龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅析艺术作品的内容和形式 作者：靳琳 来源：《科学大众·教师版》2011年第01期 摘要：浅析艺术作品的内容和形式，我们在理论上可以区别且分析它们，而事实上二者是有机的整体，难以去分割它们。艺术作品的内容必须借助形式面去表达内容，作品的形式也必须依靠表达内容才能实现实际的创作意义。 关键词：艺术作品；内容和形式 中图分类号：J648.11 文献标识码：A 文章编号：1006-3315(2011)1-159-001 艺术作品是艺术家通过艺术媒介、经过艺术体验和艺术构思创造出来的艺术产品。艺术作品的内容是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。一方面，艺术创造着寻求润泽心灵的文化产物创造的意向和行为的实现，促成了艺术作品的形成或产生。另一方面，艺术创造者寻求意图放置的意向与行为的实现，促成了艺术作品的形成和形式特点。 浅析艺术作品的内容和形式，我们在理论上可以区别且分析它们，而事实上二者是有机的整体，难以去分割它们。艺术作品的内容必须借助形式面去表达内容，作品的形式也必须依靠表达内容才有实际的创作意义。可是，艺术作品的内容和形式相互依赖的关系，也并不是等同的，内容在其中具有主导作用。 一、内容决定形式，形式服从于内容 艺术作品有怎样的内容，就会呼唤适合这个内容的表现形式。而特定的形式也往往是为特定的内容服务的。在中国被称为南宋院体四大家的李、刘、马、夏，开创了至明清而憾力不衰、至东洋而文范远示的中国山水画的博大意境。在南苑笔墨中，四位画家所画内容多为南方山水，他们由笔墨形成的形式语言表现“灵秀空透”的气势，石体坚凝，杂水丰茂；结合山水画“天人合一”之境和甄选的“闲云、野水、孤舟”的内容特写，而四位又用不同的绘画造型笔触描写南方不同的山石水体状貌等，各具特色。这些都需要用不同的艺术语言才能给予高度到位的表达。 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 此时，山水画最大的变化便是诗境的意志。画的画外之音经过细腻的揣摩、精透的体验、深入的剖解，成了审美欣赏的最高追求。在院体庭试这一至上权威的旨意下，绘画已成为真正的“风、雅、颂”。而在诗美的画意中，缘于诗的精致、深致、别致，笔墨由崇高而致优雅，由浩大而致精微。这种由皴法美而为构成美的空间意识，自然地将勾、勒、皴、擦、点、染、烘的皴法系统深化到设意立境这一更为广延中来。笔墨拥有了更广博的表珊空间，也有了更深的表现主题，因为从内容和形式角度讲，画的表现内容是灵魂中闪现的情感意象，构图形式则是对意象进行整体的有趣味性的排列组织，这一组织动机实际上是艺术内容的绝对需求；每一幅优秀构图形式的出现，都是创作艺术内容于笔墨逻辑的结果。 二、我们肯定了艺术内容对艺术形式的主导作用、决定作用，并不意味着艺术形式只是消极、被动地适应内容，简单化地作为一件“外衣”给内容穿上即可。相反，艺术形式问题以积极能动的方式服务于内容，而且自身也有相对的稳定性和独立性 形式的能动表现之一是每个不同的艺术家，在选择创作题材时，一般不会强己所难而为之。适合于诗歌表现的未必适合于雕塑表现，小说可以刻画人物细腻的心理活动及情节的发展，绘画便无能为力，等等，这些常识性的道理，从事创作的人没有不知晓的。因此，艺术家进入创作过程时，对于表现内容能艺术形式的筹度，必然扬己所长、弃己所短。 形式的能动性表现之二是，选用不恰当的艺术形式，对于内容的表现，不仅不能使之增色，反而会糟塌内容、歪曲内容。宛如一位貌美并有姣好身材的女性，穿上一套极不合身的脏衣服，便顿觉有亵渎“美丽”之感。在文学作品中，选择的题材可能不错，但文字粗糙而无光彩，结构松散而没有力量，以致形象也不鲜明生动，整个作品就不可能有感染人鼓舞人的艺术魅力。当然其它艺术作品也可能出现类似的情况。 艺术作品形式的相对稳定性，其次还表现在有些艺术作品形式的美，可以抽取出来，构成相对独立的审美价值。如书法艺术作品，用篆书或草书等书写的诗词，什么字、什么句子我们可能难以辨识，但那扛鼎和笔力，组合的韵律节奏感，以及或浑厚滋润或潇洒隽永的风范，会使人得到愉悦的审美享受。再如，去欣赏京剧艺术、昆剧艺术，唱腔中的唱词内容，虽难以听清(今天的观众也只能或看字幕或在听不懂中揣摩一点意思)，却能被那嘹亮圆润、起伏优美的唱腔吸引住，这也正是形式美相对独立性的体现。 三、内容和形式的完美统一 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 艺术内容的形式的完美统一表现在其具体作品中，是内容和形式不着痕迹的融会状态。所谓“不见技巧的技巧是最大的技巧”，“无法而法乃为至法”，都在于表明优秀、成功的艺术作品，使人们强烈感受到的是真善美的内容，心灵受到冲击的是内容的情感因素。而形式表现上的种种技巧，宛如神奇的针剂，全被注射到艺术内容的肌体中去了。有的作品，创作者一味炫耀技巧，而不顾内容的表现，即使“哗众”也难以“取宠”，势必遭到识者的唾弃。雕塑大师罗丹说得好：“艺术上的素描，好比文学上文体的风格。装腔作势，故意炫耀的文体都是不好的。……真正好的素描，好的文体，就是那些我们想不到去赞美的素描与文体，因为我们完全为它们所表达的内容所吸引。……当一个真理，一个深刻的思想，一种强烈的感情，闪耀在某一文学或艺术和作品中，这种文体、色彩与素描，就一定是卓越的……” 成功的、优秀的艺术作品，其内容和形式总是完美地统一在一起的。脱离作品的内容的表现形式，无论它技巧怎样高超，也无论它表现语言怎样优美，总是毫无意义价值的。正如关于耍花枪、打绣拳的人，表面看似乎有那么几下子，但实际上他们不堪一击。反过来，内容很丰富，主题也很可取，但却缺少优美的、贴切的艺术表现形式，这样的艺术作品，也势必因缺少魅力和感染力而被人忽视。 在当今，艺术家创作艺术作品也需要周密妥当，除了要寻求审美意境的题材创新，还要深入的考量内容和形式这两者间的关系，只有这样才经得起时代的筛选和群众的推敲。 参考文献： [1]陈丹青编著，荒废集，广西师范大学出版社，2009年版 [2]杨里昂编著，跟鲁迅评图品画，岳麓书社，2003年版 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/8518bbd0b42acfc789eb172ded630b1c58ee9bfe.html