浅谈怎样营造诗词中的的意境 四川广安代市中学 熊开琼 内容摘要：意境是诗歌的灵魂。意境是中国古典美学的重要范畴。王国维认为“词以境界为最”，明朱承爵《存余堂诗话》说：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味”，那么，到底何为意境呢？在诗歌创作中如何创作出优美的意境呢？本文将对这些话题进行探讨。 关键词：意境 生动的形象 情感 艺术技巧 王国维先生曾说：“词以境界为最上”，其实诗也一样。诗词创作者多有同感。创造意境即便算不上是填词作诗的不二法门，也应称得上是一条通向诗词王国的康庄大道。守望意境是一桩值得尝试的事情。 王夫之曾说：“情景名之为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景、景中情。”又说：“景中生情，情中含景，故曰，景者情之景、情者景之情也！”。意思是说，在诗词的意境中，写景是为了抒情，是化景物为情思，也是化情思为景物，而不是机械地去模仿、描摹自然。现在有不少诗词作品，文笔绚烂夺目，描写花团锦簇，但是除却这些美丽的外衣，内容空无一物，全然是为写景而勾描，求细微而笔工，不知取舍，面面俱到。这其实是缺乏意境的一种表现。须知意境是诗词的灵魂，没有意境，宛如木雕泥塑，尽管文绘斑斓，色彩绚丽，但没有一丝活的气息。 什么是意境呢？通俗一点解释，意境是作者思想感情和描绘的生活图景融合而成的一种艺术境界。“故思理为妙，神与物游。神居胸臆，而志气统其关键；物沿耳目，而辞令管其枢机。”（刘勰《文心雕龙》）“神与物游”也就是作者的主观精神与客观物境的契合交融。王昌龄《诗格》中主张意境与物境，情境并举：“诗有三境：一曰物境，欲为山水诗，则张泉石云峰之境极丽艳秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然常中，然后用思，了然境象，故得形似。二曰情境，娱乐愁怨皆张于意而处于身，然后弛思，深得其情。三曰意境，亦张之于意而思之于心，则得其真矣。”所以说文学之事，其内足以虑己而外足以感人者，意与境二者而已。上焉者，意与境浑，其次或以意胜，或以境胜，苟缺其一，不足以言文学。换句话说能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。意境，应该是作者创造出的一种新境，是作者在心中经过过滤、浓缩、升华、提炼后的具有深厚感情的一些景物和心态的综合体。 意境的产生要有生活基础，这是前提，见景生情，再缘情取景，这是一首诗词作品在构思布局中情景的交互作用，然后在作品完成时才能寓情于景，达到艺术形象的情景交融。 分析了意境的形成，那么，如何在诗词中创设出优美的意境呢？笔者归纳出如下四种方法： 一、意境具有生动的意象 1 意境中的形象集中了现实美中的精髓，抓住了生活中那些能唤起某种情感的特征，经过情感的过滤，复杂的东西都被过滤掉了，剩下的富有诗意的特征，自然会引起人的美感。 如“细雨鱼儿出，微风燕子斜”是春天优美的景象； “明月松间照，清泉石上流”是秋雨后山间动人的一幕； “大漠孤烟直，长河落日圆”是边塞雄浑之美的高度浓缩， “月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”是寒秋的凄凉之美等等。 诗词中常见的生动的形象,即意象有:杨柳、菊花、圆月、落叶、春风、古迹细雨、烟雾、梧桐、杜鹃、 寒蝉、芭蕉、羌笛、胡茄、丁香、猿啼、鸿雁、南浦、长亭、芳草、浮云、鸳鸯、燕子等等 二、意境中饱含作者的情感。 意境之所以感染人，就是因为形象中寄托了作者的感情，形象成为作者情感的化身，形象与情感高度统一，形象、景物为情感服务，作者根据情感需要再对其进行取舍、集中、夸张以至变形。 如“大雪压青松，青松挺且直”表现了作者傲然贞洁，顽强不屈的高风亮节； “白发三千丈，缘愁似个长”正是为了表现作者愁绪之深，所以用上“三千丈”的夸张也不觉其谬，读来萧萧白发，宛然在握。而“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”则体现了踏青祭祖人的无限惆怅和悲凉。 意境中作者的情感有:惜别之情、 黍离之情、 思乡之情、怀古之情、 讽喻之情、 报国之情、咏景之情、恋友之情、迷恋、忧愁、惆怅、孤独、寂寞、伤感、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民等等。 三、意境中包含了精湛的艺术表现技巧。 意境是一种艺术的加工和创造，而技巧则是实现创造的手段和本领，通过娴熟的文字驾驭功力，巧妙的布局构思，才能达到诗词中情景交融的艺术美。