龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 论我国大众文化对高雅艺术产生的影响 作者：李玥彤 来源：《北方文学》2019年第27期 摘要：随着当今社会的发展，“雅俗”界线愈来愈模糊，高雅艺术与大众文化的关系成为人们争论的焦点。虽然大众文化使高雅艺术不再曲高寡众，与新媒体的结合更是让高雅艺术走向亲民路线，但大众文化存在的缺陷，也确实影响了人们对高层次精神的追求。当前，高雅艺术必须在大众文化态势下做出正确的路径选择，积极推进高雅艺术的形态升级，吸收大众文化的优势，不断拓展高雅艺术在大众间的影响力，真正实现高雅艺术的多元化发展。 关键词：大众文化;高雅艺术;雅俗文化 随着我国社会经济的飞速发展，以及大众传播媒介科技化进程的推进，我国社会的文化发展逐渐走向多元化，文艺生产与消费也因此进入了一个全新的数字时代。在这样的环境下，我国的文艺领域出现了一些变化，大众文化与高雅文化关系愈来愈密切，“雅俗”界限趋于模糊。普遍的说法是大众文化以其包容性、开放性、流行性被社会大众所喜爱接受，在与精英、高雅文化的斗争中占据了优势。致使传统意识形态的固有格局被打破，知识分子原先所处的社会文化的中心地位被撼动，并逐渐向社会文化的边缘滑行。对此我们应有冷静的思考，随着大众传媒越来越强的渗透力，不仅大众文化自身中出现了多元互渗景观（大众文化高雅化等），高雅艺术也因市场、受众等客观因素的需要开始向大众文化靠拢。 一、大众文化与高雅艺术间的联系 长期以来，对于大众文化与高雅艺术两者的理解，不少人士认为高雅艺术是社会上层的“阳春白雪”，由于创造者的专业性，适合有较高文化教养和审美趣味人们的口味，仿佛一曲清高之曲徘徊于高山流水中，显示了较高文化品位，是具有一定高度和特质的艺术产品;而大众文化却是社会中下层的“下里巴人”，为了迎合消费者，使大多数人喜闻乐见，无论是在价值取向还是在审美趣味上大众文化都是低门槛、可复制、通俗日常化，即使耐人寻味、清新入流也不免流于低俗、重复之中。 事实上，大众文化和高雅艺术之间的雅俗区分以及活动的参与者都是相对和可变的，它需要因人、因时、因地而异。同一件作品在每个人心中都会呈现出不同的含义;而对于所处不同的时期，作品也可能会被赋予不同的层次和价值。就比如地方戏曲，曾经被视为低俗且平民的艺术，许多曲种一度面临失传的危机，而现在却成了我国优秀的传统艺术被保护起来。再比如，意大利歌剧在中国、英国等许多国家都是高雅艺术，是被精英们所追崇的精神文化消费，然而在意大利却是一种大众文化。正如中国政法大学李德顺教授认为，“`雅俗’本身是对文化现象品位的一种描述和判断，它以文化产品和文化行为的质量为主要依据，并不是对文化主体（高雅或大众）的界定，不应该将二者轻易地等同或混淆。” 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 二、大众文化对高雅艺术产生的影响 在大众文化快速发展的今天，大众文化是一把“双刃剑”，一方面，大众文化对高雅艺术拉近与大众距离以及自身可持续发展有着重要的意义，另一方面也有其固有的消极作用。 （一）大众文化对高雅艺术的积极作用 首先，大众文化为高雅艺术的发展注入了新鲜的血液。大众文化以其巨大的解构能力打破了少数精英群体在艺术文化方面绝对的话语权，转变了大众对于文化藝术的固有思想，为大众的精神文化世界提供了更多的选择。而高雅艺术借用学习大众文化娱乐的方式来提高社会大众的文化水平，把文化融入到市场经济的总体格局中，打造出一种能被社会更多阶层参与的全新高雅文化艺术。就比如近两年出现的“彩虹合唱团”，一个由专业音乐人士组成的高雅艺术合唱团，他们创作演唱的作品深受大众的喜爱。有别于其他合唱团，他们在表演高雅艺术之余，还利用自己生活的经历结合当下热点，创作出了《感觉身体被掏空》、《春节自救手册》等贴近大众生活、展露大众心声的作品，这种做法无疑是为了打破大众心中对高雅艺术的距离感，让大众抛开成见去更加深入的了解这些作品背后的其他高雅严肃艺术。 （二）大众文化与高雅艺术间存在的矛盾和冲突 一般来说，高雅艺术是不同时期艺术发展最精华、最优秀的表现者，衡量它的标准是作品的存在价值和审美价值，它是一种复杂的审美艺术，它追求个性、追求创新，遵循自己的逻辑特点，从而形成了某种不断超越自身的内在动力;大众文化则是一种模板式的文化存在，它追求标准化、在发展中依照固有程式进行复制。当下，高雅艺术铤而走险，旨在把标准化的东西经由特性化的处理变为“陌生”;而大众文化则是反向而行，从高雅艺术中攫取有养分的内容，旨在将一切具有高艺术性的东西转化为大众喜闻乐见的程式化的东西。高雅艺术具有积极的功能但却难以获得最广大的受众，反之，大众文化虽带有负面功能却有最广大的受众。面对这种困境，最好的办法就是相互借鉴融合，取高雅艺术的优秀内容与大众文化的广泛传播形式。由于两者各自的本性不同，互补的融合不能以丧失高雅艺术为代价，这就需要我们找到高雅艺术和大众文化交融的平衡点。 三、大众文化形势下高雅艺术的路径选择 随着大众文化利用大众媒介的先进技术深入了解到大众的文化消费需求，从而迅速占领了文化艺术市场，高雅艺术只有在不迷失自己的前提下重构自身的艺术形式，与大众文形成良好的互动关系，才能在当今这个全新的环境下站稳脚跟。 首先，高雅艺术应走下“神坛”，在创作中贴近大众，与大众文化做到有机结合。以往，高雅艺术对于市场的逆反造成了他孤傲的特性，对于商业化的远离、对于平庸无创意的鄙视，使之习惯用精英姿态来保证自己的高审美趣味，长此以往高雅艺术与大众的距离越来越远，审美标准差异化明显，欣赏的人也越来越少，高雅文化一度陷入生存危机。所以高雅艺术应放低放龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 平心态和姿态，让自己的创作回归到平民大众的生活之中，否则再好再优秀的作品也会被神化并被束之高阁无人问津。 其次，高雅艺术应学会利用先进的大众传播媒介，破解传统形式对自身的束缚，并且学会重视市场营销的经验，赢取更多大众的了解与欣赏。在如今市场经济、商品社会的背景下，高雅艺术如果没有足够的经济支撑势必难乎为继，为此高雅艺术要拓宽渠道，了解大众的消费喜好，深入分析找到共同点，这样高雅艺术才能走得更远。如我国著名青年京剧演唱家王佩瑜，他一直致力于尝试将传统京剧艺术变得时尚，她借助网络自媒体等多种形式传播京剧，并对传统曲目进行二度创作，他改革后的京剧深受大众喜爱，她的专辑《双瑜座——王珮瑜戏曲集》反响热烈，由于知名度的增加，越来越多的大众节目邀请他登台献艺传承经典，她的成功无疑能让高雅艺术影响更多的人。值得注意的是，在这个web 2.0时代，大众在高雅艺术面前不只是信息的接受者，他可以自己生成内容来主动影响高雅艺术，这就要求高雅艺术的传播不能只是单方面的欣赏，而是要加入人与人之间的沟通，增强与大众的交互体验。 综上所属，高雅艺术向大众文化靠拢、接近不是一件坏事。就如美国女批评家苏珊·桑塔格说：“如果一个人只对高级文化有敬意，那么这就是自欺欺人。”其实，无论是大众文化还是高雅艺术，它们都有各自存在的价值与生存的理由。我们不能过于片面的思考问题，艺术作品的好坏我们不能简单的以‘雅’和‘俗’为标准来判断，我们应多元的判断他的审美价值和内在含义。因此，高雅艺术应学习融合大众文化优秀的部分，找到被大众所接受的方式，从而反向对大众文化的发展起到引导作用。 参考文献： [1]周宪.审美文化的历史形态及其变异—谈高雅文化与大众消费文化[J].文学评论，1995（01）. [2]姚文放.审美文化的内在构成——对于高雅文化与通俗文化之关系的历史考察[J].社会科学战线，2009（08）. [3]杨雪.化干戈为玉帛———浅议大众文化与精英文化[N].湖南税务高等专科学校学报，2010，23（2）. [4]龚丹.大众文化与社会主义主流文化大众化论析[N].重庆科技学院学报（社会科学版），2012（16）. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/668fe009970590c69ec3d5bbfd0a79563d1ed407.html