鼓励诗词创作的诗歌_诗词创作应展现诗歌的语言美

【#诗词鉴赏# 导语】王安石曾提出写诗填词要用“诗家语”。“诗家语”不同于文章的语言，它是艺术的语言，它具有：形象美、音乐美、朴素美、含蓄美、凝练美、意境美。下面就和®文档大全网一起来了解下诗词创作应展现诗歌的语言美，欢迎阅读！

　　朴素美

　　孔子称“辞达而已矣”，就是说辞要质朴无华最美。陆游《读近人诗》云：“琢琱自是文章病，奇险尤伤气骨多。君看大羹玄酒味，蟹螯蛤柱岂同科。”大羹玄酒，是古代祭祀当酒用的水，蟹螯蛤柱，虽然味道特殊，但终比不上纯而无味的大羹玄酒，因为在人们神圣的祭坛上，它们是摆不上的。

　　朴素美的古典诗词当推李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”整首诗明白如话，既不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；它以清新朴素的笔触，抒写了人们普遍共鸣的思乡之情，成了炎黄子孙最熟悉的诗歌。

　　粗犷清淳境界深，茫茫原野响天音。

　　莫言下里无人赏，一曲穹庐胜万金。

　　“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”这首北朝民歌格调粗犷豪莽，语言淳朴上口，虽出自“下里巴人”，却不逊于“阳春白雪”，它真实抒写劳动大众的胸臆，具有鲜明的时代特色，对诗歌的创作和发展起着推动作用。

　　语出天然立意新，粉脂除却更相亲。

　　何愁未有惊人句，眼处心生自有神。

　　诗歌如果刻意地追求形式的完美和辞藻的华丽，只会失去天然的质朴美，如同一个容貌姣好的纯情少女，过分的追求奇装异服与粉脂唇膏，爱用浓妆艳饰打扮包装自己，反而掩盖固有的风韵，看起来令人不免讨厌，倒不如洗净脂粉铅华，求其淡装素抹，更显得原色原质的可爱。

　　隐含直露各千秋，流畅清新是所求。

　　力弃陈言和僻字，剪裁口语也风流。

　　当今有许多描写现代生活的好诗，不但充满现代意识，连语音也是从口语中提炼出来的，如杨孔皆写的《鸡司令》：“春妹喜当司令员，口吹铜哨手扬鞭。开餐恰似兵排阵，啄食犹疑雨滴船。拾蛋朝朝逾两百，赚钱月月上千元。阿哥相约黄昏后，青饲盈车下夕烟。”这首诗语言通俗流畅，意境也十分清新。聂绀弩先生更是裁剪口语入诗的高手，如“四手同心同一锯，你拉我扯去还来。”（《伐木赠李锦波》）“口中白字捎三二，头上黄毛辫一双。”（《女乘务员》）“把坏心思磨粉碎，到新天地作环游”（《推磨》）等等，这些朴实无华的大白话，所显示出强大的生命力量是精工华美的辞藻难以比拟的。

　　含蓄美

　　意于言外耐人探，欲识本真吟再三。

　　蕴藉之诗如橄榄，味虽苦涩有余甘。

　　诗经有篇《静女》是这样写的：“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其孌，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美……”一个帅气的小伙子与漂亮的小姑娘幽期密约在城上的角楼，小伙子来到时，小姑娘却故意躲藏起来，急得小伙子直搔头，不知所措。当小姑娘出来送给小伙子一支光彩鲜艳的红笔时，小伙子高兴得不得了，对小姑娘产生更深的爱慕之情，这就是含蓄的美。如果小姑娘直接出来与小伙子见面，并说些轻佻的话，就显得索然无味，既没有“搔首踟蹰”的急切，也没有“说怿女美”的甜蜜。

　　含蓄美的特点在于：意在言外，耐人寻绎，如吃橄榄，从苦涩之中咀嚼出不尽的甘腴之味；要洗尽铅华脂粉，给人以“老树着花”的美感，使读者体味之后，感受到作品强烈的感染力。一首好诗不要使人读过就忘了，要让人读过还想再读，还想从诗里寻找到一点什么东西，又似乎在字面上找不到，但仍然觉得有点什么东西可以寻找到似的，正是：情在词外，状溢目前，不迫不露。

