摇滚的发展历史 摇滚音乐是现代流行音乐的一部分，可能从19世纪就有其雏形。但是20世纪初在美国兴起的爵士乐，和黑人的Blues（布鲁斯，也称为”蓝调）音乐，和民间的乡村音乐是构成当时摇滚乐的重要的因素，也是摇滚乐形成的先决条件。 20世纪（以后年代皆同）50年代中期，摇滚乐在美国兴起，其主要代表人物是猫王艾尔维斯（Elvis Presley）.普莱斯利、小李察德、和查克.贝里。猫王把摇滚乐介绍给了白人，并掀起摇滚乐史的第一次高潮。他创造了一系列的舞台表演模式，这种舞台模式后来也被用到很多流行歌手的表演上。 当时的摇滚被称谓Rock and Roll（与后来的摇滚乐Rock N' Roll在音乐上有很大区别）而摇滚吉他手的代表人物查克.贝里为摇滚吉他的发展做了不可磨灭的贡献。当然早期的摇滚乐及吉他演奏还是有许多布鲁斯的成分。布鲁斯以后成了摇滚乐发展的根基。 60年代初，摇滚乐从美国传到了英国，在英国焕发了生机，造成了英国摇滚乐队大批占领美国的本土音乐市场，史称“不列颠入侵”。其代表乐队是披头士、滚石、谁人等，披头士和滚石绝对是给当时摇滚乐坛造成极大轰动的两支乐队。也影响了以后摇滚乐的发展和许多摇滚乐队的风格。而披头士和滚石乐队却在风格上有极大的差别。披头士的音乐简单、清新，朗朗上口，给人无限的轻松和惬意感，是那种听了让人兴奋的东西。（虽然后期音乐有些实验性，但是也基本上保持很随和，易让人接受的风格。）有些象现在的流行曲。而滚石的音乐则是有些单调、直白的，硬度十足的布鲁斯硬摇滚（很少有披头士的美妙的上口的旋律感），也可能是日后重金属发展的一个雏形。他们的音乐内容更是同披头士截然不同：赤裸裸的性、毒品和暴力，有煽动青少年殴斗情绪的演唱会表演，粗鲁、肮脏的生活作风、行为。在某演唱会上曾雇佣杀手追杀观众。虽然对滚石的丑闻报道时有发生，但是滚石却是和披头士一样在摇滚乐史上的地位不可动摇。 60年代，由于美国越战的影响，美国青年人普遍存在悲哀、绝望与信仰破灭的精神心态，在美国有一大部分人集结在乡村地区，他们过起了一种简单的、奇特的生活。提倡爱与和平和自由的性生活，他们穿着怪异、随便到甚至邋遢，吸毒、摇滚乐和”博爱“、自由的性生活成了他们的主题，以借此反映对政府的不满和被社会抛弃一代的愤懑、落寞。”垮掉的一代们”和“嬉皮士”由此产生。在摇滚乐中，随即产生了一种靠吸食毒品创作激发灵感的摇滚乐形式，在LSD强力致幻剂的作用下，乐手通常是即兴的演奏亢长的飘渺、如梦境般的一个个的音响片段。被称为“迷幻音乐”（也有称为“酸性摇滚），但也因此许多乐手最终死于吸毒。 当时迷幻音乐代表人物是黑人摇滚吉他天才吉米.亨德里克斯，有评论说如果他现在还在世的话，那麽白人吉他大师艾里克.克来普顿也会逊色三分。这位过早离开人世的吉他手（年仅27岁，吸毒过量去世）演奏技艺精湛、无以伦比，大段的即兴狂野的布鲁斯音符恰如其分的溶入到他的血液和灵魂中，而在舞台上淋漓尽致的表现出来。而由吉米独创的用牙齿弹琴、背后反弹、左手弹琴（吉米是左撇子）更是被后人争相模仿，当音乐进行到高潮时，吉米总是将吉他浇上汽油焚毁在烈火中，这似乎更是他一个最大的独创。 另一个迷幻音乐的代表人物也是27岁吸毒而死的摇滚女歌手詹尼斯.乔普林，她的演唱狂野，嗓音沙哑。但是很有感染力。那是一种用真实的活生活的灵魂与感情在诉说一种真实的心情与生活。她也许会让一切矫柔造作的虚伪的音乐和世间的东西都暗淡失色。大门乐队 1 是另一支著名的迷幻代表乐队。主唱也是因为吸毒过量死亡。他们的音乐和诗歌和放荡不羁的思想精神影响着处于那个年代的每一个青年人。 可以说谁人乐队是英国硬摇滚的主要代表之一，他们的音乐风格、舞台表演对重金属的产生、甚至朋克的产生都有很大影响。