浅谈纪实摄影的国内外研究现状 纪实摄影艺术一开始以其特有的影调美，进而能够对纪实摄影艺术进行鉴赏和批评，从中发现纪实摄影艺术的独特魅力。摄影师可以通过纪实摄影作品来表现和传递自己的观点，观赏者可以从中得到视觉上的享受和精神上的满足。纪实摄影的艺术表现随着科技的进步也在进行不断的创新，一开始的黑白照片我们主要通过影调来鉴赏纪实摄影。随着科技的发展，数码技术的发展以及数码相机的普及，彩色照片的兴起，人们对精神文化的追求越来越深，我们可以通过色彩、影调、视角等多个方面的艺术表现形式进行赏析。 这个课题通过纪实摄影的艺术表现方式展示我国高端装备制造业的生产场景，弘扬工匠精神，让更多的人去了解工人们的日常工作和生活的状态，同时认识与了解我们国家的综合国力，具有一定现实意义。研究拍摄工人加工大型零件作品的艺术表现形式，可以给之后的拍摄者提供有一定的参考价值的文献资料。 纪实摄影的国内外研究现状 国内研究现状 中国的近代发展历程上，纪实摄影有着不可替代的作用。在中国，摄影的第一次高潮是中国的六七十年代。但是当时的相机昂贵，相机主要由各种新闻媒体和重要机构掌握。除了每年摄影全家人的照片外，就是用照片来记录自己的成长过程。普通人少很少有机会去用相机来记录其他的社会生活。同时大部分的照片有一定的政治性的目的，很多照片都是通过摆拍来完成的，很少有反应当时普通人家的生活或具有一定社会意义的纪实摄影作品。第二次中国纪实摄影的高潮是20世纪80年代初中国改革发展的开端，人们的生活得到的改善，相机对于一些人也不是遥不可及不的，一些普通人拿起了自己手中的相机，纪实摄影由此开始显现，相较于西方我们的纪实摄影起步比较晚，但是在纪实摄影在创作上非常受追捧,有拍摄乡村的居民生活、有拍摄大城市的街道等各种不同内容的纪实摄影拔地而起。但是对于什么是纪实摄影、纪实摄影与艺术的关系等一系类的理论问题随之而来，人们对于这些问题观点各异。直到“直接摄影”的出现，才得出纪实摄影最重要的拍摄的内容是真实的结论。纪实摄影的真实性是纪实摄影的本质，是最重要的一点。被誉为“中国最具传奇色彩的摄影家”吕楠，其作品将人文关怀诠释到了极致。他有着与世无争的性格特点和对艺术坚持不解的精神，花了大量的时间和精力拍摄出了《被遗忘的人：精神病人生存状况》《在路上：中国的天主教》《四季：西藏农民的日常生活》3部作品，这在中国摄影界引起了巨大轰动，让作品获得了不朽的生命力。让我最深刻的是他花了几年的时间去了十多个省市去拍摄精神病人，真实的记录了精神病人的日常生活和他们的喜怒哀乐，生活环境的不好。让我们对精神病人不在有歧视，让我们知道在经济大力发展的同时，有这么一批人需要我们的关怀和帮助，同时这些作品具有一定的历史意义。中国纪实摄影经过30多年的探索和磨砺，正在在逐步的发展，同时纪实摄影的艺术性也在多元化的发展。像吕楠一样大批的纪实摄影师和学者对中国的纪实摄影产生了深远的影响。纪实摄影的文化价值和历史价值也证明对中国社会的发展起着重要的作用。社会在不断的前进和发展，作为一名摄影师应该紧跟时代的脚步，选择合适的角度和视角来拍摄优秀的纪实摄影作品。 国外研究现状 从1839摄影术发明以来。国外摄影界对纪实摄影的理论研究成果，最具代表性定义，美国著名摄影家多萝莤娅－兰格“纪实摄影记录我们时代的社会场景。它展现的是现在，为将来保留文献。它的焦点所在是人与人类的关系；它描绘人类社会的制度，它表现的不只是它们的外表，它关心的是人的工作方式以及工人之间，工人与雇主之间的相依靠……”这是一位伟大的20世纪摄影家在纪实摄影的黄金时代所表达的认识，中外很多摄影理论研究者对纪实摄影下的定义大都以兰格的这个解释为参考依据来进行纪实摄影的研究工作。