　　凝炼美

　　兴替千秋只语过，风光万里一言罗。

　　敲诗拈出寻常句，唯响唯新不在多。

　　诗歌语言极其凝炼，它要求以有限的篇幅去表现尽可能丰富的内容。用字如用兵，以一当十。唐代诗人韦庄的“六朝如梦鸟空啼”（《金陵图》），一语囊括了吴、东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代定都金陵几百年由兴盛走向衰败的历史过程，其中有写景有抒情，情景交融，哀叹伤感之情溢于言表，真是：只语千秋。杜牧的“千里莺啼绿映红”（《江南春》），仅用七个字，就把方圆千里的江南春天美景尽钟其里，并且有声有色，春意盎然，可谓：一言万里。

　　《文心雕龙·炼字》云：“善为文者，富于万篇，贫于一字。”古人炼字要求篇无虚意，句无虚语，语无虚词，词无虚字；炼字贵响，遣词贵便，造句贵新，用意贵远。但古人炼字更强调意境，不可雕琢过甚。易见事，易识字，易诵读。平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色。此“三易”、“四见”可作检验炼字好坏的标尺。

　　意境美

　　千锤百炼意为先，奇崛雄浑壮大千。

　　语浅妇孺皆乐咏，意深万古可流传。

　　诗词创作不仅在于炼字、炼句，更在于炼意。同一题材在不同诗人的笔下，可以呈现出不同的情景描绘，形成不同的意境和美学效果。如王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”；李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”；高适的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”这三首诗题材都是写送行，由于构思和表现手法不同，各自创造了不同的意境美。又如杜甫写松：“新松恨不高千尺”，陈毅写松：“大雪压青松，青松挺且直。”陆游咏梅：“零落成泥辗作尘，只有香如故”；毛泽东咏梅：“俏也不争春，只把春来报。”诗人独具慧眼，另辟蹊径，自成高格，成为炼意的典范。

　　形象美

　　毛泽东说：“诗要用形象思维，不能如散文那样直说。”诗靠形象说话，诗词创作要用形象思维。诗歌语言的形象美，首先表现在用形象思维进行艺术构思。

　　超越时空任骋驰，全凭形象巧思维。

　　风云际会胸中出，浮藻联翩笔下摛。

　　形象思维通过想象和联想驰骋于极高极远的空间，突破上下古今的限制，然后在众多的形象中进行选择概括，使感情更加鲜明，物象更加清晰，最后创造出具体鲜明而高度概括的形象。这个过程从诗人感物生情到穷情写物，自始自终是在具体形象而不是抽象的概念中进行。

　　咏物摅怀贵写真，须知比兴是家珍。

　　敢教旧调翻新曲，宁复步人身后尘。

　　比兴是诗人描写事物时激发感情、产生联想的构思过程和表现手法，说白了就是形象思维的运用。如《硕鼠》：“硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾……”通篇采用“比”的手法，形象地揭露统治阶级不劳而获的罪行。又如《关雎》：“关关雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这里用水洲上鸣叫的鳩作起兴，以引起下面淑女配君子的内容。

　　融情入景景生鲜，触景生情情自然。

　　想象别开新境界，半由现实半由仙。

　　王国维在《人间词话》中说：“有造境，有写境，此理想与现实二派之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也。”造境、写境同样需要用形象思维，寄情于景，融情入景，所见之景包含诗人的感情，就显得生动形象，活灵活现；状物抒怀，触景生情，情由景生，而非凭空捏造，这情便水到渠成，合乎自然。情景交融，诗人将现实的景与浪漫的情相结合，创造出别开生面的境界，让人从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。

　　音乐美

　　诗词从来就是吟唱的，故称“诗歌”。我国最早的诗歌总集《诗经》曾播之弦歌，汉乐府就是音乐机关搜集的民间歌谣，文人诗虽已脱离固定的曲调，但它的音乐性已融入语言的平仄韵律中。

　　仄仄平平间短长，回环往复韵悠扬。

　　或吟或唱人陶醉，恰似蓬莱曲一章。

　　古典诗词尤其是格律诗对声律是非常讲究的，要求句分平仄，字关抑扬；前有浮声，后有切响。具体地说就是：一句之中平仄相间，一联之中平仄相对，上下联之间，平仄相连。吟之，朗朗上口，音韵和谐，即有抑扬顿挫的节奏美，又有回返往复的韵律美；闻之，就像欣赏优雅的仙乐，让人得到美的熏陶和美的享受。

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