古诗《青青河畔草》赏析 青春河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。昔为倡家女，今为荡子妇。荡子行不归，空床难独守。 《古诗十九首》在文学史上占有崇高的地位。明王世懋《艺圃撷余》称：“十九首，五言之诗经也。”梁钟嵘《诗品》评为：“文温以丽，意悲而远。惊心动魄，可谓几乎一字千金。”明胡应麟称之“皆不假雕琢，工极天然。百代而下，当无继者”（《诗薮·内编卷二》）。这首《青青河畔草》更是《古诗十九首》中的代表作。全诗看似平淡无奇，有条不紊，不动声色，但丽质天成，天衣无缝，充分体现了“不假雕琢，工极天然”，“文温以丽，意悲而远”的特点。 这首诗可分前后两部分。前六句就像电影中的推拉镜头，画面从远处向前推进，逐渐达到细部。后四句为简单的人物命运介绍，也是全诗情感的现实依托。此诗的不可及处正在于这些平淡、寻常而又美好的句子，创造出了生活、情感、情致的审美和谐，产生了神奇的艺术魅力。 前一部分六句由远而近，由低而高。第一、二句“青青河畔草，郁郁园中柳”，貌似写景实为写情。首句自然让人联想到古辞“青青河边草，绵绵思远道”，孔子在河边说：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，白居易诗句“远芳侵古道，晴翠接荒城”，其中既写女主人公青春易逝、韶华易老的感叹，又有对丈夫的悠远、绵绵不尽的思念。同时，这一句也为整首诗定下情感基调。二句中“柳”是传统的典型意象，蕴含着留、依依不舍、难离难分等意思。“郁郁”繁盛貌的修饰又加强了情感的表达。“园中”一词似乎又让我们感到女主人公强烈的思念只能被深锁在心底，平时人前强颜欢笑，独处绣楼倍感孤独寂寞。一年一度的春色，绿草青青、河水潺潺、杨柳依依，又一次燃起她与丈夫重逢的希望，也又一次加重了她的悲怨。 “盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手”，是对女主人公的正面描写，刻画了一位青春靓丽、风韵绰约、雍容尔雅的美少妇形象。“盈盈”、“皎皎”都是写美妇的风姿，而“盈盈”重在体态，“皎皎”重在风采。由“盈盈”而“皎皎”，写美妇的出场犹如明月从云层中缓缓而出，让人眼前一亮。在这个小园中，经这楼上的主人一出现，便点缀得更为温情和热闹了。“娥娥”、“纤纤”同是写美妇的容色，“娥娥”是大体的赞美，“纤纤”是细部的刻画。“红粉妆”、“素手”又有着色彩的对比和协调。原来的冷色调由于“红粉妆”而暖了起来，使园中充满了人的生命活力。“纤纤出素手”，出现得又那么自然，直把一切颜色都变为陪衬。苏轼词“手弄生绡白团扇，扇手一时似玉”，那么白净，那么柔和，在一切喧闹中变为一个停留的色相，在一切不同的颜色中变为一个焦点。因为它没有颜色，便成为一切颜色的归宿，而这也正是主人公悲苦、寂寞的内心。有了它，草的深思、柳的风流才构成一个大的和谐。 诗中一连六个叠字句似乎从来没有过，它难并不难在形容词的难得，而难在如此的浑然天成。一方面，音调富于自然美、变化美。“青青”是平声，“郁郁”是仄声，“盈盈”是平声，浊音，“皎皎”是仄声，清音，“娥娥”、“纤纤”同为平声， 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/7a654c0d03768e9951e79b89680203d8ce2f6ab7.html