全片，从地球到太空。管风琴与宗教音乐气质上的契合以及历史上的密不可分，使得整个片子也浸染上了一层宗教式宿命与救赎的主题色彩。管风琴轰鸣中蕴含的高高在上的力量，和浩瀚未知的宇宙在人内心的投影一样，都是值得敬畏的存在。 片中管风琴的录音来自伦敦一教堂中一台90年历史的管风琴，在教堂独特的声学环境中，管风琴的音色尤为摄人心魄。弦乐恰如其分的烘托，木管空灵的奇特声效，人声的反复与异化，将人类命运与太空的互动渲染得更加诡秘，为未知之境渲染出超验般的深邃。 这里，我想引用布兰德教授在电影中的一段话来结尾，来自Dylan Thom的诗：“Do not go gentle into that good night, old age should burn and rage at close of day. Rage, rage against the dying of the light. 不要温和地走进那个良夜， 白昼将尽，暮年仍应燃烧咆哮; 怒斥吧，怒斥光的消逝。” 参考文献 [1] G伽莫夫.从一到无穷大[M]. 科学出版社.2002年 [2] 刘慈欣.三体[M]. 科幻世界杂志社.2008年 [3] Kip Thorne. The Science of Interstellar[M]. W. W. Norton & Company.2014年 [4] 悦读纪. 不要温和地走进那个良夜. 江苏文艺.2012年 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fbef90e9d6bbfd0a79563c1ec5da50e2524dd102.html