艺术创作中的灵感来源于哪里？ 当人们欣赏到一件件陶瓷艺术佳作时，不由自主地如同置身于画中，可见艺术之魅力。以下是小编分享给大家的关于写艺术创作中的灵感来源，一起来看看吧! 一、灵感来源于生活 要想成为一名出色的陶瓷艺术家必须深入生活。生活分布在大自然的各个层面，需要艺术家去美化它，揭示它，捕捉他。好的艺术会带给人们美的感受，甚至可以使人们得到心灵的净化。艺术是生活不可缺少的因素，是人类精神生活的重要组成部分。而生活又是艺术的源泉，是灵感的推动剂。 当你深入到生活中，脑海里自然而然的就会把感受到的生活去分析、研究并将信息储存起来，使脑海形成艺术“仓库”，成为日后创作的积淀。随着你的创作灵感来临时，你就可以迅速地搜索积累在“仓库”中的有关信息，将其灵活的运用，向创作思维靠拢、逼近、诱出若干思想火花。当突然爆发奇想妙想时，整个思路就会融会贯通，由此形成灵感，这就是灵感产生的过程。所以说生活是艺术的源泉，更是灵感的源泉。 二、灵感离不开细心观察 观察是一种有目的、有计划、比较持久的知觉活动。观察力是人们从事观察活动的能力。观察力的培养，首先要深入生活，接近大自然，培养浓厚的观察兴趣。当然，我们所说的观察，就是随时留心观察大自然变化、周围环境、风土人情、社会现象、人物面貌、人情世故、风俗习惯等等。实施中和细心思考相伴随的，经常细心留意这些观察，养成爱观察、爱思考的习惯，会有助于你积累更多的经验，更好地认识世界。 在生活中每个人的社会观念因地位的不同而不同，大自然的物态千姿百态。要把人与自然融入到你的作品中，就必须养成细心观察自然界的习惯，从真正意义上说，灵感不是刻意求得的，也不是常在无意识状态下偶得，它是在有意或无意中获得，在松弛的无意识状态下产生，当对生活的感受多起来后灵感也就随之产生。如果你是南方人，对南方的山山水水、风土人情肯定是熟知，但熟知不等于了解的透彻，观察还得从细心入手，也就是说还得细心了解风土人情的每个细节，从细微入手作品才不失其竟、其意。否则观察不到位，失其自然，限制了创作灵感的来源，更无法展开想象的翅膀，所以说灵感发挥还需要细心观察才能尽善尽美。 三、灵感源于勤奋 灵感并不能代替整个创作过程。如陶瓷艺术家，他需要付出艰苦的学艺过程。除掌握陶土习性、坯胎习性、瓷画颜料的配置、入窑温度的掌控等，还得经常思考关于陶瓷艺术创作方面的问题。每日观察实物动态，如你画鱼，就得养鱼，在水箱里观察鱼的动态。如你画山水，就得经常畅游名山大川，在自然环境下写生作画。除此之外还得有个好习惯，那就是随身携带速写本，随时记录有意义的素材，这样不但锻炼了自己的观察力，也给以后的创作打下了扎实的基础，当灵感来临时挥笔成作。音乐大师柴可夫斯基也曾说：“灵感是这样的一个客人，他不爱拜访懒惰者”。所以没有勤奋就难以产生创作灵感。 四、灵感需独立思考 优秀的陶瓷艺术家拥有独特的思路、见识，其风格独特。一味地摹仿名家名作，那只是画师，成不了艺术家，更不要说有什么灵感的发挥。作为学习者只能是从名家名作中吸取营养，经过消化吸收，依自身的人生观和艺术感触来思考创作，所谓独立思考是独立于他人来思考，是创造性地与众不同的思考，“珠山八友”就是创造性地运用瓷画艺术来思考的代表人物。他们独辟蹊径，从新的角度来理解熟悉的事物，从新的视角重新打开艺术的思考空间。当一个艺术家具备了独立思考才能时，深藏的刻苦岁月的磨练才会跃然在自己的作品上。独立思考源于作者对生活的深切感受和想象的迸发。是源于心灵的再创作，是超越自然物表层向提炼出来的更高层次的情感倾诉。 五、灵感是个性的迸发 灵感的形成和产生也有很大差异。创作灵感的激发，因人而异，因个性不同而有别。一些艺术家在创作实践中，形成了一些独具个性 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/9612c3fade3383c4bb4cf7ec4afe04a1b071b095.html