潺潺流水般的柔美 ——浅谈婉约词 词是中国传统文学中的一个重要部分，它的形成与发展，对于文学形式的多样化发展有重要的意义，并且大量词作的出现，一定程度上折射出了宋及后代的社会生活和人们的精神面貌。因此，词是我国传统文学中的绚烂一笔，而作为其中很重要一部分的婉约词更是开创了一种委婉含蓄，表现儿女情长的音乐文学，婉约词作更是在千百年后的后世所传诵。 婉约词和豪放词构成了词的两大分类。婉约词和豪放词在形式和内容上有很大的差异。如果说豪放词是雄鹰在文学的天空里自由翱翔，盘旋起伏，最后留下恢弘的足迹的话，那么，婉约词更像是潺潺流水，涓涓流淌，徐徐地在大地上留下弥久的清新。它更贴近我们的生活，细腻地展现着生活中的儿女情长，它更楚楚动人，“羞怯”地表露着点点情绪，柔婉优美。 婉约词产生于晚唐，从唐五代以温庭筠(花间鼻祖)为代表的“花间派”开始，继有宋初的欧阳修、晏姝、晏几道，与欧、晏同时的柳永，之后，又有秦观、贺铸、李清照等，这一批批词人，通过词的创作，让婉约词一步步走向成熟。 婉约词从诞生之日起就是和儿女风情、离愁别绪分不开的。从温庭筠的“花落子规啼，绿窗残梦迷”，李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，到柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，秦少游的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，再到李清照的“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，无一不是在写男女情思，离别之绪的。爱情是婉约词中最主要的描写之物。特别是在宋代，人们勇敢地将自己对爱情的歌颂，与情人离别的痛苦，离别后的无尽相思都通过词吟唱出来。当然，除此之外，也还有描写仕途不得意的落魄、痛苦之作，国破家亡的感时之作，晏殊的“无可奈何花落去，似成相识燕归来”李煜的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”„„都是这样的上上之作。就李清照而言，她的词的内容就包括了前期与丈夫的思念，这一时期的词中自然风光和离愁别绪为主要部分。而后期，国破家亡，夫死等命运被她赶上，她的后期词作的内容也就主要是伤时念旧、怀乡悼亡了。再拿柳永来说，他的词就有描写漂泊天涯的寂寞的，羁旅行役之思的，反映底层人民生活的，平民女子的不幸的等等，内容还是非常丰富的。 婉约词的内容大抵就是上面所说的这些，那么它又是通过怎样的方式来表达这些情愫的呢？ 读过大量婉约词作后，就会发现婉约词大多是通过自然景物的描绘着笔来烘托自己的情感的（即借景抒情，寓情于景）。“柳”，“月”“梅”“风”“水”“楼”“庭”“花”„„这些景物成了婉约词人笔下的常客。然后词人把这些物象加以组合，赋予情感，勾勒出一幅幅画面，渲染出凄美、感伤的意境，从而便于作者情感的表达。以柳永的《雨铃霖》为例： “寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。” 柳永的这首词用铺叙衍情的方法，描绘了“寒蝉”、“骤雨”、“兰舟”“烟波”“暮霭”等物象，勾勒出了整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围，人物的动作、情态、心绪，柳永都做了细致的描绘和具体的刻画。他巧妙地运用时空转换来叙事、布景、言情，独具匠心。可以说，柳永在婉约词的表现手法上还是做了很大贡献的。因而有人说“词至柳永，体制始备”也是不无道理的。柳永变雅为俗，着重运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。阅读他的词，我们不难发现他不像唐五代的文人词那样只是从书面的语汇中提炼高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。如“怎”，“伊”“自家”“抵死”“消得”等词语。细心的人会发现，之后李清照的词作也运用了很多这样口语化的说法。另外，通过《雨铃霖》，我们发现柳永善用铺叙，白描等手法表达情感，这对后来的词的创作影响也很大。 婉约词是一种配乐歌唱的新诗体，它具有很强的音乐性，词不但讲平仄，还讲求五声，它的音乐性还体现在它的体式上，分为慢词和小令。令、引、近、慢，单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。另外，词是有词牌的，词牌即这首词的曲调，这也体现了它的音乐性。 谈过了婉约词的内容和形式，最后我们看看婉约词在我们传统文学史上所起到的重要作用。我们都知道，婉约词是柔美的词风，那么它无疑提高了文学作品的审美性和艺术性。并且它作为一种独特的体裁样式，丰富了我国传统文学的多样性。它的内容大多贴近生活，不是那种“附庸风雅”之作，因而一定程度上是反映了当时人们真实的生活状况和情感状态的。最后，词作为一种音乐性的文学，将文字与音乐有机结合，创造出了音乐性的艺术。 如果说我国传统文化是一个大拼盘，那么文学必是重要的一环，而婉约词又是文学里的不可多得的部分，是这个大拼盘所不可或缺的财富。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/819d8d2c3169a4517723a3cf.html