他们的每一次演出总会在疯狂的器乐咆哮中，在歇斯底里的呐喊中、砸毁他们演出的乐器中结束，也为摇滚乐队的舞台打砸乐器作了一个标本。“我这一代”歌曲中反映了那一代的年轻人普遍的困惑、迷惘和人生价值的失落对生命意义的思考。由此”在我还没变老之前就死去“成为经典名言。 重金属的发展始于70年代，他们发展了布鲁斯摇滚音乐的技术性，使其难度性更大，更重的节奏感，更多更快，令人眼花缭乱的吉他华彩（SOLO）乐段，更狠重的鼓击让人窒息与激动。歌词内容多半与死亡、自杀、地狱、宗教、神经质、阴暗心理有关系。黑色安息日被现今众多重金属乐队奉为神灵，他们开创了重金属的演奏模式，稳重的节奏，飞快的旋律，气势凶凶的演唱，也启发了80年代另外一个重金属乐队”金属”（他们第一张专辑同样体现了一种杀气腾腾的阵势；飞快的如机关枪扫射般似的节奏和SOLO，狂胡乱喊的演唱，精神失常般的歌词。）。同时期此类乐队还有莱德.泽普林乐队，其中的主音吉他手吉米.佩奇也为摇滚史上少有的摇滚奇才。当时的重金属乐队由此遍地开放。在此不多介绍了。 1976年，是另一个摇滚史上值得纪念的一年，那年英国乐队性手枪发行了他们第一张（也是最后一张）无法无天的专辑，从此打响了朋克运动的第一枪，而后这种似乎有着革命意义的风潮席卷全国，甚至在全世界范围里产生了一定影响。其中单曲的“上帝保佑女王”尖锐又幽默的讽刺了当时的英国女王，歌中唱到：“上帝保佑女王，这个法西斯政体，在英国的梦想里没有希望......”表达了当时英国青年普遍对政府的不信任与失望。“英国无政府主义”更是极度迎合了“梦想破灭”的青少年们的心理与精神状态。朋克音乐一般结构简单（只用三个和弦），没有太多技术的东西。从一方面来说，朋克们是反技术的，他们更多的是依靠形式反映思想、体现某种精神，反映对现实、社会、政治、生存状态的不满（可以说朋克没有什麽美好积极、乐观向上的一面，但他的言行是激烈的揭露与鞭挞性的。）所以来说，音乐似乎是次要的，重要的是你反映什麽。性手枪们比之滚石更为粗鲁，经常大胆的在一些公众场合冒出污言秽语、肮脏语言及下流动作，而让世人大惊失色这也是日后许多朋克们的共同之处。同时期的朋克乐队还有冲撞乐队，他们在内容里降低了政治的成分，在音乐上也做的比性手枪更多样化，有音乐性，但基本主题相似。在美国朋克代表有雷蒙斯乐队与纽约妞、和地下丝绒乐队，他们有些是比性手枪还早的朋克代表乐队。 80年代，朋克渐渐演变为新浪潮、后朋克风格，而重金属进入最辉煌的时期，除了“金属”乐队以外，同时期的还有戴夫.莱帕德和枪炮与玫瑰两支乐队。他们的基本风格都还是重金属风格，但还有一点相似之处是让重金属更多了许多旋律性和流行性，慢慢的演变为一种易于被更多人接受的“流行金属”风格。 而流行乐坛呢，能歌善舞的黑人歌星麦克.杰克逊和野性的麦当娜占据了几乎整个80年代的流行音乐乐坛，他们都是以动感的舞曲音乐节奏表现出各自的音乐的个性也似乎向人们证实一个新的时代已经到来了。——电子舞曲时代。 90年代，朋克在主流摇滚乐坛已经衰退消失很长时间了，然而在美国地下音乐中还活动着一种朋克的衍生物。当忽然有一天他突然跳上了沉寂的摇滚乐坛时，人们都吃了一大惊。这种音乐有着更阴暗、暴躁的情绪，更不讲技术与干净的配器与音响，它被人们恰如其分的定义为“垃圾乐”，其代表人物涅盘乐队开创了这种音乐风格，并始其走上主流摇滚乐坛。然而当这种“垃圾乐”音乐带他们走向成功之巅时，其主唱柯特.柯本却于93年饮弹自尽。 2 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/52f673a5f424ccbff121dd36a32d7375a417c6a0.html