真爱至上 ——纪录片《俺爹俺娘》观后感 姓名：张胜男 学院：材料学院 学号：201400150183 龙应台的《目送》中有这样一段话：我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着,你和他的缘分就是不断地在目送他的背影，你站立在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。 当岁月雕刻着爹娘的脸庞，他们的面孔不再是我们儿时的模样，无情的皱纹爬上他们的脸颊，可是苍老中永远带着那份慈祥。而纪录片《俺爹俺娘》正是摄影师焦波结合30多年前第一次用手中的相机为父母拍摄的照片，加上后期点点滴滴的摄像以及动态、静态画面、声音、配乐、口述综合而成。 焦波，既是本片的编导又是故事的讲述者。随着那质朴的歌声响起，我们进入了那个充满真爱的世界。编导焦波用他多年所拍摄爹娘的照片，再加上丰富的空镜头和自己的口述，将发生在“俺爹俺娘”身上的故事有条理的联系成一个完整的故事。这种叙事手法的运用将看似杂碎的照片情景写意化。在故事中，母亲的仁慈，父亲的勤劳以及父母对这土地和儿子的爱，还有父母彼此之间的惺惺相惜形成一组真实着并充满情意的不朽篇章。 《俺爹俺娘》在纪录片写实的基础上强调意境的创作，片中多次使用写意性的空镜头。虽然空镜头的使用可能会对视觉上的叙述性产生影响，却能增加纪录片的写意性。特别是在影片结尾处，多组空镜头排山倒海般的扑来。老房子，不知道走了多少回的小道，还有爹娘行库劳作多年的土地，只是物是人非。爹娘已不再，只有焦波一声爹娘的呼唤在暮色中的石头房边回荡回荡„空镜头的作用将纪录片中多聚集的情感以宣泄，同时在纪录片中起到了转场的作用。时画面流畅又不失内涵。 其次，影片在镜头处理上非常灵动，照片的筛选和镜头的渲染搭配得非常得当。印象非常深刻的其中有一张母亲站在田地里的照片，作者说，母亲年纪大了总还是要上田干活，母亲觉得活着不干活就失去了意义。母亲小小的身躯站在大片空旷的田地里，那种强烈的对比冲击着每一个观众的神经，让人感觉到就是这样渺小而又伟大的母亲养育儿女一生，就是这样平凡又伟大的劳动人民创造了新生活。还有当作者去大姐家看望母亲时，在临走时母亲渺小的身躯又站在了窗户前，对我挥手告别，一开始是一个全景展现母亲在窗内的情形，后来镜头后拉，身躯变得越来越小，母亲的那种对儿子依依不舍的真挚情感也在这拉伸的镜头中被延伸到每个人心里。影片中也大量出现了空镜头，没有具体的人物，只有运用的照片和一些乡村的景，这种镜头的渲染反而给人一种淡淡的美感体验。 本片非常重视对于自然音响的运用。自然音响是构成空间真实必不可少的元素，在一部贴近生活的纪录片中，它的运用显得尤其必要。它不仅可以给观众以真实感和信赖感，还可以突破画面的画框限制，传达作者对于被记录空间的主观态度和倾向。全片一开始，镜头就对准了作者生活的山村，远处，传来一阵阵山村中的鸟叫声与鸡鸣声，显示出一派和平而安宁的氛围。 语言是人与人之间交流最重要的方式之一，而在纪录片的语言中，最重要的莫过于同期声了。它是讲述过去发生的事，表现人的观点，看法以及人物人物的情感、感受.在《俺爹俺娘》中，“俺娘”曾说过这么一句话：“人活着，不干活干什么?”朴实无华的一句话却道出了千千万万的劳动人民艰苦奋斗的精神，似乎也能折射出中华名族那种踏实的根，也许一句简简单单的话语不能代表什么，但同期声的运用可以说是整个影片的灵魂，因为真实，所以有情，所以能够吸引观众的眼球，吸引的不仅仅是形式如何，而是影片所能带给他人的感悟。 除了运用自然音效和同期声外，影片中还存在着大量的画外音：村里的一位老人唱的红歌在影片中反复呈现，体现出浓郁的乡村生活气息。“俺爹”背诗的场景在文中出现了四次：《登鹳雀楼》树立了一个受过一定教育的慈父形象；《元日》反映了过年时父亲的兴奋之情；《静夜思》为我们呈现了一幅爷孙同乐的画面；《悯农》则在父亲逝世之后响起，是对父亲作为一位勤劳善良的农民的一生的概括。 庄子在谈到美时曾经说过：“淡然无极而众美从之。”《俺爹俺娘》透过描摹爹娘平凡的生活营造出一种回味悠长的艺术韵味，在真实的镜头下，在那一张张发黄褪色的照片中，感情在一点点地沉淀积累，它用朴实无华的画面，真挚动人的故事，惹人泪下的自述唤醒着一个个深陷钢铁森林中被世俗所掩盖的真情，讴歌了以首人间真爱之歌。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/8c47a9c148649b6648d7c1c708a1284ac8500582.html