尤金·史密斯拍摄的《乡村医生》和医生同吃同住接近被拍摄者的身边不辞辛劳的进行拍摄。他拍摄《赛班岛》《西班牙村庄》等军事类的题材反映了战争对人们的巨大伤害。让我们最深刻的应该是他在日本拍摄的水俣病的患者。当他得知这件事情后，不仅报道一个新闻，同时花费了三年半的时间去到水俣村了解当地工业污染，拍摄了不少的照片，让我们了解了社会上的不公平待遇和我们对环境的不断破坏。美国人类学家爱德华·科蒂斯为了拍摄印第安人，他的足迹遍布了八十多个印第安人部落，留下了数万张印第安人生活的底片。由此可见纪实摄影在欧美各国已经历经千锤百炼，有着很深的理论基础以及实践基础，并留下了光辉的篇章。反映出来了许多的社会问题和留下了一些具有历史性的照片。 纪实摄影用照片主要是来表达对社会的深刻观察和反思。优秀的纪实摄影通过记录客观现实演变的过程，可以让未来的人们看到今天人们的生活经历，行为和情感。同时，通过广大摄影师的努力，促进了中国纪实摄影的发展。纪实可以解释为记录真实情况。摄影师使用拍摄出来的作品来反映社会生活和自然现象，表达内心的思想感受。纪实摄影也包含着摄影师自己的思考。所以，我们作为一名摄影师，要抓取人类生活状况的本质，无论是好还是坏，我们都需要通过镜头记录下来，从而来展现生活的条件。因此，纪实摄影的主题和我们的生活是息息相关的，记录的东西一定是真实的，反映出当下社会生活的某个视角。 色彩的艺术表现形式 现在的数码相机基本上都是拍摄出来彩色的照片。彩色照片的颜色基本上分为三个部分，即色调，饱和度和亮度。可以称为称为颜色三元素或颜色三个属性。我们在阳光充足的条件下拍照，我们基本上知道如何区分不同的色调。这里的纯度是指颜色的纯度，物体中组分的比例。当各种颜色混合时，颜色的纯度会发生变化。亮度是指颜色的亮度。它在光线充足的地方看起来很明亮，在黑暗的环境中看起来很暗，很模糊。我在拍摄的时候大多数的时候是在工厂里面进行拍摄的，在拍摄大场景的时候，对焦点在窗口和门口的时候，其他的环境显得十分的黑暗也就是颜色的亮度不够。有一天拍摄的时候下雨天，即使工厂里面开了灯，整个照片的画面也显得比较黑。在工厂拍摄的照片颜色比较单一，色彩不是非常的丰富，照片的后期的修改中要对饱和度进行调解，让照片的色彩显得生动。 在纪实摄影中，我们一般在室外进行，因此场景的亮度非常重要，在彩色摄影中，暖色一直是流行的色彩使用模型。所谓的暖色调可以给人一种温暖，温暖和舒适的色彩。主要颜色是红色，橙色，黄色和由它们组成的色调。温暖的色彩象征着阳光，火焰，晚霞等，给人一种积极，热情，积极，无拘无束的感觉。与温暖的暖色调形成鲜明对比的是，冷色调给人一种平静，凉爽甚至寒冷的感觉。冷色主要包括蓝色，绿色等。一般表现为蓝天，河流等。我虽然是在室内进行创作的，但是颜色的亮度对我也是比较重要的，我照片冷色调的内容比较多，如工人的衣服基本上以蓝色为准，工厂的主体结构是以绿色为主的。零件的颜色主要是以银色为主，操作的设备大多数都是黄色的。我的照片中都是展现的是工人正在工作的状态，照片的整体颜色给人一种平静的感觉，加上工人的工作就形成了一种动静结合的美感。 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/fc609c3b00d276a20029bd64783e0912a3167c5c.html