《风落之光：ECM唱片的视觉语言》读书笔记 《风落之光：ECM唱片的视觉语言》是2018年6月广西师范大学出版社出版，作者是拉斯·缪勒。 该书从不同角度探索ECM在1996-2010年间的视觉设计与音乐的关系。书中收录1200余幅图片，读者可从中了解这一伟大唱片厂牌的美学理念及幕后故事。 ECM的全名叫Edition of Contemporary Music（当代音乐合集），一个叫曼弗雷德·艾歇尔的德国小伙子1969年的时候立下一个志向，想要集齐全世界最纯粹的声音。 他走遍各地，50年过去，不仅构建出了一个迷离的音乐世界，也在这个过程中通过唱片封面的形式，一点一滴累积出一种特别的摄影风格。因为这种光影实在非常具有辨识度，有的乐迷甚至将其上升到了“视觉美学”的高度，专门进行研究。 当初买《风·落·之·光》这本书，首先当然是因为它是一本美丽的书。书中收录了ECM从1969创立到2010，这40年间一共1200多幅专辑封面图片，一页页翻过来，可以一次性大饱眼福。 这些照片虽然来自不同的摄影师，但是带给人的感受却大抵相似：很多照片是被虚化了的、模糊的、高寒地区的景象；很多照片，是单纯的水、雨、云、光；还有一些，物索性彻底消隐了，成为了单纯的颜色与形状的符号。孤寂、冷静，再加上一些神秘，简直成了整本书、整个厂牌一直坚守着的品格。 除了图片，书里也配有深邃的文字。知名出版人拉斯·缪勒做主编，邀请了来自各行各业的ECM乐迷，有艺评家托马斯· 施泰因费尔德、禅学艺术研究者卡塔琳娜· 艾普莱西特、电影学者杰夫· 安德鲁、音乐家克提尔· 毕昂施塔德，从不同角度探索了ECM视觉设计与音乐的关系。 再次翻看这本《风·落·之·光》，我也开始在思考唱片封面对音乐的意义：它绝对不仅仅是一种锦上添花的附属品。视觉是人类的第一大信息接收系统，走进一家唱片店，在琳琅满目的世界，封面往往是人们选择拿起或者放下一张唱片的原因，甚至可以说是一张唱片带给人的第一印象。 想想自己，毕竟当初之所以能够与ECM的音乐世界相遇，也正是由于封面上一幅自己喜欢的摄影作品！ 视觉成了一种邀请，经由这种“非语言的存在”，我们进入到音乐——另一种形式的“非语言的存在”，而这又是想象的世界刚开始的地方。 ECM唱片的封面启发着我们：音乐不要一味地听，也要看，要触摸，更要想象，要思考。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/96a90c00b91aa8114431b90d6c85ec3a87c28bd8.html