浅谈纪实摄影作品拍摄的表现手法 纪实摄影用照片主要是来表达对社会的深刻观察和反思。优秀的纪实摄影通过记录客观现实演变的过程，可以让未来的人们看到今天人们的生活经历，行为和情感。同时，通过广大摄影师的努力，促进了中国纪实摄影的发展。纪实可以解释为记录真实情况。摄影师使用拍摄出来的作品来反映社会生活和自然现象，表达内心的思想感受。纪实摄影也包含着摄影师自己的思考。所以，我们作为一名摄影师，要抓取人类生活状况的本质，无论是好还是坏，我们都需要通过镜头记录下来，从而来展现生活的条件。因此，纪实摄影的主题和我们的生活是息息相关的，记录的东西一定是真实的，反映出当下社会生活的某个视角。 色彩的艺术表现形式 现在的数码相机基本上都是拍摄出来彩色的照片。彩色照片的颜色基本上分为三个部分，即色调，饱和度和亮度。可以称为称为颜色三元素或颜色三个属性。我们在阳光充足的条件下拍照，我们基本上知道如何区分不同的色调。这里的纯度是指颜色的纯度，物体中组分的比例。当各种颜色混合时，颜色的纯度会发生变化。亮度是指颜色的亮度。它在光线充足的地方看起来很明亮，在黑暗的环境中看起来很暗，很模糊。我在拍摄的时候大多数的时候是在工厂里面进行拍摄的，在拍摄大场景的时候，对焦点在窗口和门口的时候，其他的环境显得十分的黑暗也就是颜色的亮度不够。有一天拍摄的时候下雨天，即使工厂里面开了灯，整个照片的画面也显得比较黑。在工厂拍摄的照片颜色比较单一，色彩不是非常的丰富，照片的后期的修改中要对饱和度进行调解，让照片的色彩显得生动。 在纪实摄影中，我们一般在室外进行，因此场景的亮度非常重要，在彩色摄影中，暖色一直是流行的色彩使用模型。所谓的暖色调可以给人一种温暖，温暖和舒适的色彩。主要颜色是红色，橙色，黄色和由它们组成的色调。温暖的色彩象征着阳光，火焰，晚霞等，给人一种积极，热情，积极，无拘无束的感觉。与温暖的暖色调形成鲜明对比的是，冷色调给人一种平静，凉爽甚至寒冷的感觉。冷色主要包括蓝色，绿色等。一般表现为蓝天，河流等。我虽然是在室内进行创作的，但是颜色的亮度对我也是比较重要的，我照片冷色调的内容比较多，如工人的衣服基本上以蓝色为准，工厂的主体结构是以绿色为主的。零件的颜色主要是以银色为主，操作的设备大多数都是黄色的。我的照片中都是展现的是工人正在工作的状态，照片的整体颜色给人一种平静的感觉，加上工人的工作就形成了一种动静结合的美感。 光影的艺术表现形式 在摄影中，最重要的是光源。只要你做对了，你就可以创造出正确甚至是让人眼前一亮的图像，因此光影是制作好照片必不可少的重要元素。用好光线就可以拍摄出令人满意的摄影作品。光在塑造摄影中的物质感和形状感方面起着重要作用。暗影实际上是偶然拥有的光。光和影有着密不可分的关系只有把光和影完美的展现出来。正面光线一张照片产生层次感和空间感。因为它不能通过光形成色调变化。它不适合大气透视的表现，并且被照物体的立体和空间感不强。我是我在拍摄的时候用的用的最多的光线，主要因为我拍摄的地方的光源基本一样。侧光，当光源照射方向与相机镜头光轴方向的左侧和右侧成90°角时，被摄体光接收表面和背光表面均为一半并且在一侧上投影。主体将形成一系列极其丰富的色调变化，具有强烈的层次感和立体感。侧光不仅突出了物体表面的轻微波动和不均匀性，而且还使整个物体投射出长而夸张的阴影。粗糙的表面物体可以在侧面照明下实现清晰的纹理。逆光的时候光源，物体和照相机形成约180'的水平角度。除了明亮的轮廓外，主体的正面看不到光接收表面，只有背面可见。我在拍摄一些工人在窗口边进行工作的时候，往往会用到这种光线。当我把工人拍清楚后，后面的窗户直接过度曝光。 表现风格的艺术性处理 在之前的纪实摄影中，大多数摄影师都使用黑白表达，随着彩色摄影的出现，色彩表达方式受到许多纪实摄影师的青睐。例如，着名的格雷厄姆深受20世纪70年代“新彩色摄影”的主要人物的影响，使用当代彩色摄影与英国纪录片传统相结合。中国纪录片王瑶（隐形京剧）的中国精髓，也用色彩来表达和恢复京剧的美感，挑战这些主题的极限和高度。在有些照片中，摄影师采用的黑白影像，运用单纯的黑白灰展现了劳动人民所生活的世界，更进一步唤起了人们视觉神经的感知，更能突出其作品的内在精髓。让人一眼进入其中氛围，体会所表达的主题。而有些彩色照片表现出的形象，与之前的黑白照有明显的差别。面对色彩真实世界，彩色摄影原则上更贴近事物的真相，用独特的色彩证实了真实环境的巨大变化。冷色调和暖色调形成鲜明对比，带来明亮的视觉冲击力。纪实摄影既有追求现实真相的幻想，也有摄影师自我表达的艺术诱惑。由于每个摄影师的生活环境、个人经历、审美等许多方面的不一样，摄影师的个人风格的不同，摄影作品的风格是完全不一样的。在第一次拍摄结束后，我对于自己的照片的风格表现是使用黑白还是彩色存在一定的疑问，在结束了整体的拍摄后和对自己主题立意的分析之后，决定使用彩色的风格。 纪实摄影艺术一开始以其特有的影调美，进而能够对纪实摄影艺术进行鉴赏和批评，从中发现纪实摄影艺术的独特魅力。摄影师可以通过纪实摄影作品来表现和传递自己的观点，观赏者可以从中得到视觉上的享受和精神上的满足。纪实摄影的艺术表现随着科技的进步也在进行不断的创新，一开始的黑白照片我们主要通过影调来鉴赏纪实摄影。随着科技的发展，数码技术的发展以及数码相机的普及，彩色照片的兴起，人们对精神文化的追求越来越深，我们可以通过色彩、影调、视角等多个方面的艺术表现形式进行赏析。 我记得亚当斯曾说：“对于伟大的摄影作品，重要的是情深，而不是景深。”一张摄影作品一定要是有摄影师自己的情感在里面才是一张精彩的作品。我们通常所说的纪实摄影,就是以摄影的方式记录日常所见到的事物。摄影的内容来自于我们的生活，我们所看到的。当然，一名优秀的摄影师的纪实摄影的作品一般可以反映当下的日常生活，引起观赏者的反思，因此具有一定的社会意义和历史价值。随着摄影技术的发展，纪实摄影不单单是去展示人们的日常生活，也需要一定的艺术表现，要给人一种艺术上的美感，一张优美的富含艺术表现的作品，可以更加吸引人们的眼球，让观赏者更好的去解读作者所蕴含的情感，丰富的艺术表现形式可以让不同的观赏者有不同的感受。读懂纪实摄影的艺术性和所拥有的内容，反映人们对社会的一种感受。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/98f6b690cdc789eb172ded630b1c59eef9c79ae1.html