如张先《天仙子》“云破月来花弄影”句中，一个“破”字，一个“弄”字，静中取动，以拟人化的手法来描绘夜色中云、月、花、影的美态，十分生动传神，令人玩味。 再如宋祁的“红杏枝头春意闹”，一个“闹”把春天的热闹景象和主人翁愉悦的心情刻画得生动、形象、鲜明之极。 常见的艺术表现技巧有：对比、反复、反语、用典、双关、想象、联想、对照、衬托、渲染、烘托、白描、虚实、赋比兴、象征、借古抒怀、借古讽今、托物言志、直抒胸臆、直接描写和间接描写、首尾照应、开门见山、卒章显志、点面结合、承上启下、以景结情、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛等。 四、意境中的含蓄能唤起读者的想象。 梅圣俞说：“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”。意境中的含蓄，能使人感到“言有尽而意无穷”。以最少的笔墨表现最丰富的内容，抓住关键，给读者留有充分想象的空间，就象中国画中的留白，令人回味无穷。如戴复古《柳稍青-岳阳楼》“变尽人间，君山一点，自古至今”。短短十二字间，俯仰古今，感慨万千。晏殊的“当时供我赏花人，点检如今无一半”（《木兰花》）则是余味无穷，除去对故人的怀念外，更是对世路艰险的深刻感受和体味，这一点读者不仔细思考是不能体会到的。 总而言之，意境应该是诗词作品的灵魂所在，有了有优美的意境，诗词就具有了灵魂，其生命力就强，其影响就会十分深远。反之，没有好的意境，诗词作 2 品也就仅仅是一个没有灵魂的躯壳，也就没有生命力，也就不会让人喜爱，不会产生好的影响了。那么我们怎么来营造意境呢？ 要营造完美的诗词意境，应循以下途径努力。 ⑴读万卷书，走万里路，不断提高自身境界。 王国维曾说：“大家之作，其言情也，必沁人心脾，；其写景也，必豁人耳目。其词脱口而出，无矫揉妆束之态。以其所见者真，所知者深也。„„。“（《人间词话》第57则） 没有读书，没有远行，有什么真知灼见而言？所以这是必须的，首要的。为诗词者的天赋不可否认，但人非生而知之，而是学而知之， 对自然界的认识之所以“真”而又“深”，是因为通过学习书本知识或者实践，有了间接或者直接的知识，有了知识就能更深入的洞察自然界。 人是在改造自然界的同时改造自己的，只有改造自身才能蕴天地之精气提高自己的境界，以系统论的思维把握当今与未来。 王国维还曾说：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界： “昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。 “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（柳永.《凤栖梧》）此第二境也。 “众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（辛弃疾.《青玉案》）此第三境也。„„。’（《人间词话》第26则） 相信很多人都已经熟知了。而这既是一种奋斗过程，也是修养过程。那么达到第三种境界，成就了大事业、大学问是否就终止了呢？显然不是，因为宇宙是无限的而且处于永远的变化之中，人类的认识是无止境的。 因此营造诗词意境只能是相对的完美，不可能是绝对的完美。我们应该力争达到更好而不是最好。 ⑵以“童心”、“赤子之心”道他人之不曾言、不敢言，摄取“真实”而富有想像空间的意境。 以“意”为主，‘意翻空而易奇，言征实而难巧也。’（刘勰.《文心雕龙》） ‘以意逆志，是为得之’（孟子语）。‘情志所托，故当以意为主，以文傅意。’（范晔语）所说的都是“意在笔先”，可见立意之重要李煜、纳兰性德的词都体现了这个原则，其创作风格婉丽悲壮，触景生情，‘情’胜兼‘景’胜，一切‘景’语皆‘情’语。所谓‘真实’也在‘似与不似之间’，妙在传神。真性情才能才能写出好作品，此言不虚。 ⑶根据所要营造的意境，选择体裁笔法。 不管据命题而写，还是赠答、和诗、凭吊、伤时、题壁拟或偶兴而发，均应选择适合的体裁与笔法图写意境。 只有熟练掌握格律和足够的词汇量、具备细致的观察能力、融入真实的感情而有所寄托，以及使用精炼的创作手法，才能最终完成意境优美的诗词作品， 在此我希望朋友们都加强学习，增加自己的修养、学识，创作出更多更好的作品。 参考文献：刘勰《文心雕龙》 《全唐诗》 王国维《人间词话》 3 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/20e7cd26336c1eb91a375dfd.html